







Dorothy Tanner
Ruim vier decennia lang maakte Dorothy Tanner samen met haar man Mel kunst van licht zelf. Vanuit studio’s in Reston, Virginia, en later Bradenton, Florida, ontwikkelden zij Lumonics: een samensmelting van intern verlichte acrylsculptuur, kleurorgelprogrammering, videoprojectie en eigen muziek. De installaties waren immersief voordat dat woord in galerieën gemeengoed werd: bezoekers kwamen in verduisterde ruimtes terecht, omgeven door veranderende kleuren en geluid die samen één geheel vormden.

Biografie
Dorothy werd op 30 januari 1923[1] in de Bronx geboren. Aan de Brooklyn Museum Art School studeerde zij houtsnijden bij Chaim Gross, beeldhouwkunst bij Aaron Goodleman en Milton Hebald, en modeltekenen bij Gabor Peterdi. Daar ontmoette ze Mel Tanner in 1951[1]. Ze trouwden en begonnen samen kunst te maken, met tentoonstellingen in wetenschapsmusea, universiteiten en kunstcentra in de VS. Hun werk bouwde voort op lumia-principes: Thomas Wilfreds traditie van niet-figuratieve lichtprojectie, door hun eigen technische vindingen verder ontwikkeld.
Na Mels dood in 1993[1] ging Dorothy door. Met Marc Billard bouwde ze nieuwe Lumonics-installaties. In 2009 verhuisde ze naar Denver en ze bleef actief tot in haar negentigste levensjaar. In 2018 ontving ze de Mayor’s Award for Excellence in Arts and Culture Innovation van de stad, als erkenning voor de lange duur van haar praktijk en de technische originaliteit van haar werk. Ze stierf op 23 juli 2020, 97 jaar oud.
Het Lumonics-archief documenteert meer dan zestig jaar aan installaties. de loopbaan van Dorothy Tanner herinnert eraan dat kunstenaars in de naoorlogse kunstwereld ook ver buiten de galeriecircuits werkten die de meeste kritische aandacht kregen.
Tijdlijn
- 1923Geboren in de Bronx op 30 januari.
- 1951Ontmoette Mel Tanner aan de Brooklyn Museum Art School.
- 1951Trouwde met Mel Tanner en begon met hem een gezamenlijke kunstpraktijk.
- 1993Haar man, Mel Tanner, stierf.
Belangrijke werken
Tik om groter te bekijken.
Volgende stop
Bekijk de kunststromingen →
Alle kunststromingen in de collectie, van de renaissance tot popart.
Veelgestelde vragen
Waar staat Dorothy Tanner om bekend?
Dorothy Tanner staat bekend om Lumonics, dat zij met haar man Mel ontwikkelde: een combinatie van intern verlichte acrylsculptuur, kleurorgelprogrammering, videoprojectie en eigen muziek. De immersieve installaties omringden bezoekers met veranderende kleuren en geluid, als één samenhangende ervaring.Wat is het beroemdste werk van Dorothy Tanner?
Eén werk als Tanners bekendste aanwijzen is lastig. Haar oeuvre omvat uiteenlopende lichtsculpturen en omgevingen, vaak samen met Mel gemaakt. Een voorbeeld is de reeks Luminal Paintings: sculpturen die licht, kleur en vorm combineren in immersieve, meditatieve ruimtes. Doorschijnende en reflecterende materialen manipuleren het licht en creëren diepte en beweging. Tanner wilde plekken scheppen die contemplatie en spirituele verbondenheid aanmoedigen. Haar installaties waren te zien in openbare ruimtes, galerieën en privécollecties. Haar werk met licht en ruimte droeg bij aan de ontwikkeling van lichtkunst als erkende kunstvorm.Wat moet ik weten over de prints van Dorothy Tanner?
De prenten van Dorothy Tanner zijn met de hand gemaakt en verschillen daarin van reproducties. Technieken zijn onder meer houtsnede, gravure en lithografie; de kunstenaar maakt het beeld rechtstreeks op plaat, blok of zeef. Daarom geldt elke afdruk als origineel. Zulke prenten worden vaak in kunstgalerieën verkocht. De oplage is beperkt doordat platen slijten. Uitgevers begrenzen soms het aantal afdrukken om de waarde te verhogen: oplagen kunnen 700 tot 1.000 bedragen, maar sommige zijn beperkt tot 250 à 500. Prijs hangt ook af van reputatie, populariteit van het beeld en materiaal. Sinds 1890 hebben fotografische halftoonillustraties en commerciële druktechniek het onderscheid tussen origineel en reproductie vervaagd.Tot welke stijl of stroming behoorde Dorothy Tanner?
Zonder meer informatie is Tanner moeilijk aan een specifieke stijl of stroming toe te wijzen. Ze (1923[1]–2020) staat vooral bekend als beeldhouwer die met licht en kunststof werkte. Met Mel maakte ze sculpturen en installaties, veelal getoond in hun studio en galerie in Denver, de Lumonics Light & Sound Gallery. Lichtkunst is relatief recent en groeide uit kinetische kunst van de jaren 1960[1]. Licht als medium biedt een immateriële esthetiek. Kunstenaars onderzoeken vaak perceptie en gebruiken technologie en industriële materialen; sommigen maken installaties in de natuur, anderen, zoals de Tanners, binnenruimtes.Wanneer leefde en werkte Dorothy Tanner?
Dorothy Tanner (1923[1]–2020) was een Amerikaanse lichtbeeldhouwer, geboren in New York. Ze begon als schilder en richtte zich later op driedimensionale kunst, vooral lichtsculptuur. In de jaren 1960[1] verhuisden zij en Mel naar Denver en stichtten ze de Lumonics-studio, centrum van hun gezamenlijke onderzoek. Lumonics combineerde sculptuur, licht en geluid tot immersieve ervaringen die de waarneming van bezoekers moesten veranderen. Abstracte vormen van doorschijnend materiaal, zoals acryl, werden van en door binnenuit met gekleurd licht beschenen voor beweging en etherische schoonheid. Haar werk was te zien in galerieën, musea en openbare kunstinstallaties. Ze bleef kunst maken tot haar dood in 2020 en liet een omvangrijk oeuvre in de lichtkunst na.Waar kan ik het werk van Dorothy Tanner zien?
Verschillende musea en galerieën tonen kunst die werk van Tanner kan omvatten. In de VS zijn dat mogelijk Charles Hosmer Morse Museum of American[1] Art in Winter Park, Florida; LACMA in Los Angeles; Metropolitan Museum of Art en MoMA in New York; Minneapolis Institute of Arts; Virginia Museum of Fine Arts in Richmond; en Wolfsonian in Miami Beach. Buiten de VS: Royal Ontario Museum in Toronto. In het VK kunt u kijken bij Bakelite Museum, Brighton Museum & Art Gallery, Geffrye Museum, Manchester Art Gallery, National Museums of Scotland Royal Museum in Edinburgh en Victoria & Albert Museum in Londen. Musée du Louvre in Parijs en Kunsthistorisches Museum in Wenen tonen soms vergelijkbaar werk.Wie werd door Dorothy Tanner beïnvloed?
De rechtstreekse invloed van Dorothy Tanner is moeilijk in kaart te brengen, omdat haar loopbaan draaide om gezamenlijke artistieke creatie en immersieve installaties. Haar werk met licht en beeldhouwkunst beïnvloedde echter een aantal jongere kunstenaars die zich met vergelijkbare thema’s bezighielden. Tanners samenwerking met Mel Tanner, die tientallen jaren duurde, leidde tot omgevingen waarin waarneming en veranderde bewustzijnstoestanden werden onderzocht. Deze omgevingen, vaak tentoongesteld in hun atelier in Denver, Colorado, boden ruimte voor artistieke uitwisseling. Hoewel dit niet uitgebreid is gedocumenteerd, hebben de installaties waarschijnlijk lokale kunstenaars beïnvloed die geïnteresseerd waren in licht, ruimte en technologie. Haar werk raakte ook aan de psychedelische kunstbeweging; die band wijst op invloed op kunstenaars die vergelijkbare thema’s van verruimd bewustzijn onderzochten. Later in haar leven gaf Tanner workshops en begeleidde ze beginnende kunstenaars. Zo konden haar ideeën directer de volgende generatie bereiken. Door het gebrek aan uitgebreide documentatie blijft de volledige reikwijdte van haar artistieke invloed onduidelijk, maar haar samenwerkingen en onderwijs wijzen op een netwerk van mensen die haar werkwijzen overnamen.Wie beïnvloedde Dorothy Tanner?
Annelise Fleischmann, later Anni Albers, beïnvloedde Dorothy Tanner. Albers was textielkunstenaar, weefster, graficus en ontwerper. Ze gaf les aan het Bauhaus in Weimar en Dessau en aan Black Mountain College bij Asheville, North Carolina. Rond haar tiende begon ze kunstonderwijs bij Miss Violet, met naturalistische aquarellen. Op haar veertiende studeerde ze bij Toni Mayer en tekende ze naaktmodellen; later bij de postimpressionist Martin Brandenburg. Haar werk mengde persoonlijk en onpersoonlijk, orde en spontaniteit, spel en verrassing. Ze combineerde machineproductie met creativiteit en zag technische beperkingen als inspiratiebron. Haar oorspronkelijke aanpak kwam uit observatie. Haar onderwijs en teksten begeleidden veel kunstenaars; met technici combineerde ze zeefdruk met foto-offset, etsen en lithografie.Wie was Dorothy Tanner?
Dorothy Tanner (1923[1]–2020) was een Amerikaanse lichtbeeldhouwer, bekend om acrylglas. Ze begon met schilderkunst en beeldhouwkunst, maar richtte zich in de jaren 1960[1] op lichtkunst. Met Mel maakte ze immersieve licht- en kleuromgevingen, door hen Lumetric Sculptures genoemd, die emotionele en spirituele ervaringen moesten oproepen. Ze gebruikten fluorescentie- en gloeilampen en vernieuwende doorschijnende materialen. Tanner woonde en werkte in Florida; haar werk was te zien in musea en galerieën en leverde haar onderscheidingen op. Vaak onderzocht ze waarneming en veranderde bewustzijnstoestanden.Waarom zijn de werken van Dorothy Tanner vandaag belangrijk?
Tanner (1923[1]–2020) was een Amerikaanse lichtbeeldhouwer die in een door mannen gedomineerd vakgebied de wisselwerking van licht, kleur en vorm onderzocht. Plexiglas en neon verruimden de grenzen van de beeldhouwkunst. Haar praktijk was nauw verweven met haar leven; samen met Mel maakte ze immersieve omgevingen. Haar kunst bevraagt traditionele ideeën over beeldhouwkunst en nodigt bezoekers uit een wereld binnen te stappen waarin licht een tastbaar medium wordt. Ze onderzocht spiritualiteit, bewustzijn en verbondenheid. Haar werken bieden ruimte voor contemplatie en reflectie over onze relatie met de wereld. Haar experimenten met licht en ruimte inspireren nog steeds makers van immersieve en ervaringsgerichte kunst.Wat was de kunststijl van Dorothy Tanner?
De kunst van Dorothy Tanner putte uit de principes van lumia-kunst, de traditie van niet-figuratieve lichtprojecties die Thomas Wilfred ontwikkelde. Zij en haar man gebruikten daarvoor nieuwe technische middelen die ze zelf bouwden.Wanneer werd Dorothy Tanner geboren?
Dorothy Tanner werd geboren in 1923[1].
Bronnen
De redactionele tekst gebruikt de volgende primaire en tertiaire bronnen over Dorothy Tanner.
- [1] Wikipedia Wikipedia: Dorothy Tanner Gebruikt voor: biografie, geboortedata, overlijdensdata, identificatiegegevens, toeschrijving aan een kunststroming, nationaliteit.
- [2] boek Caws, Mary Ann; Wright, Sarah Bird, Bloomsbury and France _ art and friends Gebruikt voor: stijlanalyse.
- [3] boek Caws, Mary Ann; Wright, Sarah Bird, Bloomsbury and France _ art and friends Gebruikt voor: stijlanalyse.
- [4] boek guggenheim-twopri00weis Gebruikt voor: biografie.
- [5] boek guggenheim-youngereuropeanp00swee Gebruikt voor: biografie.
- [6] boek Masterpieces of western art : a history of art in 900 individual studies from the Gothic to the present day Gebruikt voor: biografie.
- [7] boek Penelope Rosemont, Surrealist Women Gebruikt voor: biografie.
- [8] boek Christopher Zara, Tortured Artists: From Picasso and Monroe to Warhol and Winehouse, the Twisted Secrets of the World's Most Creative Minds Gebruikt voor: stijlanalyse.
De redactie staat onder toezicht van Solis Prints. Bronnen gecontroleerd op 16 oktober 2026. Klik op een bron voor meer informatie of houd de muis boven [N] op de pagina hierboven voor een voorvertoning.
Redactionele normenMethodologieCorrectiesToelichting op AI-gebruikOver de redactie


_%E2%80%93_LOC.jpg)




