Adolfo de Carolis

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  National Gallery of Art

  Washington D.C., États-Unis

  6 œuvres

  lun.–sam. 10:00–17:00, dim. 11:00–18:00 · Gratuit

  

  Informations sur le muséeCarte

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• Qu’est-ce qui fait la renommée de Adolfo de Carolis ?+

  Adolfo de Carolis est connu pour ses gravures sur bois, ses gravures, ses fresques et ses affiches. Il a également accepté des commandes commerciales de billets de banque, de cartes postales et d’étiquettes de produits. Ses gravures de saint Francis sont réputées montrer l’influence d’Eric Gill.
• Quelle est l’œuvre la plus célèbre de Adolfo de Carolis ?+

  Adolfo de Carolis (1874^[2]-1928^[2]) était un artiste italien qui travaillait dans plusieurs médiums, dont la peinture, la gravure sur bois et l’illustration. Il est associé à l’Art nouveau et au symbolisme. Il est difficile de désigner une œuvre unique qui ferait universellement consensus comme sa plus célèbre. Sa carrière couvrit un vaste éventail de projets et sa notoriété varie selon le domaine considéré. Il illustra notamment L’Aiglon d’Edmond Rostand et La Nave de Gabriele D’Annunzio, contribuant à faire connaître son style auprès d’un large public. Sa série de gravures sur bois pour le poème Italie de Giovanni Pascoli fut également remarquée. Il réalisa en outre de grands décors, notamment des fresques et des peintures murales dans des bâtiments publics. Ces œuvres sont importantes, mais moins accessibles que ses estampes et illustrations. Il n’a donc pas une seule œuvre emblématique ; ses illustrations de La Nave et sa série de gravures Italie comptent parmi ses créations les plus connues.
• À quel style ou mouvement appartenait Adolfo de Carolis ?+

  L’œuvre d’Adolfo de Carolis est surtout associée à l’Art déco, bien que sa carrière couvre plusieurs tendances stylistiques. L’Art déco prit de l’ampleur entre les deux guerres mondiales et se caractérise par un mélange d’éléments traditionnels et modernes. Il associe aspects fonctionnels et décoratifs, motifs familiers et influences exotiques, et intègre les beaux-arts comme les arts appliqués. La mode Art déco recourait souvent à des lignes simples et droites, à des motifs naturels stylisés, à des formes cubistes et épurées. Elle privilégiait les tissus légers, les couleurs vives et les compositions géométriques. Malgré certaines ressemblances avec l’Art nouveau, l’Art déco s’en distingue par son hybridité, sa diffusion plus large et l’absence d’une définition unificatrice. Ce style concerne la stylisation, la représentation, le mode de vie et l’imaginaire culturel dans diverses formes de modernité.
• Quelles techniques ou quels matériaux étaient utilisés par Adolfo de Carolis ?+

  Adolfo de Carolis était un artiste italien aux activités variées. Il travailla dans plusieurs médiums, dont la peinture, le dessin, la gravure sur bois et l’illustration. Il se forma d’abord à l’Académie des beaux-arts de Bologne, où il étudia la peinture, avant de s’intéresser vivement à l’estampe, notamment à la gravure sur bois, qui prit une place importante dans sa production. Il réalisa souvent des gravures pour illustrer des livres et des revues. Ses tableaux témoignent d’un grand souci du détail et d’un sens marqué du dessin. Il conçut également des décors pour des bâtiments publics, intégrant ainsi son savoir-faire artistique à l’architecture. Il associait des matériaux et techniques différents pour obtenir un effet esthétique cohérent. Son œuvre s’inscrit dans le regain d’intérêt pour les arts décoratifs en Italie au début du 20e siècle. Son approche artistique était polyvalente.
• Quand Adolfo de Carolis a-t-il vécu et travaillé ?+

  Adolfo de Carolis est né le 6 février 1874^[2] à Montefiore dell’Aso. Il est mort le 7 février 1928^[2] à Rome. Peintre, graveur, illustrateur et photographe italien associé à l’Art nouveau et au symbolisme, il est connu pour sa production artistique variée, comprenant des illustrations de livres, des affiches et des panneaux décoratifs. Après avoir étudié à l’Académie des beaux-arts de Bologne, il s’est installé à Florence, où il a commencé à illustrer des éditions de D’Annunzio, Pascoli et Carducci. Son œuvre s’inspirait de l’art classique et de la Renaissance et intégrait souvent des thèmes allégoriques et mythologiques. De Carolis a aussi enseigné à l’Académie des beaux-arts de Florence, puis à Rome, où il a exercé une forte influence sur une génération d’artistes italiens.
• Où puis-je voir les œuvres de Adolfo de Carolis ?+

  Les œuvres d’Adolfo de Carolis sont visibles dans plusieurs musées à l’international. En Espagne, on peut visiter le Museo Art Nouveau y Art Deco (Salamanque) et le Museu d’Art Modern (Barcelone). Le Museu Calouste Gulbenkian se trouve à Lisbonne, au Portugal. En France, les collections comprennent le Musée d’Art et d’Industrie (Roubaix), le Musée de l’École de Nancy, le Musée des Arts Décoratifs (Paris) et le Musée des Beaux-Arts (Nancy). En Belgique, on peut se rendre au Brangwyn Museum (Bruges) et au Clockarium Museum (Bruxelles). Au Royaume-Uni, des œuvres pertinentes sont conservées au Bakelite Museum (Williton), au Brighton Museum & Art Gallery, au Geffrye Museum (Londres), à la Manchester Art Gallery, aux National Museums of Scotland (Édimbourg) et au Victoria and Albert Museum (Londres). Aux États-Unis, elles sont visibles au Charles Hosmer Morse Museum of American Art (Winter Park, Floride), au Los Angeles County Museum of Art, au Metropolitan Museum of Art (New York), au Minneapolis Institute of Arts, au Museum of Modern Art (New York), au Royal Ontario Museum (Toronto), au Virginia Museum of Fine Arts (Richmond) et au Wolfsonian de la Florida International University (Miami Beach).
• D’où venait Adolfo de Carolis ?+

  Adolfo de Carolis était né en Italie, plus précisément à Montefiore dell’Aso, dans la province d’Ascoli Piceno. Cette petite ville se situe dans la région des Marches, sur la côte adriatique. Il y est né le 6 février 1874^[2]. De Carolis a passé une grande partie de sa carrière à Florence, où il a enseigné à l’Académie florentine et où son œuvre est souvent associée. Il n’était toutefois pas originaire de Toscane, mais de la région des Marches, sur la côte est. Celle-ci est connue pour ses beaux paysages et ses villes historiques. Elle possède un riche patrimoine artistique, même si de Carolis est davantage associé aux styles du début du 20e siècle qu’aux traditions régionales. Il est mort à Rome en 1928^[2].
• Qui a été influencé par Adolfo de Carolis ?+

  Il est difficile d’évaluer la sphère d’influence d’Adolfo de Carolis. Les études générales sur le futurisme, la peinture métaphysique ou l’École de Paris ne le mentionnent pas. Certains chercheurs signalent toutefois des influences croisées entre artistes italiens du début du 20e siècle. Ainsi, les nus de Modigliani influencèrent Felice Casorati, attiré par leurs qualités chromatiques et leur sens du volume. L’intégration de styles archaïques par Modigliani marqua aussi Arturo Martini, qui s’en servit pour contrebalancer les ambitions monumentales du Novecento. L’art métaphysique de De Chirico, avec son exploration de la mémoire et du non-logique, contribua également au paysage artistique de l’époque. Ces exemples révèlent un réseau complexe de relations artistiques en Italie, mais aucun des passages ne mentionne d’influence directe de ou sur De Carolis.
• Qui a influencé Adolfo de Carolis ?+

  Adolfo de Carolis fut actif à une époque de changements et d’innovations artistiques, et fut donc exposé à des influences variées. Avec d’autres artistes, il connaissait les œuvres de peintres tels que Paul Cézanne, Edgar Degas, Édouard Manet, Claude Monet, Auguste Renoir et Henri de Toulouse-Lautrec. Il connaissait également les maîtres anciens, notamment Giotto, Sandro Botticelli, Léonard de Vinci, Raphaël, Michel-Ange, Titien, Tintoret et le Caravage. Sa carrière coïncida avec l’essor du futurisme. Umberto Boccioni, Carlo Carrà, Giacomo Balla et Luigi Russolo furent associés à ce mouvement, tout comme F.T. Marinetti, Ardengo Soffici et Luciano Folgore. L’esthétique futuriste, avec son intérêt pour la modernité et la technologie, était dans l’air du temps.
• Qui était Adolfo de Carolis ?+

  Adolfo de Carolis était un artiste italien spécialisé dans la peinture décorative et le décor monumental. Connu pour son érudition et son savoir-faire, il restaura au début de sa carrière les appartements Borgia du palais apostolique, à Rome. Il cofondit In Arte Libertas avec Nino Costa et collabora avec Gabriele D’Annunzio.
• Pourquoi les œuvres de Adolfo de Carolis sont-elles importantes aujourd’hui ?+

  Adolfo de Carolis (1874^[2]-1928^[2]) était un artiste italien aux activités variées, connu pour sa peinture, ses gravures sur bois, ses illustrations et ses décors. Son importance tient à sa contribution au renouveau de la gravure sur bois en Italie au début du 20e siècle. Son style associait des éléments Art nouveau à des influences classiques et de la Renaissance. Il s’éloigna des usages purement commerciaux de l’imprimé et créa des gravures sur bois comme œuvres d’art à part entière. Ses illustrations de textes classiques, comme l’Énéide de Virgile, témoignent de son intérêt pour l’histoire et la mythologie et contribuèrent à faire connaître la littérature classique à un public plus large. Ses décors, notamment des fresques et des éléments architecturaux, sont encore visibles dans plusieurs édifices publics italiens, dont le Palazzo del Governo à Ancône. De Carolis enseigna à l’Académie des beaux-arts de Florence et transmit son savoir-faire et sa vision artistique à une nouvelle génération. Son influence se perçoit dans l’œuvre de ses élèves et dans l’intérêt persistant pour la gravure sur bois comme art.
• Quelle est la date de naissance de Adolfo de Carolis ?+

  Adolfo de Carolis est né en 1874^[2]. Il est mort en 1928^[2], à l’âge de 54 ans.