Alexander Ivanov

Planera ditt besök för att se Alexander Ivanov →

• Vad är Alexander Ivanov känd för?+

  Alexander Ivanov är känd för målningen *The Appearance of Christ Before the People*, som han arbetade med i tjugo år. Han är också känd för mer än 250 bibliska akvarellskisser, avsedda som studier till ett idealtempel som skulle omfatta all mänsklig andlig erfarenhet. Varken templet eller utsmyckningen av katedralen blev emellertid verklighet.
• Vilket är Alexander Ivanovs mest kända verk?+

  Alexander Ivanov (1806^[1]–1858^[1]) var en rysk målare och kanske sin tids mest inflytelserika religiösa målare. Ivanovs far, Andrei Ivanov, var professor i historiemåleri vid Akademien. Alexander Ivanov gjorde tidigt sitt avtryck med verk som *Apollo, Hyacinth and Zephyr* och *The Appearance of Christ to Mary Magdalene* (1836^[1]). Hans mest kända verk, som dock aldrig fullbordades, är *The Appearance of Christ to the People*. Han ägnade en stor del av sin energi åt denna storskaliga duk under tjugo år, från 1837 till 1857. Ivanov var aldrig nöjd med målningen och betraktade den som ofullbordad. Vissa anser att den har en mödosam kvalitet. Många av hans förberedande studier, inklusive porträtt och naturstudier, har en livlighet som saknas i den slutliga målningen. En studie, ett huvud av Johannes Döparen, betraktas som ett mästerverk.
• Vad bör jag veta om Alexander Ivanovs grafik?+

  Alexander Ivanov (1806^[1]-1858^[1]) var en rysk målare med anknytning till den akademiska stilen. Även om han främst arbetade som målare finns det, liksom för andra betydande konstnärer, olika slags tryck efter hans verk. Originalgrafik, som träsnitt, gravyrer och litografier, framställs för hand och konstnären skapar bilden direkt på plåten eller blocket. De betraktas som originalkonstverk och säljs vanligen i begränsade upplagor, vilket ökar värdet. Upplagans storlek begränsas av plåtens slitage eller av förlaget för att höja tryckets värde. Offsetreproduktioner, även kallade affischer, framställs fotokemiskt och begränsas inte av plåtslitage, även om förlag kan sätta en maxupplaga. Giclée-tryck är en senare teknik där bläckstråleutskrift används för att skapa konstgrafik. Vid duköverföring förs bilden över på duk så att den liknar en målning. När man köper ett tryck i begränsad upplaga bör man kontrollera signering och numrering. Vanligen står trycknumret och upplagans storlek i nedre vänstra marginalen, titeln i mitten och signaturen till höger, allt skrivet med blyerts.
• Vilken stil eller rörelse tillhörde Alexander Ivanov?+

  Alexander Ivanov (1806^[1]-1858^[1]) var en rysk målare av religiösa och historiska motiv. Även om hans far var professor i historiemåleri vid Akademien, och Ivanov var samtida med Karl Briullov, betraktas Ivanov som den mest betydande ryska religiösa målaren under sin epok. Hans konstnärliga utbildning omfattade tid i Paris och Rom. Ivanovs verk inkluderar målningar som *Apollo, Hyacinth and Zephyr* och *The Appearance of Christ to Mary Magdalene* (1836^[1]). Han ägnade två decennier, från 1837 till 1857, åt arbetet med *The Appearance of Christ to the People*. Trots denna omfattande insats var Ivanov aldrig nöjd med målningen, och den betraktades aldrig som fullbordad. Många av hans förberedande studier, inklusive porträtt och naturstudier, besitter en kvalitet som saknas i den slutliga målningen.
• Vilka tekniker eller material använde Alexander Ivanov?+

  Alexander Ivanov (1806^[1]–1858^[1]) var en rysk målare som ägnade en stor del av sin karriär åt studier av historiemåleri och bibliska motiv. Ivanovs tidiga utbildning vid Kejserliga konstakademin i Sankt Petersburg gav honom en solid grund i akademisk teckning och målningsteknik. Hans tidiga verk, som ”Priam Asking Achilles for the Body of Hector” (1824^[1]), visar en behärskning av komposition, anatomisk korrekthet och användning av chiaroscuro för att skapa dramatiska effekter. I Rom, där han tillbringade en stor del av sin karriär, studerade Ivanov noggrant antik konst, renässansens mästare och det italienska landskapet. Han eftersträvade historisk korrekthet och känslomässigt djup i sina målningar. Han använde oljefärg på stora dukar och byggde upp lager av färg för att skapa lysande effekter. Hans studier av ljus och atmosfär syns i hans skisser och förberedande teckningar, av vilka många utfördes i akvarell och blyerts. Ivanovs huvudverk, ”The Appearance of Christ Before the People”, sysselsatte honom i två decennier. Till denna målning gjorde han otaliga studier av gestalter, drapering och ansiktsuttryck, i strävan efter realism och psykologisk insikt. Han hoppades förmedla ett andligt budskap genom sin konst, och kombinerade teknisk skicklighet med moraliskt syfte.
• Vad var Alexander Ivanov känd för?+

  Alexander Ivanov (1806^[1]–1858^[1]) var en rysk målare och möjligen sin tids mest inflytelserika religiösa målare. Hans far, Andrei Ivanov, var professor i historiemåleri vid akademin. Ivanov är känd för sina stora historiska och religiösa målningar. Tidigt i karriären gjorde han avtryck med verk som *Apollo, Hyacinth and Zephyr* och *The Appearance of Christ to Mary Magdalene* (1836^[1]). Från 1837 ägnade han två årtionden åt *The Appearance of Christ to the People*. Ivanov blev aldrig nöjd med målningen, och den betraktades aldrig som färdig. Vissa kritiker menar att den har en mödosam karaktär; många av hans förberedande studier, exempelvis huvudet av Johannes Döparen, har en livfullhet som saknas i slutverket. Under sitt livs sista årtionde skapade Ivanov över 250 *Biblical Sketches*. Många utmärks av klara färger och andlig intensitet. Han ville omvandla dessa akvarellstudier till väggmålningar för ett tempel som skulle omfatta alla aspekter av mänsklig andlighet. Han avstod från att arbeta med interiören i Sankt Isaks katedral för att i stället ägna sig åt idealtemplet som tog form i hans föreställning.
• När levde och verkade Alexander Ivanov?+

  Alexander Andreyevich Ivanov (1806^[1]–1858^[1]) var en rysk målare med en historisk, religiös och akademisk stil. Han föddes i Sankt Petersburg som son till professor Andrey Ivanov, lärare vid Imperial Academy of Arts. 1817^[1]–1824^[1] studerade Alexander Ivanov vid akademin under sin fars handledning. Han fick en silvermedalj för en skiss av Priam som ber Akilles om Hektors kropp och därefter en guldmedalj för *Joseph interpreting the dreams of prisoners*. Den senare utmärkelsen gav honom stipendium för studier utomlands. Ivanov kom till Rom 1830, blev vän med skulptören Bertel Thorvaldsen och inspirerades av nasaréerna. Karl Brullovs *The Last Day of Pompeii* blev ett annat viktigt inflytande. Ivanov tillbringade större delen av resten av livet i Italien. Hans viktigaste verk, *The Appearance of Christ Before the People* (1837–1857), tog honom tjugo år att färdigställa. Han hoppades att den stora målningen skulle göra ett andligt intryck på betraktarna. Ivanov återvände till Sankt Petersburg 1858 för att ställa ut den, men dog i kolera kort efter att målningen anlänt.
• Var kan jag se Alexander Ivanovs verk?+

  Alexander Ivanovs konst finns på många museer och i samlingar, både i Ryssland och internationellt. Flera ryska museer har hans verk. Dit hör Allryska museet för dekorativ och folklig konst samt Centrala statsarkivet för litteratur och konst, båda i Moskva; Astrachans Kustodijev-bildgalleri; Irkutsks regionala konstmuseum; samt Ivanovos statliga historie- och revolutionsmuseum. Utanför Ryssland finns hans verk på Albright-Knox Art Gallery i Buffalo, New York; Dallas Museum of Art; Los Angeles County Museum of Art; Peggy Guggenheim Collection i Venedig; samt Solomon R. Guggenheim Museum i New York. British Library har också några av hans verk. Under den tidiga sovjettiden anordnade Museibyrån vid IZO-Narkompros utställningar och fördelade konstverk till provinsmuseer. Dessa omfattade museer i Vitebsk, Samara, Astrachan, Penza och Simbirsk. Vjatkas konstmuseum har en samling som innehåller verk av Ivanov, liksom verk av andra avantgardekonstnärer.
• Varifrån kom Alexander Ivanov?+

  Alexander Andreyevich Ivanov (1806^[1]–1858^[1]) var en rysk målare med anknytning till den akademiska stilen. Han tillbringade större delen av sitt yrkesliv i Italien. Ivanov föddes i Sankt Petersburg. Fadern Andrei Ivanovich Ivanov var professor vid Imperial Academy of Arts. 1817^[1]–1824^[1] studerade Alexander vid akademin under sin fars handledning. Han fick en silvermedalj för skissen *Priam Asking Achilles for the Body of Hector* och därefter en guldmedalj för *Joseph Interpreting the Dreams of the Prisoners*. År 1830 reste Ivanov till Italien med stipendium från Society for the Encouragement of Artists. Han kom till Rom och blev vän med skulptören Bertel Thorvaldsen. Ivanov bodde sedan i Italien resten av livet, även om han kort återvände till Sankt Petersburg strax före sin död. Han är begravd på Novodevichy-kyrkogården i Sankt Petersburg.
• Vem influerades av Alexander Ivanov?+

  Alexander Ivanov (1806^[1]-1858^[1]) var en rysk målare förknippad med den akademiska stilen. Hans viktigaste verk är den enorma duken *Kristi framträdande för folket* (1837^[1]-1857^[1]), numera i Tretjakovgalleriets samling i Moskva. Ivanovs inflytande är komplext. Även om han hade elever är hans betydelse mer synlig i den ryska konstens senare utveckling, genom hans hängivenhet åt historiska och religiösa motiv och hans intensiva, om än ibland mödosamma, arbetssätt. Vissa senare konstnärer, som Ilya Repin (1844-1930), reagerade mot den akademiska formalism som Ivanov representerade. Andra fann inspiration i hans ambitiösa teman och hans konstnärliga visions omfattning. Ivanovs fokus på moraliska och andliga frågor fann gensvar hos konstnärer som ville uttrycka djupare betydelser i sin konst. Hans studier av ljus och hans försök att fånga mänskliga känslor fungerade också som referenspunkt för dem som kom efter. Ivanovs konstnärskap uppmuntrade ryska konstnärer att ta sig an viktiga filosofiska och etiska frågor i sin konst, även om de avvisade hans specifika stilval.
• Vem influerade Alexander Ivanov?+

  Alexander Ivanovs konstnärliga utveckling ägde rum under en period då det ryska måleriet var starkt påverkat av europeiska strömningar. Till en början var personalen vid Akademien (där Ivanovs far var professor) huvudsakligen fransk och italiensk, vilket innebar att den ryska konsten ofta följde europeiska modetrender, om än med viss eftersläpning. Katarina den storas konstförvärv till Eremitaget, som omfattade franska, italienska och nederländska mästerverk, gav också ryska konstnärer möjlighet att studera västerländsk konst. Reproduktioner, som gravyrer och litografier, bidrog ytterligare till att göra konstnärer förtrogna med både rysk och internationell konst. Liksom många ryska målare under första hälften av 1800-talet reste Ivanov till Italien. Nestor Kukolnik, en poet och estet, hävdade till och med att det ryska måleriet hade blivit en förlängning av den italienska skolan. Ivanovs *Appian Way at Sunset* och *Water and Stones near Pallazzuolo* visar en prerafaelitisk estetik. Även om Ivanov obestridligt var sin tids mest inflytelserika religiösa målare, påverkades han av den italienska renässansen.
• Vem var Alexander Ivanov?+

  Alexander Ivanov (1806^[1]–1858^[1]) var en rysk målare och möjligen sin tids mest inflytelserika religiösa målare. Hans far, Andreï Ivanov, var professor i historiemåleri vid akademin. Ivanov är känd för verk som *Apollo, Hyacinth and Zephyr* och *The Appearance of Christ to Mary Magdalene* (1836^[1]). Från 1837 till 1857 arbetade han i ungefär tjugo år med *The Appearance of Christ to the People*. Trots det långa arbetet var han aldrig nöjd med målningen och betraktade den som ofullbordad. Vissa tycker att den har en mödosam karaktär. Många förberedande studier, bland annat naturstudier, porträtt och ett huvud av Johannes Döparen, har en livfullhet som saknas i slutmålningen. Under det sista årtiondet av sitt liv skapade Ivanov över 250 *Biblical Sketches*. Akvarellstudierna utmärks av andlig intensitet och klara färger. Ivanov ville omvandla dem till väggmålningar i ett tempel som skulle omfatta varje aspekt av mänsklig andlighet och förena kristna idéer med mytologi. Ambitionen upptog honom så mycket att han avstod från att arbeta med interiören i Sankt Isaks katedral för att ägna sig åt idealtemplet.