
Anne Appleby
De schilderijen van Anne Appleby lijken alsof kleur tot rust is gekomen. De in Montana gevestigde kunstenaar werkt met panelen in één tint, die bij nadere beschouwing diepe kleurovergangen van rand naar midden tonen: het soort aandachtig kijken dat tijd vraagt en dat zij vergelijkt met het verschuiven van licht over open land gedurende de dag.

Biografie
Appleby werd in 1954[1] geboren in Harrisburg, Pennsylvania, en verhuisde voor haar bachelorstudie naar Montana. In 1977 behaalde ze een BFA aan de University of Montana. Voordat ze haar formele opleiding hervatte, was ze vijftien jaar leerling van een Ojibwe-oudere in Montana; ze noemt dit als vormende invloed op haar begrip van plaats en seizoensverandering. In 1989 behaalde ze een MFA aan het San Francisco Art Institute. Sindsdien woont en werkt ze in Jefferson City, Montana.
Haar schilderijen zijn genoemd naar planten en seizoenen: spar, salie, esp in de herfst en grassen in bepaalde maanden. De relatie tussen onderwerp en kleur is niet illustratief maar atmosferisch: langdurige observatie wordt in pigment vertaald zonder het onderwerp letterlijk weer te geven. Critici hebben gewezen op de schijnbare eenvoud tegenover de werkelijke moeilijkheid om binnen zulke strikte formele grenzen steeds die frisheid en eigenheid te bereiken.
Ze ontving de SFMoMA SECA Art Award in 1996 en een Biennial Award van de Louis Comfort Tiffany Foundation in 1999. Haar werk bevindt zich in de National Gallery of Art, het Art Institute of Chicago en het San Francisco Museum of Modern Art. Haar galerieën zijn Franklin Parrasch in New York en Anglim Gilbert in San Francisco.
Tijdlijn
- 1954Geboren in Harrisburg, Pennsylvania.
- 1977Behaalde een BFA aan de University of Montana.
- 1989Behaalde een MFA aan het San Francisco Art Institute.
- 1996Ontving de SFMoMA SECA Art Award.
- 1999Ontving een Biennial Award van de Louis Comfort Tiffany Foundation.
- 1999Haar werk bevindt zich in de National Gallery of Art.
- 1999Haar werk bevindt zich in het Art Institute of Chicago.
- 1999Haar werk bevindt zich in het San Francisco Museum of Modern Art.
Belangrijke werken
Tik om groter te bekijken.
Volgende stop
Bekijk de kunststromingen →
Alle kunststromingen in de collectie, van de renaissance tot popart.
Veelgestelde vragen
Wat is het beroemdste werk van Anne Appleby?
Eén afzonderlijk 'beroemdste werk' van Anne Appleby aanwijzen is lastig, omdat haar bekendheid voortkomt uit haar langdurige onderzoek naar kleur en licht, vooral in relatie tot de natuur. Ze staat bekend om reeksen schilderijen die subtiele verschuivingen in kleur en licht vastleggen, vaak geïnspireerd door een specifiek moment van de dag of een seizoen. Appleby maakt meerdere panelen, die elk een iets andere waarneming van kleur en licht weergeven. Vervolgens rangschikt ze die samen tot een grotere compositie. Zo kan ze nuances en kleurvariaties onderzoeken die in één beeld misschien onopgemerkt zouden blijven. Haar werk wordt vaak met minimalistische en colorfieldschilderkunst geassocieerd, maar vertoont ook verbanden met het naturalisme van eerdere kunstenaars.Wat moet ik weten over de prints van Anne Appleby?
Bij de prenten van Anne Appleby is enige basiskennis van grafiek nuttig. Een originele prent is als prent bedacht en uitsluitend als prent uitgevoerd. Elk exemplaar in een oplage is een origineel, gemaakt met een speciaal daarvoor vervaardigde plaat, steen, zeef of blok. De kunstenaar bepaalt de omvang van de oplage. Elke prent wordt opeenvolgend genummerd (bijvoorbeeld 12/25, de 12e afdruk van 25). De kunstenaar signeert de prent meestal, vaak met potlood. Sommige kunstenaars maken kunstenaarsproeven, aangeduid als A/P, die identiek zijn aan de prenten uit de oplage. Variantenoplagen (V2, V3) duiden op kleurverschillen of op toegevoegde of weggelaten blokken. Variabele oplagen (V/E) hebben een vast element, maar ook handmatige inkleuring of andere onvoorspelbare achtergronden. Prenten zijn duurder dan posters omdat ze in beperkte oplagen worden verkocht. Het aantal afdrukken is begrensd door de levensduur van de plaat. Sommige uitgevers beperken de oplage om de waarde van een prent te verhogen; sommige oplagen zijn beperkt tot 250 à 500 exemplaren en daardoor zeer gewild bij verzamelaars.Tot welke stijl of stroming behoorde Anne Appleby?
Anne Appleby is moeilijk aan één stijl of stroming toe te wijzen. Een bron citeert Appleby over haar klas: 'Ik doel niet op historische heroplevingen of op voorgestelde systemen van geïmproviseerde ceremonies; ik spreek over een open systeem van tekens, een samenvatbare en onvolledige code, en dus een systeem dat meer om kwaliteit dan om stijl draait.' Dit suggereert dat Applebys werk eerder een persoonlijk expressiesysteem betreft dan het volgen van een erkende stroming. Haar kunst richt zich op de kwaliteit van het werk zelf en past niet per se in een specifieke stijlcategorie. Haar benadering lijkt een zich ontwikkelend, 'open systeem' te volgen dat zich moeilijk laat categoriseren.Waar stond Anne Appleby om bekend?
Anne Appleby is een Amerikaanse kunstenaar die bekendstaat om haar eigenzinnige benadering van schilderkunst. Ze brengt vaak zorgvuldig opgebouwde kleurlagen aan, waardoor subtiele verschuivingen en nuances over het oppervlak ontstaan. Ze werkt regelmatig in series en verkent variaties op een thema of motief via kleur en compositie. Haar werkwijze berust op nauwgezette observatie van de natuur. Die waarnemingen vertaalt ze in abstracte vormen en kleurverhoudingen. Haar werken roepen vaak licht, atmosfeer en de wisseling van de seizoenen op. Ze gebruikt regelmatig natuurlijke pigmenten en materialen, waarmee ze haar kunst met de omgeving verbindt. Haar schilderijen kunnen worden gezien als een vorm van visuele meditatie die de toeschouwer uitnodigt de nuances van kleur en vorm te overdenken. Haar werk is tentoongesteld in galeries en musea in de Verenigde Staten.Wanneer leefde en werkte Anne Appleby?
Anne Appleby is een Amerikaanse kunstenaar, geboren in 1954[1] in Bismarck, North Dakota. Ze staat bekend om abstracte schilderijen over kleurtheorie en waarneming. Haar werk wordt vaak in verband gebracht met minimalisme en colorfieldschilderkunst, al verwerkt ze elementen uit de natuur en persoonlijke ervaring. Haar schilderijen hebben doorgaans meerdere lagen doorschijnende kleur, die subtiele verschuivingen in toon en diepte creëren. Ze werkt vaak in series, met per groep aandacht voor een bepaalde kleur of reeks kleuren. Appleby studeerde aan Western Washington University en behaalde daar in 1986 een Bachelor of Fine Arts. Daarna behaalde ze in 1990 een Master of Fine Arts aan het San Francisco Art Institute. Ze woont en werkt in Montana. Haar werk maakt onder meer deel uit van de collecties van het Whitney Museum of American[1] Art, het San Francisco Museum of Modern Art en het Denver Art Museum.Waar kwam Anne Appleby vandaan?
Anne Appleby werd in 1954[1] geboren in Bismarck, North Dakota. Een groot deel van haar jeugd bracht ze door op het platteland. Ze groeide op op een boerderij bij de Turtle Mountains, dicht bij de Canadese grens. Die omgeving had veel invloed op haar latere artistieke ontwikkeling. Aan St. Olaf College in Northfield, Minnesota, studeerde ze biologie en kunst. Na haar afstuderen in 1977 verhuisde ze naar Montana. Daar studeerde ze verder aan de University of Montana in Missoula en behaalde in 1985 een Bachelor of Fine Arts. Vervolgens behaalde ze in 1990 een Master of Fine Arts aan het San Francisco Art Institute. Haar tijd in Montana en Californië vormde haar artistieke benadering verder. Uiteindelijk vestigde ze zich in Montana, waar ze nog steeds woont en werkt. Haar band met de natuur, vooral de landschappen van North Dakota en Montana, blijft centraal in haar kunst.Wie beïnvloedde Anne Appleby?
De invloeden op de kunst van Anne Appleby laten zich moeilijk samenvatten. Een bron vermeldt dat een masterstudent aan Hunter College in New York zich verdiepte in het formalisme, onder begeleiding van kunstenaars Lyman Kipp, Tony Smith, Anthony Caro en David Smith en critici Hilton Kramer en Clement Greenberg. De beeldhouwkundige belangstelling van de student werd vooral gevormd door abstracte wiskunde, met de nadruk op een afgebakende of beperkte binnenruimte in plaats van monolithische objecten. Eenmaal in New York voelde de student zich aangetrokken tot conceptuele kunst vanwege de intellectuele strengheid. Robert Morris, de scriptiebegeleider, hielp een lijst met mogelijke kunstenaars samenstellen: Carl Andre, Robert Smithson, Rafael Ferrer, Robert Barry, Douglas Huebler, Dan Graham, Richard Serra en kunsthistoricus Jack Burnham. De lijst veranderde tijdens de ontwikkeling van het project en omvatte uiteindelijk tien kunstenaars en één galeriehouder; allen waren mannen.Wat was de kunststijl van Anne Appleby?
De schilderijen van Anne Appleby bestaan uit panelen met één dominante kleurtoon. Critici hebben gewezen op de schijnbare eenvoud van haar werk en op hoe moeilijk het is om binnen strikte vormbeperkingen een gevoel van frisheid te bereiken.Wanneer werd Anne Appleby geboren?
Anne Appleby werd geboren in 1954[1].
Bronnen
De redactionele tekst gebruikt de volgende primaire en tertiaire bronnen over Anne Appleby.
- [1] Wikipedia Wikipedia: Anne Appleby Gebruikt voor: biografie, geboortedata, overlijdensdata, identificatiegegevens, toeschrijving aan een kunststroming, nationaliteit.
- [2] boek Pächt, Otto, 1902-1988, Book illumination in the Middle Ages : an introduction Gebruikt voor: biografie.
- [3] boek downmagaz.net, downmagaz.net Gebruikt voor: biografie.
- [4] boek guggenheim-australianvision00wald Gebruikt voor: biografie.
- [5] boek Kelly, Anne; , Textile Travels Gebruikt voor: biografie.
De redactie staat onder toezicht van Solis Prints. Bronnen gecontroleerd op 10 oktober 2026. Klik op een bron voor meer informatie of houd de muis boven [N] op de pagina hierboven voor een voorvertoning.
Redactionele normenMethodologieCorrectiesToelichting op AI-gebruikOver de redactie







