Skip to content Loading

Buy any 3 full-price artworks and save 15%

Bram Bogart
1921–2012 · Belgisch[1]

Bram Bogart

Bram Bogart werd als Abraham van den Boogaart geboren in Delft op 12 juli 1921[1], als zoon van een smid, en kreeg geen formele kunstopleiding. Hij werd decoratieschilder, werkte in de reclame in Rotterdam en vestigde zich in 1946[1] in Parijs, waar hij een van de grondleggers van Art Informel werd. Zijn vroege werk bewoog tussen kubisme en figuratieve schilderkunst, voordat hij zich in de jaren 1950 tot abstractie wendde en steeds meer belangstelling kreeg voor de materiële substantie van verf zelf.

Bewaard in 13 museaWikipedia7 bronnen

Portret van Bram Bogart

Biografie

Toen Bogart in 1961[1] naar België verhuisde (in 1969 werd hij Belgisch staatsburger), had hij een volledig eigen medium ontwikkeld. In plaats van op doek te schilderen, bouwde hij zijn werken op grote houten dragers met een mengsel van mortel, krijtpoeder, ruw pigment, siccatief en vernis. De zwaar aangebrachte mengsels droogden op tot constructies tussen schilderkunst en laagreliëfsculptuur; in de meest extreme gevallen is de impasto enkele centimeters dik. Het resultaat is kleur met een extreme fysieke dichtheid.

In 1970[1] kreeg Bogart internationale erkenning toen hij België vertegenwoordigde op de 35e Biënnale van Venetië. Zijn werk maakt deel uit van collecties waaronder Tate in Londen, Moderna Museet in Stockholm, Museum Boijmans Van Beuningen in Rotterdam, Mudam in Luxemburg, het Museum of Contemporary Art Australia in Sydney en de National Gallery of Victoria. Hij stierf op 2 mei 2012[1] in Sint-Truiden.

Tijdlijn

  1. 1921Geboren als Abraham van den Boogaart in Delft op 12 juli. Zijn vader was smid.
  2. 1946Vestigde zich in Parijs en werd op 25-jarige leeftijd een van de grondleggers van Art Informel
  3. 1950Begon zich op 29-jarige leeftijd naar abstractie te bewegen en raakte geïnteresseerd in de materiële substantie van verf
  4. 1961Verhuisde op 40-jarige leeftijd naar België
  5. 1969Werd op 48-jarige leeftijd Belgisch staatsburger
  6. 1970Vertegenwoordigde België op 49-jarige leeftijd op de 35e Biënnale van Venetië en verwierf internationale erkenning
  7. 2012Stierf op 2 mei in Sint-Truiden, 90 jaar oud

Volgende stop

Bekijk de kunststromingen →

Alle kunststromingen in de collectie, van de renaissance tot popart.

Plan je bezoek om werk van Bram Bogart te zien →

Veelgestelde vragen

  • Waar staat Bram Bogart om bekend?
    Bram Bogart staat bekend om de ontwikkeling van een eigen medium, samengesteld uit mortel, krijtpoeder, ruw pigment, siccatief en vernis. Hij bouwde zijn werken op grote houten dragers en bracht het mengsel in zware lagen aan, waardoor constructies ontstonden tussen schilderij en laagreliëfsculptuur.
  • Wat is het beroemdste werk van Bram Bogart?
    Er is niet één definitief werk waarvoor Bram Bogart bekendstaat. Hij wordt vooral herkend aan zijn kenmerkende benadering van het abstract expressionisme, met dikke verflagen. Bogart werd in 1921[1] geboren in Delft en verhuisde in 1961[1] naar Parijs. Daar ontwikkelde hij zijn herkenbare schilderstijl: een mengsel van mortel, olieverf, vernis en siccatieven, in dikke lagen op het doek aangebracht. Deze impastowerken werden zijn handelsmerk. Hij maakte meer dan zes decennia kunst, maar zijn stijl bleef consistent. Zijn werk vanaf de jaren 1960 bestaat grotendeels uit sterk gestructureerde abstracte composities met nadruk op materiaal. Titels als *New York Painting* (1967) en *Summer Painting* (1988) zijn representatief voor zijn oeuvre. In 1971 vertegenwoordigde hij België op de Biënnale van Venetië. Bogart stierf in 2012[1] en liet een omvangrijk oeuvre na waarin hij de mogelijkheden van verf als sculpturaal medium onderzocht.
  • Tot welke stijl of stroming behoorde Bram Bogart?
    Bram Bogart (1921[1]-2003[1]) wordt geassocieerd met materieschilderkunst, ook wel *matiérisme* genoemd. Deze stijl keerde zich af van traditionele schildertechnieken en benadrukte juist de fysieke eigenschappen van verf. Zijn werk kenmerkt zich door dikke, sterk gestructureerde oppervlakken. Hij bereikte dat effect door verf te mengen met materialen als mortel, krijt en vernis. Daardoor krijgen de werken een driedimensionaal karakter en lijkt de verf op het doek geboetseerd. Hoewel zijn werk overeenkomsten vertoont met het abstract expressionisme, vooral door nadruk op gebaar en niet-figuratieve vormen, is het ervan te onderscheiden. Het abstract expressionisme behoudt vaak een gevoel van illusionistische ruimte, terwijl materieschilderijen van Bogart het doek als object benadrukken. Zijn praktijk sluit sterker aan bij Europese informele tendensen, een parallelle ontwikkeling die eveneens spontaniteit en materialiteit waardeerde. Tot deze brede groep behoren ook Jean Fautrier en Alberto Burri; zij experimenteerden met onconventionele materialen en technieken om traditionele opvattingen over schilderkunst uit te dagen.
  • Welke technieken of materialen gebruikte Bram Bogart?
    Bram Bogart stond bekend om zijn kenmerkende impastotechniek, waarmee hij dikke, gestructureerde oppervlakken op zijn doeken maakte. Hij bereikte dit door olieverf te mengen met materialen als mortel, krijt en zelfs lijm. Zo kon hij verf in dikke, bijna sculpturale lagen aanbrengen. Bogart werkte vaak op groot formaat en bewerkte de zware verf met zijn handen en paletmessen. Zijn aanpak was fysiek: door herhaalde toepassingen bouwde hij het oppervlak op en ontstond diepte en dimensie. Het resultaat heeft een tastbare kwaliteit die kijkers uitnodigt het kunstwerk zintuiglijk te ervaren. Zijn vernieuwende materiaalgebruik en technieken onderscheidden hem van veel tijdgenoten.
  • Wanneer leefde en werkte Bram Bogart?
    Bram Bogart (1921[1]-2012[1]) was een Nederlands-Belgische kunstenaar, bekend om zijn kenmerkende schilderijen met dikke impasto. Hij werd als Abraham van den Boogaart geboren in Delft, Nederland, en nam later de kortere naam aan. Zijn artistieke loopbaan begon in Nederland. Rond 1939[1] kreeg hij zijn eerste opleiding aan de Haagse Vrije Academie. Zijn vroege werk vertoonde invloeden van het expressionisme en kunstenaars als Willem de Kooning. In 1961 verhuisde Bogart naar België; in 1969 werd hij Belgisch staatsburger. Die verhuizing bracht een belangrijke verandering in zijn loopbaan teweeg: hij begon te experimenteren met de zwaar gestructureerde oppervlakken die zijn handelsmerk zouden worden. Hij mengde verf met materialen als mortel, krijt en lijm en maakte driedimensionale composities die vaak op sculpturen lijken. Bogart exposeerde tijdens zijn loopbaan veel in Europa. In 1971 vertegenwoordigde hij België op de Biënnale van Venetië. Hij bleef tot zijn dood in 2012 in België wonen en werken en liet een omvangrijk oeuvre na.
  • Waar kan ik het werk van Bram Bogart zien?
    Wie werk van Bram Bogart wil bekijken, kan terecht bij musea met 20e-eeuwse kunst, in Europa en Noord-Amerika. In België bezitten mogelijk het Brangwyn Museum in Brugge en het Clockarium Museum in Brussel relevante werken. In Frankrijk zijn het Musée d’Art et d’Industrie in Roubaix en het Musée des Beaux-Arts in Nancy mogelijkheden; ook het Musée des Arts Décoratifs in Parijs is een optie. In de Verenigde Staten kunnen werken van hem te vinden zijn in het Charles Hosmer Morse Museum of American Art in Winter Park, Florida, het Los Angeles County Museum of Art, het Metropolitan Museum of Art en het Museum of Modern Art in New York, het Minneapolis Institute of Arts, het Virginia Museum of Fine Arts in Richmond en het Wolfsonian van Florida International University in Miami Beach. In Canada kan het Royal Ontario Museum in Toronto een plek zijn om zijn kunst te zien. In het Verenigd Koninkrijk kunnen ook het Bakelite Museum, Brighton Museum & Art Gallery, het Geffrye Museum, Manchester Art Gallery, de National Museums of Scotland (Royal Museum) en het Victoria and Albert Museum werk bezitten.
  • Waar kwam Bram Bogart vandaan?
    Hoewel Bram Bogart een groot deel van zijn loopbaan buiten zijn geboorteland doorbracht, kwam hij uit België. De Belgische identiteit in kunstbewegingen omvat een gevoel van afstand, dubbelheid en ontkenning. Belgische kunstenaars onderzoeken hun verschillen met internationale groepen en zoeken tegelijk hun erkenning. Ze benadrukken hun afstand tot centra als Parijs: ze verzetten zich tegen opname in die centra en onderstrepen tegelijk het unieke karakter van hun 'Belgisch-zijn'. Het surrealisme heeft een bijzonder sterke geschiedenis in België en bepaalde misschien wel de artistieke identiteit van het land in de twintigste eeuw. Al vóór de formele opkomst van het surrealisme in de jaren 1920 gingen kunstenaars voorbij aan het realisme en maakten ze droomachtige voorstellingen. Een groep was gevestigd in La Louvière, een industriestad in Wallonië. André Breton noemde La Louvière na Parijs het tweede thuisland van het surrealisme. De bekendste groep vormde zich rond René Magritte en stond grotendeels los van de invloed van de Parijse groep onder leiding van Breton.
  • Wie werd door Bram Bogart beïnvloed?
    Het is moeilijk kunstenaars aan te wijzen die rechtstreeks door Bram Bogart zijn beïnvloed. Wel kan de algemene ontvangst en invloed van oudere Nederlandse meesters, zoals Frans Hals en Rembrandt, op latere kunstenaars worden besproken. Sinds het einde van de 19e eeuw heeft de kunstkritiek Hals vaak in verband gebracht met latere kunststromingen. Zijn invloed op schilders heeft een belangrijke rol gespeeld in de geschiedenis van de westerse kunst. Alleen kijken naar de kunst die hij inspireerde, in plaats van naar haar bronnen, haalt haar echter uit de historische en culturele context. Na het midden van de 19e eeuw overtrof Rembrandt andere oude schilders in aanzien. Critici schetsten hem als een onafhankelijke waarnemer die zijn ziel in zijn werk legde. Sommige kunstenaars bleven dicht bij Rembrandts expressiviteit; anderen namen zijn beeldtaal op afstand over. Schilders als Delacroix, Decamps, Bonvin en Vollon interpreteerden en kopieerden zijn schilderijen. Wilhelm Busch schilderde, hoewel hij door Isaac van Ostade werd beïnvloed, in dezelfde geest. Rembrandts methode en manier boden voorbeelden voor moderne formele oplossingen. Critici als Delacroix, Gautier, Vosmaer en Van Gogh prezen zijn kleur en licht.
  • Wie was Bram Bogart?
    Informatie over Bram Bogart komt niet voor in de referentiepassages. De passages bevatten biografische informatie over Pol Bury, Pierre Alechinsky, Max Beckmann, Constantin Brancusi, Georges Braque, Victor Brauner, René Magritte en Paul Delvaux. Pol Bury werd in 1922[1] in België geboren. In 1938 studeerde hij aan de Académie des Beaux-Arts in Mons en in 1947 sloot hij zich aan bij de groep Jeune Peinture. Vanaf 1949 was Bury twee jaar verbonden aan de COBRA-groep. Pierre Alechinsky wordt met de Cobra-groep geassocieerd. In 1956 organiseerde Dotremont in Brussel de eerste tentoonstelling "Cobra after Cobra". Alechinsky werkte samen met Andre Balthazar en het tijdschrift Daily Bui van Pol Bury in La Louviere. Victor Brauner werd in 1903 in Roemenië geboren. In 1921[1] volgde hij korte tijd lessen aan de School of Fine Arts in Boekarest; in 1924 hield hij zijn eerste solotentoonstelling in Galerie Mozart in Boekarest. Hij hielp in Boekarest het dadaïstische tijdschrift 75 HP op te richten.
  • Wat was de kunststijl van Bram Bogart?
    Het vroege werk van Bogart doorliep het kubisme en de figuratieve schilderkunst, voordat hij zich in de jaren 1950[1] tot abstractie wendde. In 1961 had hij zijn kenmerkende stijl ontwikkeld: werken op grote houten dragers met een mengsel van mortel, krijtpoeder, ruw pigment, siccatief en vernis.
  • Wanneer werd Bram Bogart geboren?
    Bram Bogart werd geboren in 1921[1]. Hij stierf in 2012[1], 91 jaar oud.
  • Hoe stierf Bram Bogart?
    Bram Bogart overleed in 2012[1] op 91-jarige leeftijd.

Bronnen

De redactionele tekst gebruikt de volgende primaire en tertiaire bronnen over Bram Bogart.

  1. [1] Wikipedia Wikipedia: Bram Bogart Gebruikt voor: biografie, geboortedata, overlijdensdata, identificatiegegevens, toeschrijving aan een kunststroming, nationaliteit.
  2. [2] boek Masterpieces of western art : a history of art in 900 individual studies from the Gothic to the present day Gebruikt voor: biografie.
  3. [3] boek Metropolitan Museum Of Art, Metropolitan Museum Of Art - Dutch Painting, the Golden Age_ an Exhibition of Dutch Pictures of the Seventeenth Century, under the High Patronage of Her Majesty the Queen of the Netherlands - Metropolitan Museum of Art, Toledo Museum of Art, Art Gebruikt voor: biografie.
  4. [4] boek National Gallery of Art, National Gallery of Art - Painting in the Dutch Golden Age - A Profile of the Seventeenth Century Gebruikt voor: biografie.
  5. [5] boek John Michael Montias, Vermeer and His Milieu _ A Web of Social History Gebruikt voor: biografie.
  6. [6] boek John Michael Montias, Vermeer and His Milieu _ A Web of Social History Gebruikt voor: biografie.
  7. [7] boek John Michael Montias, Vermeer and His Milieu _ A Web of Social History Gebruikt voor: biografie.

De redactie staat onder toezicht van Solis Prints. Bronnen gecontroleerd op 9 oktober 2026. Klik op een bron voor meer informatie of houd de muis boven [N] op de pagina hierboven voor een voorvertoning.

Verder ontdekken

Your cart
Rated 4.6 on Judge.me
Your cart is empty
Have an account? Log in to check out faster.
Continue shopping Continue shopping
Cart total £0.00 GBP
Product image Product information Quantity Product total