Aleksandr Deyneka

Planera ditt besök för att se Aleksandr Deyneka →

• Vad är Aleksandr Deyneka känd för?+

  Aleksandr Deyneka är känd för sin målning *Defence of Petrograd* (1927^[1]), som blev en av socialrealismens kanoniska föregångare. Han skapade även mosaiker för tunnelbanestationen Mayakovskaya och målade heroiska krigsdukar, däribland *The Defence of Sevastopol*.
• Vilket är Aleksandr Deynekas mest kända verk?+

  Aleksandr Deyneka är känd för målningar som skildrar sovjetiskt liv. Ett av hans uppskattade verk är *Defense of Petrograd* från 1927^[1]. Oljemålningen ingår i samlingen vid Central Museum of the Soviet Army i Moskva. Vissa har framhållit verkets grafiska, linjära kvaliteter. Andra har noterat att kompositionen och motivet hämtar inspiration från Ferdinand Hodlers målning *The Departure of the Volunteers in 1813* från 1908. Deyneka skapade också affischkonst. Leninbiblioteket i Moskva har hans tvådelade litografiska affisch *Let's Turn Moscow into a Model Socialist City of the Proletariat!*. Deyneka var medlem i Society of Easel Artists (OST). Gruppen tog avstånd från både abstraktion och ytlighet. Den förespråkade revolutionära motiv och tekniskt mästerskap. Målet var att konsten skulle delta i det socialistiska uppbyggnadsarbetet och den kulturella revolutionen.
• Vad bör jag veta om Aleksandr Deynekas tryck?+

  Aleksandr Aleksandrovich Deyneka (1899^[1]–1969^[1]) var en sovjetisk-rysk målare, grafiker och skulptör, en av de främsta företrädarna för den socialistiska realismen. Han är känd för skildringar av industri- och jordbruksarbete samt scener av idrott och fritid, allt i ett särpräglat och tillgängligt bildspråk. Deyneka utbildade sig vid Kharkov Art School och studerade därefter vid VKhUTEMAS i Moskva. Han var med och grundade grupper som October, som verkade för proletär konst. I de tidiga verken använde han ofta ett förenklat, grafiskt bildspråk med influenser från fotomontage och konstruktivism. Tryck efter Deynekas målningar gör det möjligt att ta del av hans konstnärliga vision till ett mer överkomligt pris än originalmålningarna. Många av hans mest kända verk, till exempel *The Defence of Petrograd* (1928^[1]) och *The Battle of Sevastopol* (1942), reproducerades som affischer och tryck och spreds brett för att främja sovjetiska ideal. Trycken har ofta ett historiskt värde som föremål från den sovjetiska propagandan och bildkulturen. När du bedömer ett Deyneka-tryck bör du undersöka dess proveniens, tryckkvalitet och skick för att avgöra värde och äkthet.
• Vilka tekniker eller material använde Aleksandr Deyneka?+

  Aleksandr Deynekas konstnärliga teknik innefattade ett övervägande av faktura, det vill säga materialens ytkvalitet. Detta begrepp, viktigt för den ryska avantgardekonsten, innebar att material användes på ett sätt som utnyttjade deras inneboende egenskaper. Deyneka, liksom andra konstnärer som utforskade faktura, kan ha begränsat sina medel till målat trä och metall, vilket gav en reducerad formell repertoar. Måleriets former skulle framställas av själva färgen. Färgens konsistens och penseldragens riktning skapade konstens ”verklighet”. Den viktiga aspekten av detta antagande är tanken om materialets bokstavliga värde som formens avgörande faktor, och därmed den innebörd konstverket får. Färgapplicering, inklusive penseldrag, pastositet, laseringar och skiktning, bidrog också till den övergripande fakturan. Användningen av verktyg, och konstnärens temperament vid hanteringen av dem, formade ytterligare ytan och strukturen i hans verk.
• När levde och verkade Aleksandr Deyneka?+

  Aleksandr Aleksandrovich Deyneka (1899^[1]-1969^[1]) var en sovjetisk konstnär verksam i över fyra årtionden. Han undervisade vid Svomas, fria konststudior, från 1918^[1] till 1930, där han på Kazimir Malevichs inbjudan var med och ledde en ateljé. Deyneka undervisade också i textilformgivning vid Vkhutemas-Vkhutein, högre konst- och teknikverkstäder, och vid textilinstitutet i Moskva under 1920-1930^[1]. År 1936 återvände han till Leningrad, nu Sankt Petersburg. Från 1936 till 1942 var Deyneka professor vid institutet för måleri, skulptur och arkitektur, en del av den allryska konstakademin. Under denna period gjorde han illustrationer till Alexeï Tolstois roman *Peter the Great* (1937) och Lermontovs *Song of the Merchant Kalashnikov* (1938-39). Han formgav också uppsättningen av Rimsky-Korsakovs opera *The Tale of Tsar Saltan*. Efter andra världskriget fortsatte Deyneka att arbeta i Moskva. Han dog där den 12 juni 1969.
• Var kan jag se Aleksandr Deynekas verk?+

  Aleksandr Deynekas målningar och grafik finns i många museisamlingar. I Ryssland finns viktiga samlingar på State Tretyakov Gallery och State Russian Museum, som båda har flera verk. Andra ryska museer är State Shchusev Museum of Architecture, State Historical Museum och konstmuseerna i Kursk, Samara, Omsk och Nizhnii Novgorod. Utanför Ryssland kan Deynekas konst ses på Musée national d'art moderne, Centre Georges Pompidou i Paris och Museum Ludwig i Köln. Museum of Modern Art i New York har också verk. Samlingarna ger möjlighet att studera bredden i Deynekas produktion, från de tidiga avantgardistiska experimenten till de senare socialistrealistiska målningarna.
• Varifrån kom Aleksandr Deyneka?+

  Aleksandr Deyneka var en sovjetisk konstnär. Hans målning *Defense of Petrograd* från 1927^[1] hänger i Central Museum of the Soviet Army i Moskva. Andra konstnärer med anknytning till Moskva är Alexandr Davidovich Drevin, som flyttade dit i slutet av 1914; Pavel Filonov, som föddes där; och Alexandra Alexandrovna Exter, som öppnade en ateljé i Paris 1909 och lärde känna Picasso och Braque. Hon deltog i Jack of Diamonds-utställningar mellan 1910 och 1916 och i Union of Youth-utställningar 1910 i Riga och 1913-14 i Sankt Petersburg. Four Arts Society grundades i Moskva 1924 av Lev Bruni, Vladimir Favorsky, Pavel Kuznetsov, Vladimir Lebedev och andra. Sällskapet ville förena konstnärer som arbetade praktiskt inom bildkonsten.
• Vem påverkades av Aleksandr Deyneka?+

  Aleksandr Deyneka tillhörde en ny generation målare som tog avstånd från både den reaktionära impressionismen och upprepningar av Cézanne. Till denna grupp hörde andra medlemmar av OST (Sällskapet för stafflimåleri), som Iurii Pimenov, Aleksandr Labas och Petr Vil'iams. De anpassade avantgardestilen till stafflimåleriet. Dessa konstnärer, av vilka några hade utbildats före revolutionen, undervisades av medlemmar i gruppen Spader Knekt (Il'ia Mashkov, Petr Konchalovskii, Robert Fal'k, Aristarkh Lentulov) samt av Stepanova, Popova och Aleksandr Vesnin. De påverkades även av Museet för måleriets kultur, som hyste en samling avantgardemålningar. Museet blev ett centrum för aktivitet bland måleristuderande vid Vkhutemas (De högre konst- och tekniska verkstäderna). Deynekas verk, tillsammans med andra OST-medlemmars, visade teknisk skicklighet och intellektuell energi. Vissa verk har en surrealistisk kvalitet, vilket även syns i Rostislav Bartos och Sergei Luchishkins arbeten. Hans industri- och idrottsmotiv från mitten av 1920^[1]-talet visar ett intresse för tysk expressionism, särskilt som den tolkades av Otto Dix.
• Vem influerade Aleksandr Deyneka?+

  Aleksandr Deynekas konstnärliga utveckling ägde rum i en miljö formad av både den ryska avantgardekonsten och västerländska konstinfluenser. Han studerade vid Vkhutemas (Higher Art and Technical Studios), där han kom i kontakt med Cézanne, tack vare Jack of Diamonds-konstnärerna Il'ia Mashkov, Petr Konchalovskii, Robert Fal'k och Aristarkh Lentulov. Han studerade även färg och formgivning med Stepanova, Popova och Aleksandr Vesnin. Hans tidiga verk visar inflytande från Ferdinand Hodlers symboliska gestalter, som Deyneka anpassade till måleriet med hjälp av de grafiska metoder som användes i träsnitt och gravyr av hans professor vid Vkhutemas, Favorskii. Han var en del av en ny generation målarstudenter, som var medvetna om internationella konsttrender genom Museet för måleriets kulturs samling av utländska konsttidskrifter. Denna grupp konstnärer sökte ett samtida förhållningssätt till måleriet, skilt från både impressionismen och överarbetade upprepningar av Cézanne och Matisse.
• Vem var Aleksandr Deyneka?+

  Aleksandr Deyneka (1899^[1]-1969^[1]) var en sovjetisk konstnär, känd för målningar som hyllade den sovjetiska industrin och det sovjetiska folkets dynamik. Verken rymde ofta ett drag av tvetydighet eller paradox. Deynekas målningar från andra världskrigets tid fick ofta en överdrivet heroisk stil, liknande affischkonst, för att möta kraven på patriotisk propaganda. Ett sådant verk är *The Defence of Sevastopol*. *The Defence of Petrograd*, målad 1964^[1], är också heroisk, men innebär en återgång till, eller utveckling av, hans stil från 1920-talet. Den senare målningen ställer kontrasterande bilder mot varandra: krigsoffer som trötta tar sig över en bro möter kamrater som samlas till stadens försvar. Hans målning *Defense of Petrograd* från 1927 hämtar sitt motiv och sin komposition från Ferdinand Hodlers *The Departure of the Volunteers in 1813*, 1908. Andra uppmärksammade verk är *Female Textile Workers* och *Building New Factories*. I *Female Textile Workers* är arbetarnas rörelser lätta och effektiva, men samtidigt närmast i trans. I *Building New Factories* kontrasterar kommunikationen mellan kvinnorna mot de geometriska stålbalkarna.
• Varför är Aleksandr Deynekas verk viktiga idag?+

  Aleksandr Deyneka (1899^[1]–1969^[1]) var en sovjetisk konstnär betydelsefull för sitt distinkta bidrag till socialistisk realism. Han rörde sig bort från traditionellt stafflimåleri, och anammade istället fotomontagets och affischformgivningens estetik. Detta förhållningssätt gjorde det möjligt för honom att skapa kraftfulla, tillgängliga bilder för masskonsumtion. Deynekas fokus på industriella och urbana motiv, som hans målning ”Petrograds försvar” från 1927^[1], fångade den sovjetiska moderniseringens anda. Han skildrade ofta scener av arbete, sport och vardagsliv, och idealiserade den sovjetiska arbetaren samtidigt som han främjade en känsla av kollektiv identitet. Hans arbete återspeglade även tidens politiska och sociala förändringar, inklusive andra världskrigets inverkan på det sovjetiska samhället. Hans konst ger värdefull inblick i Sovjetunionens visuella kultur. Deynekas stil, även om den var i linje med socialistisk realism, hade en unik dynamik och en grafisk kvalitet som skilde honom från många av hans samtida. Hans inflytande kan ses hos senare generationer av sovjetiska och ryska konstnärer, och hans bilder fortsätter att ha genklang som skildringar av ett specifikt historiskt och ideologiskt sammanhang.
• Vilken konststil hade Aleksandr Deyneka?+

  Aleksandr Deynekas tidiga verk visade ett särskilt intresse för tysk expressionism, framför allt Otto Dix. Hans återkomst till Petrogradmotivet 1964^[1] övergav affischernas heroiska format till förmån för den linjära stramheten i hans verk från 1920-talet.