Aristide Maillol

• La Nymphe

  Centre national des arts plastiques

  Paris, Frankrijk

  3 werken

  

  Museumgegevens
• 

  Museum of Fine Arts of Reims

  Reims, Frankrijk

  1 werken

  MuseumgegevensKaart

Plan je bezoek om werk van Aristide Maillol te zien →

• Wat is het beroemdste werk van Aristide Maillol?+

  Het is moeilijk één ‘beroemdste werk’ van Aristide Maillol aan te wijzen, omdat zijn bekendheid berust op een oeuvre en niet op één bepaald stuk. Hij is vooral bekend om zijn sculpturen van naakte vrouwen, gekenmerkt door vereenvoudigde vormen en klassieke inspiratie. Maillol begon zijn artistieke loopbaan als schilder en werkte in de stijl van Les Nabis^[3]. Toen problemen met zijn gezichtsvermogen schilderen moeilijk maakten, stapte hij eind 30 over op beeldhouwkunst. Zijn sculpturen tonen vaak het vrouwelijk lichaam in een ontspannen, natuurlijke houding en vieren de schoonheid ervan. Hoewel geen enkel werk alle andere overtreft, behoren ‘La Méditerranée’ (1901^[3]-1905^[3]), ‘L'Été’ (1910-1911) en ‘Venus sans Collier’ (1918-1925) tot zijn bekendste sculpturen. Deze werken bevinden zich in grote museale collecties over de hele wereld en worden geroemd om hun tijdloze karakter en serene schoonheid.
• Wat moet ik weten over de prints van Aristide Maillol?+

  Aristide Maillol (1861^[3]–1944^[3]) begon zijn artistieke loopbaan als schilder, maar hield zich ook bezig met keramiek, houtsnijwerk en tapijten. Rond 1900^[3] ging zijn gezichtsvermogen achteruit en richtte hij zich op beeldhouwkunst. Kunsthandelaar Ambroise Vollard speelde een belangrijke rol in zijn loopbaan. Rond 1899 bracht Édouard Vuillard Maillol met Vollard in contact. Vollard kocht enkele terracotta beeldjes van Maillol en liet ze in brons gieten. De verkoop van die beelden leverde Maillol inkomsten op. In 1902 organiseerde Vollard een tentoonstelling met dertig beelden en drie eerdere tapijten van Maillol. Maillol keerde vaak terug naar eerdere thema’s. Zo maakte hij veel versies van Pomona; de eerste was een gipsen beeld van Pomona met opgeheven armen, dat in 1910 werd tentoongesteld. Een marmeren Pomona met neergelaten armen dateert uit 1937. Ook Vrouw met krab bestaat in verschillende versies.
• Tot welke stijl of stroming behoorde Aristide Maillol?+

  Aristide Maillol (1861^[3]–1944^[3]) was een Franse kunstenaar die in zijn loopbaan verschillende stijlen verkende. Hij begon zijn formele opleiding aan de École des Beaux-Arts, maar raakte ontevreden over de academische benadering. Aanvankelijk schilderde Maillol in sombere, door Barbizon beïnvloede tinten, maar later verschoof hij naar het impressionisme. In 1889^[3] moedigde zijn contact met Gauguin hem aan een niet-naturalistische stijl te verkennen. In 1892 raakte hij betrokken bij de Nabis en exposeerde hij met hen. Daarna maakte hij keramiek, houtsnijwerk, bronzen lampen, glas-in-lood en tapijten. Zijn schilderijen uit deze periode hebben heldere kleuren en vloeiende contouren, passend bij zijn belangstelling voor decoratie. Rond 1900 bracht zijn verslechterende gezichtsvermogen hem ertoe zich op beeldhouwkunst te richten. Hoewel hij als symbolistisch schilder begon, vertoont zijn beeldhouwwerk ook postimpressionistische tendensen. Zijn figuren tonen een traditionele, klassieke esthetiek en bewondering voor de vereenvoudigde kracht van de vroege Griekse beeldhouwkunst.
• Welke technieken of materialen gebruikte Aristide Maillol?+

  Aristide Maillol (1861^[3]–1944^[3]) begon zijn loopbaan als schilder en studeerde aan de École des Beaux-Arts in Parijs. Hij verkende ook andere media. In de jaren 1890^[3] maakte hij tapijten, keramiek en houtsnijwerk. Zijn belangstelling voor ambachtelijk werk werd deels geïnspireerd door Gauguin en de Arts and Crafts-beweging. Rond 1900 ging zijn gezichtsvermogen achteruit en richtte hij zich op beeldhouwkunst. Hij werkte in gips en maakte onder meer Pomona met opgeheven armen (1910). Hij keerde herhaaldelijk terug naar bepaalde thema’s en maakte nieuwe versies van oudere werken. Zo maakte hij later een gipsen versie van Pomona met neergelaten armen, waarvan bronzen afgietsels werden gemaakt. Een marmeren versie van Pomona met neergelaten armen en appels dateert uit 1937. Zijn beelden tonen vaak de vrouwelijke figuur, in composities en poses die aan de Griekse kunst herinneren. Hij streefde naar een “statisch” karakter, met een bouwkundig evenwicht.
• Waar stond Aristide Maillol om bekend?+

  Aristide Maillol, in 1861^[3] geboren in Banyuls-sur-Mer in Frankrijk, is vooral bekend om zijn beeldhouwwerk, met name zijn weergaven van de vrouwelijke figuur. In 1882^[3] begon hij zijn kunstopleiding in Parijs, waar hij de École des Beaux-Arts bezocht en studeerde bij Jean-Léon Gérôme en Alexandre Cabanel. In de jaren 1890 verkeerde Maillol in de kring van de Nabis, onder wie Maurice Denis, Bonnard en Vuillard. In die periode maakte hij keramiek, houtsnijwerk en wandtapijten. In 1896 stelde hij kleine gebeeldhouwde figuren tentoon op de Salon van de Société Nationale des Beaux-Arts. Rond 1900 dwong zijn verslechterende gezichtsvermogen hem te stoppen met wandtapijten en zich op beeldhouwen te richten. Zijn eerste solotentoonstelling was in 1902; in 1905 exposeerde hij zijn eerste monumentale beeld, The Mediterranean. Zijn beelden verwijzen vaak naar de klassieke Griekse kunst, maar zijn figuren zijn gemodelleerd naar de vrouwen uit zijn geboortestreek Banyuls. In zijn latere werk keerde hij vaak terug naar eerdere thema’s. Maillol stierf in 1944^[3] nabij zijn geboorteplaats.
• Wanneer leefde en werkte Aristide Maillol?+

  Aristide Maillol werd op 8 december 1861^[3] geboren in Banyuls-sur-Mer in Frankrijk. Hij stierf op 27 september 1944^[3] bij diezelfde plaats. Maillol begon zijn kunstopleiding in Perpignan en studeerde later in Parijs aan de École des Beaux-Arts, waar Jean-Léon Gérôme en Alexandre Cabanel tot zijn docenten behoorden. Ontevreden over de academische opleiding raakte hij geïnteresseerd in het werk van Paul Gauguin. In de jaren 1890^[3] verkeerde Maillol in de kring van de Nabis, onder wie Maurice Denis, Pierre Bonnard en Édouard Vuillard. Hij hield zich bezig met toegepaste kunst en maakte keramiek, houtsnijwerk en wandtapijten. In 1896 exposeerde hij kleine gebeeldhouwde figuren op de Salon van de Société Nationale des Beaux-Arts. Rond 1900 bracht zijn afnemende gezichtsvermogen hem ertoe zich op beeldhouwkunst te richten. Zijn eerste solotentoonstelling vond in 1902 plaats bij Galerie Vollard. In 1905 werd zijn beeld *The Mediterranean* getoond op de Salon d’Automne. Vanaf dat moment wijdde hij zich vrijwel uitsluitend aan beeldhouwkunst.
• Waar kan ik het werk van Aristide Maillol zien?+

  Beelden en schilderijen van Aristide Maillol zijn te zien in musea en galeries over de hele wereld. In Parijs bezit het Musée du Petit Palais een marmeren versie van *Pomona met neergelaten armen* (1937^[3]) en *De golf* (1896). Een monument voor Cézanne, waaraan in 1910 werd begonnen, staat in de Jardin des Tuileries. Het Solomon R. Guggenheim Museum in New York bezit een bronzen afgietsel van *Monument voor Debussy* (1930). De Albright Art Gallery in Buffalo hield in 1925 Maillols eerste solotentoonstelling in de Verenigde Staten. Het Musée St-Denis in Reims bezit *Studie van het bovenlichaam van een jonge boerin* (1891). Maillol maakte ook oorlogsmonumenten voor de Franse plaatsen Céret, Port-Vendres en Banyuls. Vanaf 1885 volgde hij in Parijs een opleiding aan de École des Beaux-Arts bij Jean-Léon Gérôme en Alexandre Cabanel. Zijn eerste solotentoonstelling vond plaats in 1902 bij Galerie Vollard.
• Waar kwam Aristide Maillol vandaan?+

  Aristide Maillol werd op 8 december 1861^[3] geboren in Banyuls-sur-Mer in Frankrijk. Hij stierf daar op 27 september 1944^[3]. Banyuls-sur-Mer ligt in het departement Pyrénées-Orientales in Zuid-Frankrijk. Maillol beeldde bij voorkeur de vrouwelijke figuur af. De volle vormen waren ontleend aan vrouwen uit zijn geboortestreek Banyuls. Tijdens zijn leven maakte hij vele versies van Pomona. De vroegste was een gipsen beeld van Pomona met opgeheven armen, dat in 1910^[3] op de Salon d’Automne in Parijs werd getoond; de houding keerde later terug in The Seasons. Een verwante, gedrapeerde figuur werd een oorlogsmonument in Elne. Tegen het einde van de jaren 1920 veranderde Maillol de armhouding in een gipsmodel waarvan deze gieting is gemaakt. Een marmeren Pomona met neergeslagen armen en appels dateert uit 1937 (collectie Musée du Petit Palais, Parijs).
• Wie werd door Aristide Maillol beïnvloed?+

  Aristide Maillol (1861^[3]–1944^[3]) begon als schilder, maar is vooral bekend om zijn beeldhouwwerk. Jonge Franse beeldhouwers waren opgeleid onder invloed van Rodin en zochten rond 1900^[3] hun eigen weg. Maillol bewonderde de vroege Griekse beeldhouwkunst en wees latere fasen af. Zijn beelden roepen de archaïsche en strenge stijlen op. De massieve vormen en volumes herinneren aan Cézannes idee dat natuurlijke vormen op de kegel, bol en cilinder zijn gebaseerd. Maillol vond dat een beeld statisch en structureel in evenwicht moest zijn, zoals een gebouw. Hij richtte zich op het herformuleren van het klassieke beeldhouwideaal. Hij liet academische toevoegingen, sentimentaliteit en erotische idealisering achterwege. Hij concentreerde zich op de afzonderlijke vrouwelijke figuur, staand, zittend of liggend, meestal in rust. Hij benadrukte opnieuw beeldhouwkunst als een samenhangend volume: massa omgeven door tastbare ruimte. Zijn naakten hebben een gezonde sensualiteit die naar een levend model verwijst. Charles Despiau zette Maillols traditie direct voort. Despiau’s figuurstudies hadden een teruggetrokken elegantie; zijn portretkoppen tonen een sobere vereenvoudiging.
• Wie beïnvloedde Aristide Maillol?+

  De artistieke ontwikkeling van Aristide Maillol werd door verschillende invloeden gevormd. Eerst studeerde hij schilderkunst aan de École des Beaux-Arts in Parijs bij Jean-Léon Gérôme en Alexandre Cabanel. Rond 1889^[3] raakte hij echter ontevreden over de academische opleiding. Zijn ontdekking van Gauguins schilderijen, keramiek en houtsnijwerk was belangrijk. Ook de felle stijlendiscussies in Parijs in de jaren 1880 speelden een rol. Maillol verschoof van de stijl van Barbizon naar het impressionisme en bewonderde ook Puvis de Chavannes. Door zijn contact met Daniel de Monfreid kwam hij in aanraking met Gauguin. In 1892 leidden zijn contacten met Henri Lerolle en Rippl-Rónai tot zijn aansluiting bij de Nabis. Zijn schilderijen uit die periode tonen belangstelling voor decoratieve kwaliteiten, met heldere kleuren en vloeiende contouren. Hij liet zich ook inspireren door gotische voorbeelden. Zijn latere beeldhouwwerk werd beïnvloed door de vereenvoudigde kracht van de vroege Griekse beeldhouwkunst. Zijn “klassiek-primitivistische” stijl wees latere fasen van de Griekse kunst af. De massieve vormen en duidelijk omlijnde volumes van zijn figuren herinneren ook aan Cézannes ideeën over natuurlijke vormen.
• Wie was Aristide Maillol?+

  Aristide Maillol (1861^[3]–1944^[3]) was een Franse kunstenaar, geboren in Banyuls-sur-Mer. Hij is vooral bekend om zijn beeldhouwwerk, met name zijn beelden van het vrouwelijke naakt. In 1882^[3] begon Maillol zijn kunstopleiding in Parijs. In 1885 schreef hij zich in aan de École des Beaux-Arts, waar hij studeerde bij Jean-Léon Gérôme en Alexandre Cabanel. In 1889 was hij ontevreden geraakt over de academische opleiding; Gauguins schilderijen, keramiek en houtsnijwerk interesseerden hem meer. In de jaren 1890 richtte Maillol zich op keramiek en decoratief houtsnijwerk. Hij raakte bevriend met Maurice Denis, Bonnard, Vuillard en andere leden van de Nabis. In 1895 trouwde hij met Clotilde Narcisse, die voor veel beelden model stond. Rond 1900 verslechterde zijn gezichtsvermogen en richtte hij zich op beeldhouwkunst. Zijn eerste solotentoonstelling vond in 1902 plaats bij Galerie Vollard in Parijs. In 1905 werd zijn eerste monumentale beeld, *The Mediterranean*, getoond op de Salon d’Automne. Maillol kreeg opdrachten voor oorlogsmonumenten en een monument voor Cézanne, dat in 1929 in de Tuilerieën in Parijs werd geplaatst.
• Waarom zijn de werken van Aristide Maillol vandaag belangrijk?+

  Aristide Maillol (1861^[3]-1944^[3]) werd opgeleid als schilder, maar richtte zich vanaf 1900^[3] door problemen met zijn gezichtsvermogen op de beeldhouwkunst. Zijn sculpturen zijn belangrijk omdat hij klassieke Griekse idealen, in het bijzonder die uit de vijfde eeuw v.Chr., nieuw leven inblies. Zijn figuren hebben een verstild, monumentaal karakter. In tegenstelling tot Auguste Rodin was Maillol meer geïnteresseerd in sereniteit dan in drama en zocht hij het eeuwige in plaats van het kortstondige. Hij streefde naar een ‘statisch’ karakter, waarbij het beeld als een architectonisch werk in evenwicht is. Zijn sculpturen verbeelden een toestand los van de druk van omstandigheden. Zijn stenen beeld *Seated Woman*, ook bekend als *Mediterranée*, belichaamt deze kwaliteit. De massieve vormen herinneren aan Cézannes idee dat natuurlijke vormen op de kegel, bol en cilinder zijn gebaseerd. Maillol had ook een uitgesproken voorkeur voor het afbeelden van vrouwen. Zo is *Pomona with Lowered Arms* afgeleid van de Griekse kunst, maar zijn het vrouwen uit zijn geboortestreek Banyuls-sur-Mer die model stonden voor de figuur. Hij keerde vaak terug naar eerdere thema's; sculpturen uit de jaren 1930 zijn vaak nieuwe versies van werken uit het eerste decennium van de twintigste eeuw.