



Kenyon Cox
Cox dessine le logo de l’Art Students League of New York, où il enseigne pendant des années. Sa devise, Nulla Dies Sine Linea (« Pas un jour sans ligne »), résume sa philosophie : dessin soigné, couleur nuancée et sujets classiques. Il défend la peinture académique contre le modernisme avec la conviction de celui qui a passé cinq ans à Paris à apprendre précisément la discipline rejetée par les modernistes.

Biographie
Né en 1856 dans une famille éminente de théologiens et d’avocats de l’Ohio, il étudie à la Cincinnati Art Academy puis à la Pennsylvania Academy of Fine Arts. Il part ensuite à Paris étudier auprès de Carolus-Duran, Rodolphe Julian et Jean-Leon Gerome à l’Ecole des Beaux-Arts. Il revient en Amérique convaincu par le classicisme.
Sa carrière se partage entre la peinture murale et la critique d’art. Il reçoit des commandes pour la Library of Congress, les capitoles du Wisconsin, de l’Iowa et du Minnesota, ainsi que pour la Columbian Exposition de Chicago en 1893. Il réalise les peintures murales de Chicago avec son épouse, Louise Howland King, elle-même peintre. Critique, il écrit pour The Nation, Century et Scribner’s et publie cinq livres défendant les principes académiques contre ce qu’il considère comme le chaos du cubisme et de l’expressionnisme.
Son fils Allyn Cox devient également muraliste et prolonge la tradition familiale jusqu’au milieu du vingtième siècle. Kenyon meurt en 1919, à soixante-deux ans.
Chronologie
- 1856Né à Warren, dans l’Ohio, fils de Jacob Dolson Cox, futur gouverneur de l’Ohio. Une maladie d’enfance le retient chez lui pendant quatre ans, période où naît sa passion pour le dessin.
- 1877À 21 ans, part à Paris pour étudier à l’Ecole des Beaux-Arts et dans les ateliers de Carolus-Duran et Jean-Leon Gerome ; il reste cinq ans à l’étranger.
- 1892À 36 ans, épouse l’artiste Louise Howland King à New York. Ensemble, ils réalisent les peintures murales du Liberal Arts Building à la World's Columbian Exposition de Chicago en 1893.
- 1896À 40 ans, achève les peintures murales de la Library of Congress à Washington, D.C., établissant sa réputation comme l’un des plus grands muralistes américains.
- 1910À 54 ans, reçoit à New York la Medal of Honor de l’Architectural League pour la peinture murale. Il obtient des commandes pour les capitoles du Wisconsin, de l’Iowa et du Minnesota.
- 1919Meurt à New York à 62 ans. Il préside la National Society of Mural Painters depuis 1915.
Œuvres majeures
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Questions fréquentes
Qu’est-ce qui fait la renommée de Kenyon Cox ?
Kenyon Cox est connu pour ses peintures murales et sa critique d’art. Il reçoit des commandes pour la Library of Congress, des capitoles d’État et la Columbian Exposition de 1893. Il publie aussi cinq livres défendant les principes de l’art académique.Quelle est l’œuvre la plus célèbre de Kenyon Cox ?
Il est difficile de désigner une seule œuvre comme la plus célèbre de Kenyon Cox. Peintre, illustrateur et muraliste prolifique, il fut actif à la fin du 19e et au début du 20e siècle. Il est connu pour ses peintures de figures classiques et ses fresques dans des édifices publics, souvent consacrées à des sujets allégoriques et mythologiques. Ses peintures murales sont visibles dans plusieurs capitoles d’État américains, notamment à Des Moines, dans l’Iowa, à Saint Paul, dans le Minnesota, et à Madison, dans le Wisconsin. Il réalisa aussi des fresques importantes pour la Bibliothèque du Congrès à Washington, dont Les Arts et Les Sciences. Ces œuvres publiques lui assurèrent sa réputation de grand muraliste américain. Cox écrivit également beaucoup sur la théorie et la pratique de l’art, confortant sa place dans le monde artistique américain.Que faut-il savoir sur les reproductions de Kenyon Cox ?
Kenyon Cox était un peintre, illustrateur et enseignant américain qui réalisa également des estampes. Une estampe est tirée en plusieurs exemplaires, et l’artiste détermine le nombre du tirage. Cette information figure généralement sous forme de fraction, au crayon, dans la marge inférieure gauche ; le numéro de l’exemplaire apparaît au-dessus. Le titre de l’estampe est inscrit au centre de la marge inférieure et la signature de l’artiste généralement en bas à droite. Ces conventions ne sont pas régies par des règles, mais elles sont largement respectées. La loi de 1968 sur les descriptions commerciales exige que les vendeurs décrivent précisément leurs produits. Les mentions d’authenticité ajoutent de la valeur aux estampes, et les fausser est une mauvaise pratique. Un tirage limité comporte un nombre précis d’exemplaires, chacun numéroté, par exemple 35/100 : le nombre le plus grand indique le total du tirage, le plus petit le numéro de l’exemplaire. Certains artistes réservent dix % d’épreuves d’artiste, marquées AP après le numéro (par exemple, 5/100 AP). Beaucoup signent et numérotent leurs estampes au crayon.À quel style ou mouvement appartenait Kenyon Cox ?
Kenyon Cox était un artiste américain associé au néoclassicisme, qui renouvela l’intérêt pour l’Antiquité classique. Ce mouvement, apparu en Europe vers 1750, était lié aux Lumières et au désir de revenir aux idéaux de raison, de nature et d’ordre dans l’art. Il s’inspirait de l’art, de l’architecture et de la philosophie de la Grèce et de la Rome antiques. On l’oppose souvent au romantisme, bien que les deux mouvements se soient chevauchés. Le néoclassicisme privilégiait les formes et les thèmes classiques, tandis que le romantisme accordait davantage de place à l’émotion et à l’individualisme. Le style néoclassique renouait avec la théorie classique tout en intégrant des détails archéologiques issus de sculptures anciennes et de fouilles. La redécouverte du style grec fut une idée nouvelle et puissante qui n’a pas entièrement perdu son actualité.Quelles techniques ou quels matériaux étaient utilisés par Kenyon Cox ?
Kenyon Cox était un artiste américain surtout connu pour ses peintures murales et décoratives. Il réalisa également des tableaux de chevalet, des illustrations et des écrits sur la théorie de l’art. Sa formation académique se reflète dans sa technique : il privilégiait un dessin précis et un modelé maîtrisé. Il employait souvent une palette sourde et de subtils dégradés tonals pour créer profondeur et volume. Son talent de dessinateur se manifeste dans toute son œuvre. Pour ses peintures murales, Cox appliquait de la peinture à l’huile sur toile, puis fixait celle-ci au mur. Cette pratique courante permettait de travailler en atelier avant d’installer l’œuvre sur place. Il préparait soigneusement ses compositions par des études détaillées et des cartons. Pour ses tableaux de chevalet, il travaillait souvent sur toile ou sur panneau, avec des techniques semblables. Il réalisa également de nombreux dessins au fusain et au crayon, souvent préparatoires à de grandes œuvres.Qu’est-ce qui faisait la renommée de Kenyon Cox ?
Kenyon Cox (1856–1919) est un peintre, illustrateur, muraliste et enseignant américain. Il est connu pour son approche académique de l’art, sa défense des idéaux classiques et son rôle dans le mouvement American Renaissance. Son œuvre comprend souvent des figures allégoriques, des panneaux décoratifs et des décors architecturaux inspirés de l’Antiquité classique et de la Renaissance. Ses peintures murales se trouvent dans de nombreux édifices publics, dont la Library of Congress à Washington, D.C. Cox écrit aussi abondamment sur la théorie et la critique d’art, défendant les valeurs artistiques traditionnelles et le savoir-faire. Ses écrits éclairent sa philosophie artistique et ses idées sur le rôle de l’art dans la société. Il cherche à revitaliser les traditions classiques dans l’art et le design américains.Quand Kenyon Cox a-t-il vécu et travaillé ?
Kenyon Cox (1856–1919) est un peintre, illustrateur, muraliste et auteur américain spécialisé dans l’art. Il est associé au mouvement American Renaissance, qui cherche à intégrer les idéaux classiques à l’art et à l’architecture américains. Né à Warren, dans l’Ohio, Cox étudie à la McMicken School of Design de Cincinnati. En 1877, il part à Paris et s’inscrit à l’Académie Julian auprès de Carolus-Duran et Alexandre Cabanel. Cette formation façonne son style académique, caractérisé par la précision du dessin et l’attention portée à la figure humaine. De retour aux États-Unis en 1882, Cox s’établit à New York. Il devient une figure importante du monde de l’art et enseigne à l’Art Students League et à la National Academy of Design. Il réalise de nombreuses peintures murales pour des édifices publics, dont la Library of Congress à Washington, D.C., et les capitoles de Des Moines, Iowa ; Saint Paul, Minnesota ; et Madison, Wisconsin. Il écrit aussi beaucoup sur la théorie et la pratique de l’art, défendant les valeurs artistiques traditionnelles dans des ouvrages comme Old Masters and New (1905) et The Classic Point of View (1911).Où puis-je voir les œuvres de Kenyon Cox ?
Les œuvres de Kenyon Cox sont visibles dans plusieurs musées. Aux États-Unis, on peut citer le Metropolitan Museum of Art de New York, le Los Angeles County Museum of Art, le Minneapolis Institute of Arts, le Museum of Modern Art de New York, le Virginia Museum of Fine Arts de Richmond, le Wolfsonian de Florida International University à Miami Beach, la National Gallery of Art et le National Museum of American Art à Washington, la Phillips Collection à Washington, la Yale University Art Gallery à New Haven, la Pennsylvania Academy of the Fine Arts et le Philadelphia Museum of Art à Philadelphie, ainsi que le Carnegie Museum of Art à Pittsburgh. Hors des États-Unis, l’art de Cox se voit au Musée royal de l’Ontario à Toronto.De quelle région venait Kenyon Cox ?
Kenyon Cox est un artiste américain, né à Warren, dans l’Ohio, le 27 octobre 1856. Ses parents sont Jacob Dolson Cox et Helen Finney Cox. Jacob est avocat et homme politique ; il devient gouverneur de l’Ohio et secrétaire à l’Intérieur sous la présidence d’Ulysses S. Grant. Cox reçoit sa première formation artistique à la McMicken School of Design de Cincinnati. Il s’installe ensuite à Philadelphie et étudie à la Pennsylvania Academy of the Fine Arts. En 1877, il part à Paris et s’inscrit à l’École des Beaux-Arts, où il étudie auprès de Jean-Léon Gérôme et Alexandre Cabanel. Il reste en Europe jusqu’en 1882, puis rentre aux États-Unis et s’établit à New York. Cox meurt à New York le 17 mars 1919. Il est inhumé dans le cimetière de l’église épiscopale Saint Mary à Burlington, dans le New Jersey.Qui a été influencé par Kenyon Cox ?
L’influence de Kenyon Cox est complexe : son style académique et ses idées conservatrices eurent des partisans comme des détracteurs. Il enseigna à l’Art Students League de New York de 1885 à 1909, ainsi qu’à la National Academy of Design. Son insistance sur la formation classique et le dessin de figures façonna une génération d’artistes américains. Certains de ses élèves adoptèrent ses principes esthétiques et son approche de la peinture murale et des arts décoratifs. Ses écrits, comme Concerning Painting (1917), diffusèrent davantage ses idées sur l’art et ses rapports avec la société. Toutefois, sa ferme opposition au modernisme suscita aussi une réaction. Les artistes engagés dans l’abstraction et les mouvements d’avant-garde rejetèrent activement son conservatisme. Cela contribua au déclin de sa réputation après sa mort en 1919, même si des artistes et chercheurs contemporains intéressés par l’art académique américain redécouvrent son œuvre. Son impact se remarque donc chez ceux qui l’imitèrent comme chez ceux qui se définirent contre lui.Qui a influencé Kenyon Cox ?
Le développement artistique de Kenyon Cox fut marqué par une formation académique et sa découverte de l’art européen. Né dans l’Ohio en 1856, il étudia à la McMicken School of Design de Cincinnati, puis à l’Académie Julian de Paris, où il fut l’élève de Carolus-Duran et de Jean-Léon Gérôme. Ceux-ci lui donnèrent de solides bases en dessin de figures et en peinture. Cox admirait les maîtres anciens comme Michel-Ange et Raphaël, dont l’influence apparaît dans son intérêt pour les formes classiques et les sujets allégoriques. Il appréciait également des artistes français contemporains, notamment Puvis de Chavannes. Les fresques de celui-ci, aux formes simplifiées et aux couleurs sourdes, influencèrent les propres décors muraux de Cox. Son style associait des éléments classiques à l’esthétique Beaux-Arts, dans ses fresques, tableaux de chevalet et illustrations. Figure importante de la Renaissance américaine, il cherchait à intégrer les idéaux classiques à l’art et à l’architecture des États-Unis. Il mourut à New York en 1919.Qui était Kenyon Cox ?
Kenyon Cox (1856–1919) est un peintre et critique d’art américain. Académicien national, ses contemporains le considèrent comme un réactionnaire en raison de son opposition aux idées artistiques nouvelles. Il soutient que les mouvements modernes, comme le cubisme et le futurisme, cherchent à « abolir tout simplement l’art de la peinture ». Cox critique ouvertement l’Armory Show de New York en 1913 et décrit sa visite comme « une matinée effroyable ». Dans ses Réflexions sur l’exposition, il met en garde les étudiants en art et le public contre ce qu’il appelle le « charlatanisme » de l’art moderne. Il critique notamment Matisse, Gauguin et Van Gogh, ainsi que le peintre américain Marsden Hartley. Il dit de Cezanne que c’est un « génie sans aucun talent » et que les toiles de Matisse affichent une « effronterie provocante ».
Sources
Le texte éditorial s’appuie sur les références primaires et tertiaires suivantes concernant Kenyon Cox.
- [1] musée Cleveland Museum of Art Utilisée pour : œuvres conservées dans les musées.
- [2] livre Masterpieces of western art : a history of art in 900 individual studies from the Gothic to the present day Utilisée pour : biographie.
- [3] livre Post-impressionism : cross-currents in European painting Utilisée pour : biographie.
- [4] livre Post-impressionism : cross-currents in European painting Utilisée pour : biographie.
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