Alexander Osmerkin

Alexander Osmerkin är känd för att ha ingått i Knave of Diamonds, en Cézanneinriktad gruppering med konstnärer som Falk, Kuprin, Konchalovsky och Mashkov. Han var också grafiker och scenograf och tillbringade en stor del av sin senare karriär som lärare.

Även om det är svårt att utse ett enda ”mest känt” konstverk av Alexander Osmerkin hör flera målningar säkert till hans mest kända. *The Red Guard Barracks in Winter* (1918^[1]) är ett betydelsefullt tidigt verk som visar hans rörelse mot en djärvare, mer uttrycksfull stil efter den tidigare, mer konservativa produktionen. Osmerkin var medlem i gruppen Jack of Diamonds; denna avantgardesammanslutning ville föra rysk konst bort från realismen. Han undersökte kubistiska och konstruktivistiska idéer i sina målningar. Hans porträtt, som *Portrait of the Artist Nathan Altman* (1915), visar hans intresse för dessa rörelser. Senare lämnade Osmerkin den rena abstraktionen och förde in fler föreställande element i sina kompositioner. Målningar som *Still Life with a Samovar* (1926) visar denna senare stil. Han arbetade också som scenograf. Han undervisade vid olika institutioner, däribland Moscow Higher School of Art and Technology (VKhUTEMAS). Osmerkins konstnärliga produktion är mångsidig, vilket gör det svårt att urskilja ett bestämt verk som hans mest kända.

Alexander Osmerkin (1892^[1]-1953^[1]) var en rysk målare. Han rörde sig genom flera stilar under sin karriär. Tidigt var han knuten till gruppen Jack of Diamonds. Detta konstnärssällskap, verksamt från 1910^[1], omfattade konstnärer som Mikhail Larionov och Natalia Goncharova. De var kända för sina djärva, uttrycksfulla målningar med inspiration från fransk postimpressionism och fauvism. Senare blev Osmerkin medlem i den mer moderata gruppen Moscow Painters Society. Han undervisade också vid VKHUTEMAS (Higher Art and Technical Studios), en statlig konstskola bildad 1920. Under slutet av 1920-talet och på 1930-talet försköts den sovjetiska konstdoktrinen mot socialistisk realism. Stilen främjade konst som var tillgänglig för massorna och förhärligade Sovjetunionens framgångar. Osmerkin anpassade sin stil efter dessa krav. Hans verk behöll dock vissa personliga drag som skilde dem från rent propagandistisk konst. Han fortsatte att måla stilleben, porträtt och genrescener, ofta med fokus på färg och form.

Alexander Osmerkin, en rysk målare, är känd för verk som förenar inslag av Cézanne med rysk postimpressionism. Han var medlem i gruppen Jack of Diamonds, även kallad Bubnovy Valet. Anknytningen påverkade hans konstnärliga arbetssätt. Osmerkins tidiga målningar visar en rörelse bort från traditionell realism. Han experimenterade med färg och form och förenklade ofta föremål till geometriska former. Hans tid i Frankrike före första världskriget gav honom tillgång till modern europeisk konst. Han anpassade dessa influenser till sin egen stil. Oljefärg var hans huvudsakliga medium. Han använde den för att bygga upp färglager och skapa strukturerade ytor. Hans penselarbete är ofta synligt och bidrar till målningarnas uttrycksfulla kvalitet. Även om han inte främst är känd som akvarellmålare finns några akvareller av honom. Osmerkin arbetade också som scenograf. Teaterarbetet präglade sannolikt hans känsla för komposition och färg. Han undervisade vid olika konstinstitutioner och förmedlade sin kunskap och sina tekniker till en ny generation konstnärer.

Alexander Osmerkin (1892^[1]-1953^[1]) var en rysk målare känd för sin uttrycksfulla färganvändning i porträtt. Från 1900^[1]-talets första årtionde blev tekniken vanligare i ryskt figurmåleri. Andra konstnärer som använde stilen var Kuzma Petrov-Vodkin och Martiros Saryan; de målade, liksom Osmerkin, Mikhail Nesterov och Robert Falk, också självporträtt. Osmerkin var knuten till gruppen Jack of Diamonds; denna konstnärssammanslutning omfattade Kazimir Malevich och Vladimir Tatlin. Konstnärerna sökte inspiration i franskt måleri, särskilt hos Cézanne. Osmerkin undervisade vid olika institutioner, däribland Moskvas VKHUTEMAS (Higher Art and Technical Studios). Bland hans elever fanns målare som Iurii Pimenov och Aleksandr Deineka. Osmerkins verk kan ses på museer som Russian^[1] Museum i Sankt Petersburg.

Alexander Osmerkin föddes i Elisavetgrad (nu Kropyvnytskyi i Ukraina) 1892^[1]. Han dog i Moskva 1953^[1]. Osmerkin engagerade sig i flera konstriktningar. Mellan 1910^[1] och 1914 var han knuten till gruppen Jack of Diamonds, känd för sitt intresse för fransk postimpressionism och kubism. Efter den ryska revolutionen 1917 deltog han i omorganisationen av konstutbildningen. Han blev professor vid Free Art Studios (SVOMAS) i Moskva. Under 1920-talet och 1930-talet fortsatte Osmerkin att måla och undervisa, men hans stil blev mer realistisk och anpassades till den sovjetiska regimens förkärlek för socialistisk realism. Från 1936 till 1948 undervisade han vid Moscow State Art Institute. Under 1940-talet kritiserades han för vad som ansågs vara formalism, men fortsatte att arbeta och utforska teman från naturen och vardagslivet.

Alexander Osmerkins verk kan ses på flera platser. Bland dessa finns Los Angeles County Museum of Art (LACMA) i Los Angeles och Metropolitan Museum of Art i New York. Andra amerikanska museer med hans verk är Minneapolis Institute of Arts och Museum of Modern Art (MoMA) i New York. Hans verk finns också på Charles Hosmer Morse Museum of American Art i Winter Park i Florida och Virginia Museum of Fine Arts i Richmond. Dessutom kan Wolfsonian vid Florida International University i Miami Beach ha exempel. Utanför USA kan Osmerkins konst ses på Royal Ontario Museum i Toronto i Kanada. Europeiska platser omfattar Galleria internazionale d'arte moderna, Ca' Pesaro, i Venedig och Solomon R. Guggenheim Museum i New York. Vissa verk finns på ryska institutioner som All-Russian^[1] Museum of Decorative and Folk Art i Moskva, Astrakhan Kustodiev Picture Gallery och Irkutsk Regional Art Museum.

Alexander Osmerkins konstnärliga inflytande syns i många målares verk, särskilt hos dem som förknippas med Leningradskolan. Även om han inte undervisade direkt vid Leningrad Institute of Painting, Sculpture and Architecture påverkade hans estetiska principer, förmedlade genom elever och kollegor, den sovjetiska konstens utveckling. Hans betoning på färg och form i kombination med ett förhållningssätt till komposition som byggde vidare på Cézanne tilltalade konstnärer som sökte alternativ till den socialistiska realismens stränga krav. Bland dem som tog till sig delar av Osmerkins stil finns Evgenia Antipova, en målare känd för sina stadsbilder och stilleben, och Sergei Osipov, hyllad för sina skildringar av landsbygdslivet. Båda visar ett liknande intresse för förenklade former och uttrycksfulla färgrelationer. Osmerkins fokus på färgens inneboende egenskaper snarare än enbart avbildningens exakthet uppmuntrade dessutom en yngre generation konstnärer att experimentera. Inflytandet sträckte sig utanför hans närmaste krets och bidrog till en bredare förskjutning mot större konstnärlig frihet i Sovjetunionen under mitten av 1900^[1]-talet.

Alexander Osmerkin (1892^[1]-1953^[1]) tog till sig en rad influenser under sin konstnärliga utveckling. Tidig påverkan kom från Ilya Mashkov, vars ateljé Osmerkin började vid 1911^[1]. Mashkov var medlem i gruppen Jack of Diamonds. Denna anknytning placerade Osmerkin i kretsen kring avantgarderörelser som kubism och futurism. Osmerkins tid i Paris 1913-1914^[1] formade ytterligare hans konstnärliga syn. Där mötte han Paul Cézannes verk, vars strukturella förhållningssätt till form gjorde ett särskilt intryck. Cézannes betoning på geometrisk förenkling och konstruktion hade beröringspunkter med Osmerkins egen framväxande stil. Senare knöts Osmerkin till gruppen Moscow Painters. Gruppen, som uppstod på 1920-talet, förespråkade en återgång till mer föreställande stilar efter den tidiga sovjetperiodens experiment. Osmerkins verk från denna period speglar förändringen och balanserar avantgardistiska idéer med ett mer tillgängligt bildspråk.

Alexander Osmerkin var en rysk avantgardekonstnär vars namn stod på urvalslistan för det nya Museum of Painterly Culture 1919^[1] tillsammans med konstnärer som Malevich, Tatlin och Kandinsky. Han föddes 1892^[1] och trädde in i Moskvas konstliv genom Knave of Diamonds. Alexander Osmerkin dog i juni 1953^[1].

Alexander Osmerkin (1892^[1]-1953^[1]) var en rysk målare, grafiker och scenograf. Han är ihågkommen som en betydelsefull medlem av gruppen Jack of Diamonds och senare Society of Moscow Artists. Osmerkins tidiga målningar visar inflytande från Cézanne och kubismen. Han undersökte färg och form i stilleben, porträtt och stadsbilder. Hans stil utvecklades under 1920^[1]-talet och blev mer föreställande, i linje med sovjettidens förändrade konstnärliga krav. Osmerkin undervisade vid VKHUTEMAS (Higher Art and Technical Studios), en viktig konstskola i Moskva, från 1918 till 1930. Där förmedlade han sina kunskaper till en ny generation konstnärer. Senare undervisade han vid Moscow Art Institute men avskedades 1948 under kampanjen mot formalismen. Hans verk ger inblick i den ryska avantgardekonstens utveckling och de utmaningar som konstnärer mötte under föränderliga politiska förhållanden. De är värdefulla för att förstå övergången från det tidiga 1900-talets modernism till sovjetisk realism. Osmerkins målningar finns på stora ryska museer, däribland State Tretyakov Gallery och State Russian^[1] Museum.

Alexander Osmerkin var knuten till Knave of Diamonds, vars utställningar spände från kubism och expressionism till primitivism, allt färgat av Cézannes exempel.