Bernard Cohen

Préparez votre visite pour voir les œuvres de Bernard Cohen →

• Qu’est-ce qui fait la renommée de Bernard Cohen ?+

  Bernard Cohen est un peintre abstrait britannique. Son œuvre appartient à un corpus distinctif de la peinture abstraite britannique des années 1960. Il exposa à la Biennale de Venise en 1966 dans le pavillon britannique.
• Quelle est l’œuvre la plus célèbre de Bernard Cohen ?+

  Il est difficile d’identifier une seule œuvre de Bernard Cohen comme étant la plus célèbre. Sa carrière, amorcée à la fin des années 1950, se caractérise par une grande diversité de styles et d’approches. Il est surtout connu pour ses grandes peintures abstraites, qui présentent des réseaux complexes de lignes et de formes. Ces œuvres emploient souvent des couleurs vives et suggèrent le mouvement ; des éléments semblent flotter ou s’entrecroiser sur la toile. Cohen développa ce style dans les années 1960 et 1970. Parmi les tableaux de cette période figurent April 26th (1962), aujourd’hui conservé à la Tate, ainsi que Dance I (1965) et Dance II (1966). Plus tard, il explora d’autres techniques, notamment le collage et les techniques mixtes, et expérimenta aussi l’imagerie générée par ordinateur. Il est donc difficile de désigner une œuvre précise qui dominerait le reste de sa production. Sa contribution globale à l’art abstrait est probablement plus importante que n’importe quel tableau pris isolément.
• Que faut-il savoir sur les reproductions de Bernard Cohen ?+

  Bernard Cohen enseigna la peinture à l’Ohio State University de Columbus de 1949 à 1963. Il enseigna ensuite à la State University of New York à Oswego, puis au Douglass College de Rutgers University, à New Brunswick, dans le New Jersey. Les estampes sont souvent produites en tirages limités, chaque épreuve étant numérotée et signée par l’artiste. Cette pratique distingue les estampes originales des reproductions et atteste l’approbation de l’artiste pour une épreuve donnée. En limitant le tirage, les artistes influent sur le prix et empêchent de tirer d’autres estampes après la détérioration de la plaque ou de la pierre. La définition d’une estampe originale a toutefois fait débat parmi les artistes, les marchands et les collectionneurs. Certains estiment que des définitions strictes limitent la liberté artistique. La Professional Art Dealers Association of Canada (PADAC) définit l’estampe originale comme une image conçue et exécutée uniquement sous forme d’estampe, généralement tirée en édition numérotée et signée par l’artiste. Chaque épreuve est encrée et tirée individuellement à partir de la matrice. L’intention de l’artiste compte : une estampe originale se veut une œuvre d’art à part entière, tandis qu’une reproduction cherche à copier une image d’abord créée dans un autre médium.
• À quel style ou mouvement appartenait Bernard Cohen ?+

  Il est difficile de rattacher Bernard Cohen à un mouvement unique. En art, le terme « style » désigne des préférences auxquelles on accorde du poids, et en juger consiste à évaluer une tendance, ce qui peut être délicat dans les cas particuliers. Les styles peuvent être adoptés comme signe d’appartenance ou pour distinguer un groupe des autres. Les artistes peuvent prendre des directions différentes et ne sont pas tenus de rivaliser sur les mêmes critères. Le tempérament, le talent et les possibilités de chacun jouent également un rôle. Certains classent Cohen parmi les expressionnistes abstraits ; d’autres rapprochent son œuvre de la peinture Color Field ou même de l’art conceptuel. Ses tableaux comportent souvent des lignes et des formes complexes en couches, qui créent une impression de profondeur et de mouvement. Il est donc difficile de les classer de manière définitive.
• Quelles techniques ou quels matériaux étaient utilisés par Bernard Cohen ?+

  Bernard Cohen est connu pour ses peintures abstraites qui explorent la couleur, la ligne et la forme. Il utilise généralement de la peinture à l’huile, parfois associée à une peinture alkyde. Il travaille souvent sur de grandes toiles, où il crée des compositions complexes. Sa technique consiste à superposer les couches de peinture et à construire la surface par applications successives de couleur. Son approche est souvent décrite comme fondée sur le processus : l’œuvre achevée révèle les étapes de sa création à travers des marques visibles et les traces des couches antérieures. Cohen a également exploré la gravure, notamment la sérigraphie et la lithographie. Ces procédés lui permettent de transposer ses préoccupations picturales dans d’autres médiums ; les œuvres qui en résultent partagent souvent avec ses tableaux des formes superposées et des compositions dynamiques.
• Qu’est-ce qui faisait la renommée de Bernard Cohen ?+

  Bernard Cohen (né en 1933^[1]) est un peintre anglais connu pour ses œuvres abstraites. Il étudia à la Saint Martin’s School of Art de 1950 à 1951, puis à la Slade School of Fine Art de 1951 à 1954. Dans les années 1960, il enseigna à l’Ealing Art College et à la Chelsea School of Art. De 1988 à 2000, il fut professeur de beaux-arts à la Slade. Cohen représenta la Grande-Bretagne à la Biennale de Venise de 1966. Ses tableaux comportent souvent des arrangements complexes de lignes et de formes, qui créent une impression de mouvement et de profondeur. La couleur joue un rôle important, de nombreuses couches contribuant à l’image finale. Certains voient dans son œuvre une réponse à l’expressionnisme abstrait, mais selon une approche plus maîtrisée et systématique ; d’autres y voient une exploration de l’espace intérieur et de la perception. Parmi ses expositions marquantes figurent celles de l’Institute of Contemporary Arts de Londres en 1964 et la rétrospective de la Hayward Gallery de Londres en 1972. Cohen continue de peindre et d’exposer à l’international.
• Quand Bernard Cohen a-t-il vécu et travaillé ?+

  Bernard Cohen naquit à Londres en 1933^[1]. Il est connu pour ses tableaux abstraits aux réseaux complexes de lignes et de formes. Il étudia à Saint Martin's School of Art de 1950 à 1951, puis à la Slade School of Fine Art de University College London de 1951 à 1954. Il vécut et travailla à Londres tout au long de sa carrière, tout en séjournant aussi à l’étranger. Il représenta la Grande-Bretagne à la Biennale de Venise en 1966. De 1967 à 1969, il fut Gregory Fellow en peinture à l’University of Leeds. De 1988 à 2000, il fut professeur de beaux-arts à la Slade School of Fine Art. Il continue de créer et d’exposer à l’international.
• Où puis-je voir les œuvres de Bernard Cohen ?+

  Pour voir les œuvres de Bernard Cohen, plusieurs musées et galeries peuvent être consultés. Au Royaume-Uni, on peut se renseigner auprès du Brighton Museum & Art Gallery (Royal Pavilion Gardens, Brighton), du Manchester Art Gallery (Mosley Street, Manchester) ou du Victoria and Albert Museum (Cromwell Road, Londres). Les National Museums of Scotland, au Royal Museum (Chambers Street, Édimbourg), peuvent également posséder ses œuvres. Hors du Royaume-Uni, l’Art Gallery of Ontario (317 Dundas Street West, Toronto) est une autre possibilité. Aux États-Unis, les lieux susceptibles d’en conserver comprennent le Los Angeles County Museum of Art (5905 Wilshire Boulevard, Los Angeles), le Metropolitan Museum of Art (1000 Fifth Avenue, New York) et le Museum of Modern Art (11 West 53rd Street, New York). On peut aussi se renseigner auprès du Minneapolis Institute of Arts (2400 Third Avenue South, Minneapolis), du Virginia Museum of Fine Arts (200 N. Boulevard, Richmond) et du Wolfsonian de la Florida International University (1001 Washington Avenue, Miami Beach).
• D’où venait Bernard Cohen ?+

  Bernard Cohen naquit à Londres en 1933^[1]. Il étudia à Saint Martin's School of Art de 1951 à 1954, puis à la Slade School of Fine Art jusqu’en 1956. Parmi les artistes ayant fréquenté la Slade à la même période figuraient Leon Kossoff et Peter Stroud ; Stroud naquit à Londres en 1921. Graham Sutherland étudia à Goldsmiths' College of Art, à Londres, de 1921 à 1926, puis enseigna à Chelsea School of Art de 1928 à 1939. Ben Nicholson, né à Denham dans le Buckinghamshire, fréquenta brièvement la Slade en 1910–1911^[1]. Francis Bacon s’installa à Londres en 1925. Cohen enseigna à Saint Martin's de 1957 à 1960, puis à Ealing School of Art. Il fut maître de conférences invité à la Slade de 1967 à 1969 et y devint professeur en 1988.
• Qui a été influencé par Bernard Cohen ?+

  Les dessins de Bernard Cohen utilisent des signes distincts qui engendrent des séquences et des coalitions, comme dans un discours. Son imagerie est cartographique, que l’on puisse ou non s’y orienter. Le jeu des signes suggère des liens de causalité en cours d’enregistrement ou de programmation. Parmi les regroupements possibles dans une exposition, l’un réunit quatre artistes d’Allemagne, d’Italie, d’Angleterre et de Suède qui ne connaissaient pas leurs travaux respectifs au moment où ils développaient leur style. Tous ont cependant, d’une manière ou d’une autre, repris la proposition de Klee d’un art faisant simultanément appel à plusieurs systèmes de signes. Les dessins à l’encre de Mary Bauermeister consistent en stries et en séries de marques répétées ; l’organisation spatiale est orientée par des mots qui ne se lisent que dans un sens. Les dessins de Baruchello, composés d’éléments schématiques et de détails épars, sont eux aussi temporels : le regard passe d’un point à l’autre de la feuille. L’imagerie de Fahlström suit un ordre narratif et didactique, mais riche en contradictions et en renvois croisés.
• Qui a influencé Bernard Cohen ?+

  Bernard Cohen s’est inspiré de différentes figures et de différents mouvements. Il étudia le cubisme analytique, notamment Braque et Picasso, le premier Kandinsky et Miró. Il examina également Matisse et Mondrian et analysa la structure de leurs tableaux. Ses influences comprenaient aussi les maîtres anciens, les artistes de la Renaissance et du Quattrocento, des maîtres américains et l’art africain. Il étudia notamment *La Fenêtre bleue* de Matisse (1913), *Personnage lançant une pierre à un oiseau* de Miró (1926), *Les Joueurs de cartes* de Cézanne (1890-92) et les tableaux quadrillés de Mondrian. L’œuvre de Jackson Pollock l’inspira et lui ouvrit la voie à sa propre contribution. Il s’intéressa aussi à Manet, Monet et Gorki, étudiant leurs méthodes et créant des réponses abstraites à leurs œuvres.
• Quel était le style artistique de Bernard Cohen ?+

  La pratique de Bernard Cohen devint l’un des corpus les plus singuliers de la peinture abstraite britannique des années 1960. Son style repose sur des gestes denses et superposés qui semblent s’accumuler plutôt que composer. Ils se construisent sur de grandes toiles selon un processus plus proche de l’improvisation que du dessin préparatoire.