1872–1951 · Britannique[1]
Cyril Power
Cyril Power arriva à la gravure par un parcours improbable : il avait quarante-trois ans et avait exercé l’architecture pendant deux décennies avant de prendre un outil à linogravure. Lauréat de la médaille Sloane en 1900[1], il avait enseigné à University College London et Goldsmiths et mené une carrière respectable dans l’enseignement de l’architecture, avant que les courants modernistes des années 1920 ne réorientent entièrement son énergie.
Biographie
En 1925[1], il cofonda la Grosvenor School of Modern Art à Londres, où il rencontra Sybil Andrews. Leur partenariat artistique, établi dans un atelier partagé à Hammersmith, produisit certaines des estampes britanniques les plus dynamiques de l’entre-deux-guerres. Les linogravures de Power reprenaient le dynamisme du futurisme en le filtrant par la précision froide de la gravure en relief : les arcs concentriques de The Tube Station (vers 1932) réduisent une foule de voyageurs à un motif de mouvement pur, les silhouettes se distinguant à peine de la géométrie du tunnel.
La Redfern Gallery exposa Power et Andrews ensemble en 1933[1], consolidant leur réputation. Ses sujets venaient de la vitesse de la vie moderne : manèges de fête foraine, vedettes rapides, voitures de course et métro. Son langage formel lui était propre, bâti de courbes superposées et de séparations de couleurs rigoureusement maîtrisées qui donnaient à chaque estampe une énergie presque mécanique.
Durant sa dernière année, il délaissa la linogravure et reprit la peinture à l’huile, travaillant sur la côte des Cornouailles, autour de la rivière Helford. Il mourut en 1951[1], laissant un ensemble d’estampes reconnu depuis comme une contribution déterminante au modernisme britannique.
Chronologie
- 1872Né en 1872, il devint ensuite architecte et graveur.
- 1900Remporte la médaille Sloane.
- 1925Cofonde la Grosvenor School of Modern Art à Londres.
- 1925Rencontre Sybil Andrews à la Grosvenor School of Modern Art. Ils forment un partenariat artistique.
- 1932Réalise la linogravure The Tube Station.
- 1933Expose avec Sybil Andrews à la Redfern Gallery.
- 1951Meurt en 1951. Durant sa dernière année, il était revenu à la peinture à l’huile et travaillait sur la côte des Cornouailles, près de la rivière Helford.
Œuvres majeures
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Questions fréquentes
Qu’est-ce qui fait la renommée de Cyril Power ?
Cyril Power est connu pour ses linogravures qui traduisaient le dynamisme du futurisme par la précision de l’impression en relief. Ses estampes dépeignaient souvent la vitesse de la vie moderne : manèges, vedettes rapides, voitures de course et métro.Quelle est l’œuvre la plus célèbre de Cyril Power ?
Cyril Power est surtout connu pour ses linogravures, technique qu’il adopta pendant son passage à la Grosvenor School of Modern Art. Il est difficile de désigner une œuvre unique comme la plus célèbre, mais plusieurs de ses estampes sont particulièrement appréciées. The Eight (1930[1]), qui représente un groupe de personnages sur un escalator, est un exemple souvent cité. Sa composition dynamique et ses couleurs vives sont caractéristiques de son style. Parmi ses autres œuvres remarquées figurent The Tube Train (vers 1934) et Whence and Whither (1930), qui saisissent aussi l’énergie de la vie urbaine moderne. Ses estampes représentent souvent le mouvement et la vitesse, reflet des changements rapides de l’entre-deux-guerres. Son association à la Grosvenor School et son exploration de la linogravure ont contribué à un style distinctif toujours admiré.Que faut-il savoir sur les reproductions de Cyril Power ?
Cyril Power est surtout connu pour ses linogravures des années 1930[1], qui dépeignent souvent des scènes dynamiques de la vie moderne, notamment les transports londoniens et les événements sportifs. Pour aborder ses estampes, il faut connaître quelques conventions de la gravure. Une « estampe originale » est conçue et réalisée uniquement comme estampe. Chaque épreuve est encrée et tirée individuellement, ce qui en fait un médium à originaux multiples. L’artiste décide du nombre d’épreuves du tirage. Les éditions limitées sont souvent numérotées : 12/25 signifie la douzième épreuve d’un tirage de 25. Cette numérotation permet de comptabiliser le tirage. L’artiste signe généralement chaque estampe au crayon, dans la marge inférieure. Le numéro de l’épreuve figure à gauche, le titre au centre et la signature à droite. Limiter un tirage relève du choix de l’artiste et ne répond pas toujours à une exigence technique. Cette mention ajoute de la valeur et les acheteurs s’attendent à ce qu’elle soit exacte.À quel style ou mouvement appartenait Cyril Power ?
Cyril Power est associé à l’Art déco et au modernisme, mouvements artistiques devenus importants au début du 20e siècle. Le modernisme, apparu au tournant du siècle, privilégiait la nouveauté et le rejet des styles historiques. Son esthétique valorisait la pureté de la forme, la structure et l’élimination des éléments superflus. L’Art déco, qui lui succéda, intégrait proportions géométriques, symétrie et simplicité. Le Bauhaus et le style international exercèrent une influence durant cette période. Ces mouvements privilégiaient les lignes épurées et l’ordre. Même si le parcours artistique de Power a pu subir des influences variées, son œuvre rejoint les principes plus larges de l’Art déco et du modernisme. Ces mouvements cherchaient à créer un langage visuel nouveau, reflet d’un monde en mutation.Quelles techniques ou quels matériaux étaient utilisés par Cyril Power ?
Cyril Power est surtout connu pour ses linogravures, une technique d’impression en relief. Il en réalisa la plupart entre 1930[1] et 1938, souvent avec Sybil Andrews. Il étudia l’architecture à l’Architectural Association School de Londres. Après avoir servi pendant la Première Guerre mondiale, il se consacra de nouveau à l’art. Il étudia auprès de Walter Sickert et de Claude Flight. Les cours de Flight à la Grosvenor School of Modern Art promouvaient la linogravure comme une technique accessible à davantage d’artistes. On grave un motif dans une feuille de linoléum, on encre ensuite sa surface en relief et on l’imprime sur le papier. Les estampes de Power se distinguent par leurs couleurs vives et leurs compositions dynamiques, influencées par le futurisme italien et le vorticisme. Elles représentent souvent le mouvement, les événements sportifs ou la vie urbaine. Chaque couleur nécessitait un bloc distinct et leur emploi était soigneusement planifié. Parmi ses estampes majeures : The Eight (1930), The Tube Train (vers 1934) et Speed Trial (1932).Qu’est-ce qui faisait la renommée de Cyril Power ?
Cyril Power est surtout connu comme artiste britannique associé à la Grosvenor School of Modern Art et pour ses linogravures en couleur. Né en 1872[1], il se forma d’abord comme architecte et ne se consacra sérieusement à l’art que plus tard. Il étudia à la Slade School of Fine Art, puis se rapprocha de Claude Flight et de la Grosvenor School dans les années 1930[1]. Ses œuvres représentent souvent la vie moderne, notamment les transports et les environnements urbains. Son style distinctif, influencé par le cubisme et le futurisme, s’exprimait dans la linogravure. Ses estampes se caractérisent par des compositions audacieuses, des lignes dynamiques et une palette limitée. Il cherchait à saisir le mouvement et l’énergie, comme dans The Eight et The Merry-Go-Round. Il poursuivit la linogravure jusqu’au début de la Seconde Guerre mondiale. Il mourut en 1951[1].Quand Cyril Power a-t-il vécu et travaillé ?
Cyril Edward Power naquit en 1872[1] et mourut en 1951[1]. Architecte et artiste anglais, il est surtout connu pour ses linogravures, réalisées principalement dans les années 1930[1]. Il étudia l’architecture à l’Architectural Association School de Londres et exerça plusieurs années comme architecte avant de se consacrer à l’art. Vers 1908, il commença à se concentrer sur le dessin et la peinture, puis étudia à la Slade School of Fine Art. Associé à Claude Flight et Sybil Andrews, il enseigna la linogravure à la Grosvenor School of Modern Art. Il est surtout connu pour son association avec l’école et ses linogravures modernistes et dynamiques, représentant souvent la vie urbaine et les transports.Où puis-je voir les œuvres de Cyril Power ?
On peut voir les œuvres de Cyril Power dans plusieurs musées. Aux États-Unis, elles figurent notamment au Charles Hosmer Morse Museum of American Art (Winter Park, Floride), au Los Angeles County Museum of Art (LACMA), au Metropolitan Museum of Art de New York, au Minneapolis Institute of Arts, au Museum of Modern Art de New York, au Virginia Museum of Fine Arts de Richmond et au Wolfsonian de la Florida International University (Miami Beach). Au Canada, le Royal Ontario Museum de Toronto en conserve. Au Royaume-Uni, on peut en trouver au Bakelite Museum de Williton, au Brighton Museum & Art Gallery, au Geffrye Museum de Londres, au Manchester Art Gallery, aux National Museums of Scotland (Royal Museum, Édimbourg), au Victoria & Albert Museum de Londres, au Towneley Hall Art Gallery de Burnley, au Fitzwilliam Museum de Cambridge, au National Museum of Wales de Cardiff, à la National Gallery of Scotland et à la Scottish National Gallery of Modern Art d’Édimbourg, à la Burrell Collection de Glasgow et à la Leeds City Art Gallery.D’où venait Cyril Power ?
Cyril Power était britannique. Le Getty Research Institute a observé que la Grande-Bretagne postcoloniale s’est transformée en une culture intégrant la diversité. L’identité anglaise ne se résume plus au scénario unique des costumes à fines rayures et des voix aiguës, brèves et saccadées. Un des effets de la culture impériale fut d’imposer au monde les attributs de l’anglicité, qui n’incarnaient que l’identité de l’élite dirigeante. L’importance croissante accordée à la diversité a laissé l’identité anglaise presque dans le vide. Les gens ont tant déconstruit l’anglicité et le nationalisme anglais à la lumière de leur identité passée qu’ils traversent une certaine crise identitaire. Personne ne sait vraiment quels attributs définissent aujourd’hui l’anglicité, à part le snobisme de classe persistant des vestiges misérables des classes moyennes et supérieures d’avant-guerre.Qui a été influencé par Cyril Power ?
Il est difficile de nommer des artistes précis directement influencés par Cyril Power. Selon certaines recherches, Power, Claude Flight et Sybil Andrews élaborèrent ensemble un style qui simplifiait la linogravure, en abandonnant les dégradés de couleurs et les ombres imitatives. Le style de Power était associé à la Grosvenor School of Modern Art, où Flight enseignait la gravure. L’école promouvait un style dynamique inspiré du futurisme italien et du vorticisme, privilégiant les compositions rythmiques et le mouvement, visibles dans les estampes de Power sur Londres. Selon certains historiens de l’art, l’accent mis par la Grosvenor School sur les formes simplifiées et les couleurs vives a pu avoir un effet plus large sur la gravure et le design de l’entre-deux-guerres. Les exemples d’une influence directe de Power sur des artistes ultérieurs sont toutefois mal documentés. L’accent mis par le pop art sur la culture de masse et les techniques commerciales, dans les années 1950[1] en Angleterre et aux États-Unis, doit peut-être quelque chose à l’esthétique de la Grosvenor School.Qui a influencé Cyril Power ?
Cyril Power, Claude Flight et Sybil Andrews enseignaient à la Grosvenor School of Modern Art. L’école promouvait la linogravure et son esthétique devait beaucoup au modernisme européen, particulièrement au futurisme italien, qui valorisait vitesse, dynamisme et énergie de l’âge des machines. Ces thèmes se retrouvent dans les estampes de Power, souvent consacrées à la vie urbaine, aux transports et au travail. Son style se caractérise par des compositions audacieuses, des formes simplifiées et une couleur qui exprime mouvement et rythme. Son intérêt pour le mouvement doit peut-être aussi quelque chose à Henri Matisse. Certains artistes se sont appuyés sur ses œuvres figuratives pour évoluer vers l’abstraction. Les sources françaises des idées de Hans Hofmann sur la couleur comprenaient Matisse, Cézanne, Kandinsky et Delaunay.Qui était Cyril Power ?
Cyril Edward Power (1872[1]–1951[1]) était un artiste britannique, surtout connu pour ses linogravures. Il étudia à la Slade School of Art de Londres, puis se forma à l’architecture. Après avoir servi pendant la Première Guerre mondiale, il se consacra de nouveau à l’art. Dans le Londres des années 1920[1], il étudia auprès de Claude Flight à la Grosvenor School of Modern Art. Flight enseignait l’influence des mouvements modernes, comme le futurisme, sur la linogravure. Les estampes de Power dépeignaient souvent des scènes dynamiques de la vie moderne : voyageurs du métro londonien, événements sportifs et chantiers urbains. Il collabora fréquemment avec Sybil Andrews, autre élève de Flight. Certaines œuvres étaient signées des deux noms ; d’autres parurent sous le pseudonyme « Andrew Power ». Il écrivait aussi sur l’art et l’architecture.
Sources
Le texte éditorial s’appuie sur les références primaires et tertiaires suivantes concernant Cyril Power.
- [1] Wikipédia Wikipedia: Cyril Power Utilisée pour : biographie, dates de naissance, dates de décès, identifiants, rattachement à un mouvement, nationalité.
- [2] livre guggenheim-carlandre00wald Utilisée pour : analyse stylistique.
- [3] livre Post-impressionism : cross-currents in European painting Utilisée pour : biographie.
- [4] livre Post-impressionism : cross-currents in European painting Utilisée pour : biographie.
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