Henri Thiriet

Henri Thiriet est connu pour ses affiches Art nouveau, aux courbes marquées, aux formes tourbillonnantes et à la palette colorée. Il a réalisé des affiches commerciales pour Omega Cycles, Dayton Cycles et les bicyclettes Griffiths, ainsi que des publicités pour l'absinthe Berthelot, le grand magasin Belle Jardinière et les machines à coudre Peugeot.

Henri Thiriet (1873–1946) était un artiste français connu pour ses illustrations et ses estampes. Il a étudié auprès de Jean-Léon Gérôme et Gabriel Ferrier. Thiriet a exposé au Salon des Artistes Français, où il a remporté une médaille de bronze en 1900 et une médaille d'or en 1901. Il a réalisé plusieurs types d'estampes, dont des lithographies en couleurs et des eaux-fortes. Nombre d'entre elles illustraient des livres et des revues. Il est reconnu pour ses représentations de femmes, souvent vêtues à la mode ou dans des intérieurs. Son style associe formation académique et éléments Art nouveau. Son œuvre comprend des affiches, des illustrations de livres et des panneaux décoratifs. Ses estampes rendent les sensibilités esthétiques du début du 20e siècle et donnent un aperçu de la société et du design français de cette époque. Les collectionneurs les apprécient pour leur qualité artistique et leur contexte historique.

Les textes de référence ne renseignent pas les techniques et matériaux de Henri Thiriet. Ils abordent toutefois ceux de Jean Dubuffet et de Pierre Bonnard. Dubuffet associait à la peinture des éléments inhabituels, comme du ciment, du goudron, du gravier, des feuilles, du papier d'argent, de la poussière et des ailes de papillon. Il estimait que l'art devait naître des matériaux eux-mêmes. Il posait la toile au sol, la recouvrait d'une pâte épaisse de peinture à l'huile claire appliquée à la spatule, puis y saupoudrait des cendres, du sable et de la poussière de charbon. Il ajoutait la couleur sous la forme d'un mélange fluide étalé sur la surface. Il recouvrait ensuite celle-ci de peinture noire épaisse et créait l'image en frottant des matériaux dans la surface et en incisant les contours avec une pointe émoussée. Bonnard ne peignait pas directement d'après nature : il travaillait de mémoire et à partir de dessins préparatoires. Il utilisait une toile à grain fin avec une préparation blanche. Certaines zones étaient construites en couches fines, d'autres en couches plus épaisses, avec des coups de pinceau et de l'empâtement. Il ajoutait parfois les dernières touches après la mise sur châssis et l'encadrement du tableau.

Il n’existe pas de liste complète facilement accessible des œuvres d’Henri Thiriet et de leurs lieux de conservation, mais plusieurs musées possèdent des collections d’art français des dix-neuvième et vingtième siècles susceptibles d’inclure ses œuvres. En France, on peut citer le Musée du Louvre, le Musée d’Orsay, le Musée national d’Art moderne (Centre Georges Pompidou), le Musée des Arts décoratifs (tous à Paris), ainsi que les musées des Beaux-Arts de Nancy et de Nantes. Parmi les autres musées européens figure le Musées Royaux des Beaux-Arts de Belgique (Bruxelles). Aux États-Unis, le Metropolitan Museum of Art (New York), le Los Angeles County Museum of Art, le Minneapolis Institute of Arts et le Virginia Museum of Fine Arts (Richmond) peuvent conserver ses œuvres. La consultation des catalogues des collections de ces musées serait un moyen utile de localiser les œuvres de Thiriet et de les voir.

Sans informations plus précises, il est difficile d'établir les origines exactes de Henri Thiriet. Plusieurs faits orientent toutefois vers la France. Un passage mentionne G. Troisoeufs, directeur de l'Oriental Hotel à Bangkok, au Siam (aujourd'hui la Thaïlande), qui a offert des bouddhas en bronze à la France en l'appelant « ma patrie ». Un autre évoque H. Fauré, du 2 rue Française à Paris, qui a proposé à Guimet, un collectionneur, un vieux livre aux gravures coloriées à la main. Son papier à en-tête le présentait dans le commerce du fromage : « Fromageries Bailleux Adrien. Desoutter frères et H. Fauré, neveux, successeurs ». Ces exemples suggèrent un lien entre la France et des personnes du monde de l'art et du commerce. Ils ne concernent pas directement Thiriet, mais illustrent le contexte culturel et économique de l'époque et pourraient indiquer une origine française chez des artistes comme lui. D'autres recherches sur sa biographie et sa carrière pourraient préciser son lieu de naissance.

Il est difficile d'établir avec certitude qui Henri Thiriet a influencé. L'œuvre de Vincent van Gogh a toutefois marqué de nombreux artistes. Après avoir vu ses tableaux à Paris en 1901, Henri Matisse a changé de style : il a éclairci sa palette, exagéré les formes, déformé ses sujets et utilisé des touches expressives ainsi que des lignes épaisses pour transmettre l'émotion. Van Gogh a aussi inspiré Wassily Kandinsky et Franz Marc ; avec d'autres artistes de Munich, ils ont fondé le groupe expressionniste Der Blaue Reiter (Le Cavalier bleu). Edvard Munch, contemporain de Van Gogh, a également été touché par sa « passion » et son « feu de l'âme ». Depuis sa mort, le style singulier de Van Gogh a inspiré les artistes et le public.

Les sources sur Henri Thiriet étant rares, il est difficile d'établir avec certitude qui l'a influencé. On peut toutefois évoquer certaines influences parmi les artistes de son époque. Henri Matisse a eu un effet considérable sur de nombreux artistes européens et américains. Certains admiraient son art figuratif centré sur la surface et s'en servaient pour contourner l'expressionnisme abstrait. L'œuvre de Matisse a aussi conduit Patrick Henry Bruce et Arthur Burdett Frost Jr. vers l'abstraction et l'usage de la couleur pure. Morris Louis a associé la joie de vivre de l'œuvre de Matisse à des éléments classiques. L'art de Diebenkorn, fait de « surfaces et de lumière », a été rapproché du travail de Matisse lorsqu'il explorait le cubisme. Certains membres du groupe Support/surface ont également été influencés par Matisse et les peintres américains du Color Field.

L’importance de l’œuvre d’Henri Thiriet tient au réseau complexe d’interactions entre objets, personnes et institutions du monde de l’art. Ces réseaux comprennent des commanditaires, graveurs, copistes, conservateurs, historiens de l’art, journalistes, avocats, personnalités politiques, commissaires-priseurs, galeristes, collectionneurs, musées et laboratoires d’analyse scientifique. Ces individus et organismes, qui agissent dans différents pays, coopèrent, rivalisent et s’influencent mutuellement. Le parcours des œuvres d’art révèle ces liens et montre comment leur sens, leur statut et leur prix en sont affectés. L’intérêt savant pour l’art contemporain a connu des périodes de reconnaissance et de négligence. Le canon qui s’est constitué en Europe et en Amérique au cours des premières décennies du vingtième siècle a suscité en Occident un intérêt esthétique pour l’art. Il a toutefois aussi créé une logique binaire (art contre artisanat, moderne contre traditionnel, autonome contre fonctionnel, etc.) qui a résisté à tout changement fondamental.

Le style artistique de Henri Thiriet était l'Art nouveau. Ses affiches reprenaient les courbes marquées, les formes tourbillonnantes et la palette colorée caractéristiques de la publicité de la Belle Époque.

Henri Thiriet est né en France en 1873. Il est mort en 1946, à l'âge de 73 ans.

La mort de Henri Thiriet est survenue en 1946 à l’âge de 73 ans.