Jean Cocteau

• 

  Musée Carnavalet

  Paris, Frankrijk

  2 werken

  di–zo 10:00–18:00, gesloten maandagen · Gratis

  MuseumgegevensKaart
• 

  National Gallery of Art

  Washington D.C., Verenigde Staten

  2 werken

  ma–za 10:00–17:00, zo 11:00–18:00 · Gratis

  MuseumgegevensKaart

Plan je bezoek om werk van Jean Cocteau te zien →

• Was Jean Cocteau een medewerker?+

  Jean Cocteau werkte tijdens de Eerste Wereldoorlog samen met Erik Satie en Diaghilev. Ook raakte hij bevriend met Arno Breker, een Duitse architect en beeldhouwer die openbare werken maakte in nazi-Duitsland, en schreef hij een artikel waarin hij Brekers werk prees.
• Wat moet ik weten over de prints van Jean Cocteau?+

  Jean Cocteau (1889–1963) was een Franse kunstenaar, schrijver, ontwerper, toneelschrijver en filmmaker. Hoewel hij vooral bekendstaat om zijn films, zoals *Le Sang d’un Poète* (1930), maakte hij ook een omvangrijk grafisch oeuvre. In zijn prenten keren vaak thema’s en beelden terug uit zijn andere artistieke bezigheden. Zijn kenmerkende stijl bestaat uit vloeiende lineaire ontwerpen, vaak met gezichten, figuren en mythologische onderwerpen. De werken zijn dikwijls uitgevoerd op een eenvoudige, bijna kinderlijke manier, die hun verfijning verhult. Met litho’s en zeefdrukken onderzocht Cocteau ideeën over liefde, dood en de rol van de kunstenaar in de samenleving. Zijn prenten werden tijdens zijn leven niet altijd breed verspreid, maar zijn sindsdien steeds populairder geworden onder verzamelaars. Veel ervan ontstonden als illustraties voor boeken of als affiches voor zijn films en toneelstukken. Ze bieden een toegankelijker ingang tot Cocteaus artistieke universum en geven bewonderaars de mogelijkheid een deel van zijn oeuvre te bezitten zonder een belangrijk schilderij of een belangrijke tekening aan te schaffen.
• Tot welke stijl of stroming behoorde Jean Cocteau?+

  Jean De loopbaan van Cocteau omvatte in de 20e eeuw verschillende kunststromingen. De achteraf toegepaste term art deco werd een verzamelnaam voor vormgeving en architectuur tussen 1925 en 1939. De stijl beïnvloedde juwelen, keramiek, mode, meubels, verlichting, auto’s en radio’s. Art deco kwam voort uit het verlangen naar een stijlvolle, moderne uitstraling. De stroming verwerkte uiteenlopende invloeden, van de geometrie van het kubisme tot beelden van snelheid met dieren en vliegtuigen. De Exposition Internationale des Arts Décoratifs et Industriels Modernes in Parijs in 1925 beïnvloedde de stijl. Het modernisme, met zijn voorkeur voor eenvoud en industrieel ontwerp, bestond al vóór art deco. De Nederlandse beweging De Stijl en de Duitse Bauhausschool droegen beide bij aan het modernisme. Daartoe behoorden onder meer De Stijl in Nederland, het futurisme in Italië en het constructivisme in Rusland.
• Welke technieken of materialen gebruikte Jean Cocteau?+

  Jean Cocteau was een veelzijdig kunstenaar. Hij werkte in film, literatuur en beeldende kunst en beperkte zich niet tot één werkwijze. Zijn grafische werk omvat lithografie, tekeningen en illustraties. Zijn tekeningen hebben vaak een sobere, lineaire kwaliteit. Hij gaf de voorkeur aan zwarte inkt op wit papier voor sterke contrasten. Vaak tonen ze mythologische figuren, portretten en symbolische motieven. In de jaren 1950 raakte Cocteau ook geïnteresseerd in keramiek. Hij maakte keramiek in de Madoura Pottery-werkplaats in Vallauris, Frankrijk, dezelfde studio waar ook Pablo Picasso keramiek maakte. Cocteau versierde borden, vazen en tegels met zijn kenmerkende tekeningen en ontwerpen. Deze keramische werken hebben dezelfde esthetiek als zijn tekeningen, met krachtige lijnen en eenvoudige vormen. Ook ontwierp Cocteau decors en kostuums voor balletten en toneelstukken. Hij gebruikte zijn artistieke vaardigheden om visueel opvallende theaterproducties te maken.
• Waar stond Jean Cocteau om bekend?+

  Jean Cocteau (1889–1963) was een Franse kunstenaar, schrijver, ontwerper, toneelschrijver en filmmaker. Hij is moeilijk in één categorie onder te brengen, omdat hij op veel artistieke terreinen werkte. Cocteau was betrokken bij de dadaïstische beweging in New York. Hij droeg bij aan het tijdschrift 291; zijn tekeningen en schilderijen uit die periode zijn omschreven als dubbelzinnig symbolisch. Ook richtte hij in Barcelona het tijdschrift 391 op. In 1920 verschenen twee bundels van zijn poëzie. In 1921 maakte Cocteau Relâche, een “instantaan” ballet voor Ballets Suédois. In de beginjaren van het surrealisme ontwierp hij omslagen voor het tijdschrift *Literature* en leverde hij teksten, maar later nam hij afstand. Cocteau schreef ook voor film, onder meer Jean Renoirs *Le Crime de Monsieur Lange* (1936) en Marcel Carnés *Les Enfants du paradis* (1945).
• Waar kan ik het werk van Jean Cocteau zien?+

  Werk van Jean Cocteau is te zien in musea over de hele wereld. In Frankrijk bezitten verschillende instellingen werk van hem, waaronder het Musée des Arts Décoratifs (Parijs), het Musée des Beaux-Arts (Nancy) en het Musée d’Art et d’Industrie (Roubaix). Andere Franse musea die werk van hem kunnen bezitten, zijn het Musée National d’Art Moderne in het Centre Georges Pompidou (Parijs), het Musée d’Orsay (Parijs), het Musée du Petit Palais (Parijs), het Musée des Beaux-Arts (Dijon), het Musée des Beaux-Arts (Nantes) en het Musée des Beaux-Arts (Rouen). Buiten Frankrijk zijn er onder meer het Brangwyn Museum (Brugge, België), het Museu Calouste Gulbenkian (Lissabon, Portugal) en het Museu d’Art Modern (Barcelona, Spanje). In de Verenigde Staten is zijn kunst mogelijk te zien in het Metropolitan Museum of Art (New York), het Los Angeles County Museum of Art, het Minneapolis Institute of Arts of het Charles Hosmer Morse Museum of American Art (Winter Park, Florida). In het Verenigd Koninkrijk kun je terecht in het Victoria & Albert Museum (Londen), het Brighton Museum & Art Gallery, het Geffrye Museum (Londen), de Manchester Art Gallery of de National Museums of Scotland (Edinburgh).
• Wanneer leefde en werkte Jean Cocteau?+

  Jean Cocteau werd in 1889 geboren in Maisons-Laffitte, een plaats in Noord-Frankrijk bij Parijs. Hij kwam uit een tamelijk welgestelde familie. Zijn vader, advocaat en amateurschilder, stimuleerde Cocteaus vroege artistieke ontwikkeling en leerde hem tekenen en schilderen. Zijn jeugd werd getekend door een persoonlijk drama: toen hij negen was, pleegde zijn vader zelfmoord, wat hem diep raakte. Hij werd zeer hecht met zijn moeder, maar ze spraken nooit over de dood van zijn vader. In 1947 kocht Cocteau, op het hoogtepunt van zijn roem, samen met acteur Jean Marais een landhuis in Milly-la-Forêt. Daarna verdeelde hij zijn tijd tussen Parijs en dit huis in Normandië, waar hij zich aan de stad kon onttrekken. Cocteau was uitzonderlijk creatief en werkte in allerlei disciplines, waaronder schrijven, schilderen, tekenen, theater en film. Hoewel hij in veel media werkte, noemde hij zichzelf dichter. Hij werd invloedrijk binnen dada en het surrealisme en stond bekend om zijn romans, toneelstukken en films. Cocteau stierf in 1963.
• Wie werd door Jean Cocteau beïnvloed?+

  Jean Cocteau (1889–1963) beoefende uiteenlopende kunstvormen, waaronder schrijven, schilderen, tekenen, theater en film. Hoewel hij nooit formeel verbonden was aan de surrealistische groep, hadden zijn artistieke verkenningen van dromen en het onderbewuste aanzienlijke invloed op zowel Dada als het surrealisme. In 1915 zocht de jonge Cocteau contact met Pablo Picasso, in de hoop toegang te krijgen tot de hogere kringen van de avant-garde. Hij ontmoette Picasso in diens atelier aan de rue Schoelcher. Later werkte Picasso samen met surrealisten als Louis Aragon, André Breton en Paul Éluard; zijn schilderijen en tekeningen verschenen in *La Révolution surréaliste*. Cocteaus invloed is ook zichtbaar bij figuren als Jacques Prévert (1900–1977), die net als Cocteau poëzie en film verkende. Prévert, bekend als de meest gelezen dichter van zijn generatie, schreef voor Jean Renoirs *Le Crime de Monsieur Lange* (1936) en Marcel Carnés *Les Enfants du paradis* (1945).
• Wie beïnvloedde Jean Cocteau?+

  Jean Cocteaus artistieke ontwikkeling werd door verschillende invloeden gevormd. Zijn vader, een amateurschilder, leerde hem op jonge leeftijd tekenen en schilderen en moedigde zijn creativiteit aan. Later bracht Cocteaus ambitie hem in contact met gevestigde figuren uit de Parijse kunstwereld. In 1915 stelde componist Edgard Varèse hem voor aan Pablo Picasso. Cocteau beschouwde die ontmoeting als de belangrijkste van zijn leven. In 1916 bracht Picasso hem naar het atelier van Moïse Kisling in Montparnasse, een ontmoetingsplek voor kunstenaars en dichters. Ook zijn contacten met figuren uit dada en het surrealisme beïnvloedden zijn werk; hij werd belangrijk voor beide bewegingen. Hoewel hij buiten de surrealistische groep bleef, hield zijn werk zich bezig met dromen en het onderbewuste.
• Wie was Jean Cocteau?+

  Jean Cocteau (1889-1963) was een Franse kunstenaar die werkte in uiteenlopende media, waaronder film, poëzie, toneelschrijven en beeldende kunst. Hij werd geassocieerd met het surrealisme, maar behield zijn artistieke onafhankelijkheid. Zijn vroege loopbaan speelde zich af in de poëzie en literaire kringen. Zijn ballet *Parade*, met muziek van Erik Satie en decorontwerp van Pablo Picasso, ging in 1917 in première en was een van zijn eerste grote samenwerkingen. Hij werd bekend om zijn avant-gardistische aanpak en verkende vaak mythologie en het onderbewuste. Zijn films zijn bijzonder opmerkelijk: *Le Sang d'un poète* (1930), *La Belle et la Bête* (1946) en *Orphée* (1950) behoren tot zijn bekendste filmwerken. Ze kenmerken zich door hun droomachtige kwaliteit en vernieuwende speciale effecten. Hij bewerkte vaak klassieke mythen en gaf die persoonlijke symboliek. Naast films en literair werk maakte Cocteau tekeningen, prenten en keramiek. Zijn beeldende kunst heeft vaak eenvoudige, elegante lijnen en verkent thema’s die ook in zijn andere werk voorkomen. Hij was een veelzijdig kunstenaar met een gevarieerd oeuvre.
• Wie was de geliefde van Jean Cocteau?+

  Jean Cocteau had een hechte vriendschap en een romantische relatie met Jean Marais, die hij in 1937 ontmoette.
• Waarom zijn de werken van Jean Cocteau vandaag belangrijk?+

  De blijvende aantrekkingskracht van Jean Cocteau komt voort uit zijn veelzijdige oeuvre en zijn verkenning van universele thema’s. Hij werkte in uiteenlopende media, waaronder poëzie, film, romans en beeldende kunst. Deze multidisciplinaire benadering spreekt mensen met verschillende interesses aan. In zijn kunst komen vaak mythologie, identiteit en de aard van de werkelijkheid aan bod. Zijn herinterpretaties van klassieke mythen, zoals die van Orpheus, spreken hedendaagse kijkers aan die in deze verhalen geïnteresseerd zijn. Zijn werk verkent vaak de innerlijke wereld van de kunstenaar en vervaagt de grenzen tussen werkelijkheid en dromen. Die introspectieve kwaliteit spreekt ook kijkers aan die geïnteresseerd zijn in psychologische thema’s. Zijn films, zoals *Le Sang d’un poète* (1930) en *La Belle et la Bête* (1946), worden nog steeds vertoond en bestudeerd vanwege hun surrealistische beelden en vernieuwende technieken. Zijn grafische werk, waaronder litho’s en tekeningen, toont een herkenbare stijl waarin klassieke en moderne elementen samenkomen. Cocteaus invloed is in verschillende kunstvormen zichtbaar en verzekert hem een plaats in de cultuurgeschiedenis. Zijn bereidheid om te experimenteren en zijn aandacht voor fundamentele menselijke ervaringen zorgen ervoor dat zijn werk relevant blijft.