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The Proposal par Gaspare Traversi
La Séance de portrait par Gaspare Traversi
Saint Andrew par Gaspare Traversi
Self portrait par Gaspare Traversi
Saint Elizabeth and Mary par Gaspare Traversi
Etude pour le portrait d'un moine par Gaspare Traversi
The Mandolin Player par Gaspare Traversi
1722–1770

Gaspare Traversi

Traversi a été surnommé le Hogarth napolitain. Ses scènes de genre de la vie bourgeoise entassent dans des intérieurs bondés des visages animés et des saynètes de comédie sociale, mises en scène de manière théâtrale et resserrée. Elles paraissent étonnamment modernes, plus proches d’une photographie prise au milieu d’une dispute que des compositions formelles de ses contemporains baroques.

Conservées dans 16 musées[1]6 sources

Portrait de Gaspare Traversi

Biographie

Né à Naples en 1722 dans une famille de marchands génois, il se forma auprès de Francesco Solimena. Il travailla à Naples, à Rome et à Parme. Il n’eut pas d’élèves officiels, mais ses scènes domestiques resserrées influencèrent des contemporains comme Giuseppe Bonito et Lorenzo de Caro. Il mourut vers 1770.

Chronologie

  1. 1722Baptisé le 15 février dans l’église Santa Maria dell’Incoronatella, à Naples ; il était le fils d’un marchand génois établi dans la ville.
  2. 1740Se forme auprès de Francesco Solimena à Naples vers l’âge de 18 ans, avec Giuseppe Bonito et Francesco de Mura.
  3. 1752À partir de 30 ans, séjourne de plus en plus souvent à Rome et peint six toiles pour la basilique Saint-Paul-hors-les-Murs, où il réinterprète des sujets bibliques comme des scènes de la vie quotidienne.
  4. 1760Actif entre Rome et Naples vers l’âge de 38 ans, il réalise des peintures de genre satiriques montrant des groupes bourgeois animés dans un style caravagesque. On l’a comparé à Hogarth et Jan Steen.
  5. 1770Meurt le 1er novembre à l’âge de 48 ans. Bien qu’il n’ait pas eu d’élèves, son influence se retrouve dans l’œuvre de Lorenzo de Caro et de Giuseppe Bonito.

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Questions fréquentes

  • Qu’est-ce qui fait la renommée de Gaspare Traversi ?
    Gaspare Traversi est connu pour ses scènes de genre consacrées à la vie bourgeoise. Ses tableaux représentent des intérieurs bondés, des visages animés et une comédie sociale mise en scène de façon théâtrale.
  • Quelle est l’œuvre la plus célèbre de Gaspare Traversi ?
    Il est difficile de désigner une seule œuvre comme la « plus célèbre » de Gaspare Traversi. Il est surtout connu pour ses scènes de genre représentant la vie quotidienne, souvent avec une tonalité moralisatrice ou satirique. Plusieurs tableaux lui ont valu une reconnaissance. *Boy with Fruit* (Fanciullo con canestro di frutta), huile sur toile de 70 × 67 cm, se trouve à la Galleria Borghese de Rome. Il existe deux versions de *Fortune Teller* (Buona ventura) : l’une, datée de 1594, aux Musei Capitolini, Pinacoteca, à Rome ; l’autre, de 1595, au Musée du Louvre à Paris. Ces huiles sur toile mesurent respectivement 115 × 150 cm et 93 × 131 cm. *The Cheats* (1594), huile sur toile de 91,5 × 128,2 cm, se trouve au Kimbell Art Museum de Fort Worth, au Texas. *Musicians* (Concerto di giovani), huile sur toile de 92 × 118,5 cm peinte en 1595, est conservée au Metropolitan Museum of Art de New York. Parmi les autres œuvres notables figurent *Francis & Angel* et deux versions de *Boy Bitten by Lizard*.
  • Que faut-il savoir sur les reproductions de Gaspare Traversi ?
    Gaspare Traversi (né en 1722) était un peintre napolitain, principalement actif au milieu du 18e siècle. Bien qu’il soit surtout connu pour ses tableaux, quelques estampes d’après son œuvre furent réalisées. Elles sont peu nombreuses et souvent exécutées par d’autres artistes. Lorenzo Lorenzi grava des œuvres de Traversi, notamment une série illustrant les Sept Sacrements. Carlo Gregori réalisa également des estampes d’après ses tableaux. Traversi peignait souvent des scènes de genre axées sur la vie quotidienne et les interactions sociales. Son travail comporte parfois des éléments satiriques ou moralisateurs. Ces caractéristiques se retrouvent dans les estampes réalisées d’après ses œuvres, qui permirent une diffusion plus large de ses compositions. Les collectionneurs intéressés par son art doivent savoir que ses estampes originales sont rares et que la plupart des estampes disponibles sont des reproductions de ses tableaux réalisées par d’autres graveurs.
  • À quel style ou mouvement appartenait Gaspare Traversi ?
    Gaspare Traversi était un peintre italien de la fin du baroque et du rococo. Il est surtout connu pour ses scènes de genre représentant la vie quotidienne en Italie au 18e siècle. Né à Naples vers 1722, il se forma d’abord auprès du grand artiste napolitain Francesco Solimena. Il s’installa ensuite à Rome, où il élabora son style distinctif. Ses tableaux présentent souvent des compositions théâtrales, une lumière dramatique et des figures expressives, caractéristiques du baroque tardif. Toutefois, son intérêt pour les gens ordinaires et ses compositions plus libres annoncent aussi l’esthétique rococo. Son œuvre fait la transition entre le style grandiose et formel du baroque et le style plus léger et intime du rococo. Il réalisa quelques tableaux religieux et mythologiques, mais ses scènes de genre le distinguent de ses contemporains. Elles donnent à voir les joies, les peines et les difficultés quotidiennes des Italiens du 18e siècle. Traversi mourut à Rome en 1770.
  • Quelles techniques ou quels matériaux étaient utilisés par Gaspare Traversi ?
    Gaspare Traversi obtenait une surface picturale lisse à l’aide de pinceaux souples et fins et d’un médium huileux fluide. Il utilisait probablement de l’huile de lin, qui sèche plus rapidement que l’huile de noix. Il n’employait ni pinceaux à soies épaisses ni médium épais pour créer des empâtements. L’examen d’œuvres anciennes renseigne sur les matériaux et méthodes courants à l’époque. Les panneaux étaient souvent préparés en creusant dans une épaisse pièce de bois des espaces d’environ 5 à 6 cm de profondeur pour les figures. La peinture elle-même faisait environ 2,5 à 3 cm d’épaisseur. La surface brute du bois était recouverte d’un gesso grossier à base d’anhydrite (CaSO4) et de colle animale. On posait ensuite une toile de lin, puis au moins deux couches supplémentaires de gesso et de colle animale. Ces méthodes fournissaient une base au travail de l’artiste.
  • Qu’est-ce qui faisait la renommée de Gaspare Traversi ?
    Né à Naples vers 1722, Gaspare Traversi est surtout connu pour ses peintures de genre, souvent consacrées à la vie de la classe moyenne et empreintes de morale. Il délaissa les grands sujets historiques ou mythologiques au profit des drames du quotidien. Ses tableaux comportent souvent des éléments satiriques et un commentaire social. Leur humour peut être appuyé et leurs sujets vont des disputes domestiques aux travers de la mode. Son style se caractérise par des personnages réalistes et des intérieurs détaillés. Il peignit aussi des œuvres religieuses et des portraits, mais ce sont ses scènes de genre qui établirent sa réputation. Ces récits peuplés de personnages expressifs offrent un aperçu de la société italienne du 18e siècle. Traversi mourut à Rome en 1770.
  • Où puis-je voir les œuvres de Gaspare Traversi ?
    Les tableaux de Gaspare Traversi figurent dans plusieurs collections européennes et nord-américaines. Beaucoup se trouvent dans des musées italiens, notamment à Venise et à Naples, où il passa une grande partie de sa carrière. Le Museo di Capodimonte de Naples conserve plusieurs de ses scènes de genre, dont The Schoolteacher et The Concert. Le Museo Civico Gaetano Filangieri, également à Naples, possède aussi ses œuvres. À Venise, la Ca' Rezzonico (Musée du 18e siècle vénitien) détient notamment The Dentist. Hors d’Italie, Traversi est représenté dans des collections telles que celle du Musée du Louvre à Paris, qui possède son tableau The Prodigal Son. En Amérique du Nord, le Metropolitan Museum of Art de New York conserve The Family Concert et la National Gallery of Art de Washington, D.C., possède The Letter. Ce ne sont que quelques exemples ; d’autres œuvres se trouvent peut-être dans des collections publiques et privées. Consultez toujours les sites des musées pour connaître les œuvres actuellement exposées.
  • D’où venait Gaspare Traversi ?
    Gaspare Traversi était un peintre italien de la fin de l’époque baroque. Les détails de ses débuts et de sa formation sont rares, mais il est établi qu’il naquit à Naples vers 1722 et mourut en 1770. Son œuvre comprend surtout des scènes de genre et des portraits représentant souvent la vie quotidienne, en particulier celle des classes moyennes et populaires. Ses tableaux comportent parfois des éléments satiriques ou moralisateurs. Bien qu’il ait travaillé quelque temps à Parme, sa carrière se déroula principalement à Naples, où il réalisa la plupart de ses œuvres connues. Il est considéré comme une figure importante de la tradition picturale napolitaine du 18e siècle.
  • Qui a été influencé par Gaspare Traversi ?
    Les liens artistiques de Gaspare Traversi sont peu documentés. Certains artistes plus anciens influencèrent toutefois les peintres ultérieurs. Caravage (1571–1610), par exemple, marqua de nombreux artistes de différents pays : les peintres néerlandais Hendrick ter Brugghen, Gerrit van Honthorst, Dirck van Baburen et Rembrandt van Rijn ; les peintres français Simon Vouet, Valentin de Boulogne et Georges de La Tour ; et les peintres espagnols Francisco Ribalta, Jusepe de Ribera et Diego Velázquez. Annibale Carracci (1560–1609) connaissait l’art de Venise, qu’il visita en 1585. Avec Caravaggio (1571-1610), lui aussi redevable à Titien, il contribua à l’avènement du style baroque dans cette ville. Au dix-huitième siècle, de nombreux artistes assimilèrent le style de Titien, soit en voyant directement ses toiles, soit indirectement par l’intermédiaire d’autres peintres. C’est ainsi qu’Antoine Watteau (1684–1721), peut-être le plus grand artiste français du dix-huitième siècle, découvrit l’art de Titien.
  • Qui a influencé Gaspare Traversi ?
    Il est difficile d’identifier des influences individuelles précises sur Gaspare Traversi. On peut cependant évoquer les grandes tendances et figures artistiques qui ont probablement façonné son travail. Au début du 18e siècle, la musique italienne exerçait une influence considérable dans toute l’Europe. La « violonisation » de la musique pour flûte, par exemple, consistait à adapter à la flûte des techniques et des styles d’abord développés pour le violon. Des compositeurs comme Corelli, Caldara, Lully et Campra étaient très appréciés et servaient de modèles. La popularité des styles musicaux italiens s’étendit aussi à la facture instrumentale. Vers 1720, les facteurs d’instruments d’Allemagne, des anciens Pays-Bas, d’Italie, de Suisse et d’Angleterre étaient réputés au-delà de leur région. Cet échange d’idées et de techniques suggère que Traversi, comme beaucoup d’artistes de son époque, découvrit un large éventail d’influences artistiques italiennes.
  • Qui était Gaspare Traversi ?
    Gaspare Traversi était un artiste napolitain du 18e siècle, né à Naples en 1722. Souvent appelé le Hogarth napolitain, il est connu pour ses scènes de genre représentant la vie bourgeoise.
  • Pourquoi les œuvres de Gaspare Traversi sont-elles importantes aujourd’hui ?
    Gaspare Traversi, actif surtout à Naples et à Rome au 18e siècle, éclaire la peinture rococo italienne. Il est connu pour ses scènes de genre représentant la vie quotidienne, qui donnent à voir les coutumes et les mentalités sociales de l’époque. Ses tableaux présentent souvent des compositions théâtrales et des personnages expressifs, qui saisissent des instants dramatiques ou humoristiques. L’attention qu’il porte aux costumes et aux décors fournit des informations précieuses sur la culture matérielle de l’Italie du 18e siècle. Moins célébré que certains de ses contemporains, Traversi est apprécié des historiens de l’art et des collectionneurs intéressés par le rococo. Ses scènes de genre offrent un autre point de vue que les grandes peintures d’histoire et les œuvres religieuses qui dominaient le monde de l’art de son époque. Elles donnent une vision plus intime et accessible du passé. Ses tableaux figurent notamment dans les collections du Metropolitan Museum of Art de New York et continuent d’être étudiés pour leur valeur artistique et historique.

Sources

Le texte éditorial s’appuie sur les références primaires et tertiaires suivantes concernant Gaspare Traversi.

  1. [1] musée Musée Granet Utilisée pour : œuvres conservées dans les musées.
  2. [2] musée Musée Magnin Utilisée pour : œuvres conservées dans les musées.
  3. [3] musée Davis Museum and Cultural Center Utilisée pour : œuvres conservées dans les musées.
  4. [4] livre Beard, Lee, 1973- author, Butler, Adam, author; Van Cleave, Claire, author; Fortenberry, Diane, author; Stirling, Susan, author, Beard, Lee, 1973- author, Butler, Adam, author; Van Cleave, Claire, author; Fortenberry, Diane, author; Stirling, Susan, author - The Art Book_ New Edition, Mini Format Utilisée pour : biographie.
  5. [5] livre Lilian H. Zirpolo, Historical Dictionary of Baroque Art and Architecture Utilisée pour : biographie.
  6. [6] livre Allison Lee Palmer, Historical Dictionary of Neoclassical Art and Architecture Utilisée pour : biographie.

Le contenu éditorial est supervisé par Solis Prints. Sources vérifiées le 9 octobre 2026. Cliquez sur une source pour en savoir plus ou survolez [N] dans la page ci-dessus pour un aperçu.

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