Fine Art Poster
From £28
A giclée print on 200gsm matte fine art paper, using a twelve-colour process for accurate, fade-resistant colour. Supplied unframed, delivered flat or rolled.
Bailarina española con mantilla de encaje - Mary Cassatt
Precio habitual
£28.00 GBP
Precio de oferta
£28.00 GBP
Precio habitual
Giclée de archivo
Los marcos vienen listos para colgar
Pago seguro
Hecho bajo pedido
Descripción
Este retrato de Mary Cassatt representa a una bailarina española con vestimenta tradicional, que incluye una mantilla de encaje y un abanico decorativo. El estilo impresionista de Cassatt captura las texturas y la luz con pinceladas sueltas y expresivas.
Mary Cassatt, una artista estadounidense que pasó gran parte de su vida adulta en Francia, es conocida por sus pinturas, grabados y dibujos, que a menudo representan las vidas sociales y privadas de las mujeres, con especial énfasis en los vínculos íntimos entre madres e hijos. Aunque ella nunca tuvo hijos, Cassatt exploró el tema de la maternidad repetidamente a lo largo de su carrera. Estuvo profundamente influenciada por los impresionistas, particularmente por Edgar Degas, y expuso con ellos. Cassatt también admiraba las obras de antiguos maestros como Peter Paul Rubens, Diego Velázquez y Frans Hals. Este retrato muestra a una joven, probablemente española, con vestimenta tradicional. Lleva una delicada mantilla de encaje sobre la cabeza y los hombros, y sostiene un abanico decorado con motivos florales. El fondo oscuro contrasta con los tonos claros de su piel y su ropa, atrayendo la atención del espectador hacia su rostro y los detalles de su vestimenta. La pincelada de Cassatt es suelta y expresiva, característica del impresionismo, capturando las texturas del encaje y la luz suave en el rostro de la mujer. La pintura refleja el interés de Cassatt en retratar a las mujeres en sus roles sociales, al tiempo que captura una sensación de personalidad y emoción individual.
Política de devoluciones
Debido a que cada impresión se realiza bajo pedido, no ofrecemos devoluciones, reembolsos ni cambios por cambio de opinión. Si su pedido llega defectuoso, dañado o incorrecto, lo reemplazaremos sin cargo alguno; solo contáctenos dentro de las 48 horas posteriores a la entrega. Consulte nuestra página de reembolsos para obtener todos los detalles.
Envío
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Fabricación
Cada impresión se realiza bajo pedido mediante impresión giclée de 12 colores en papel de archivo con certificación FSC. Diseñado en Gran Bretaña e impreso en su centro de producción más cercano para reducir residuos y acelerar la entrega.
Cuidado y materiales
Características específicas
Cada pieza de Solis se fabrica bajo pedido con materiales de calidad de archivo y de galería, diseñados para durar.
- Impresión giclée de calidad de museo para colores intensos y resistentes a la decoloración
- Papel artístico mate de calidad de archivo, con certificación FSC
- Múltiples tamaños y opciones de enmarcado disponibles
- Marcos en negro, madera natural, madera oscura o blanco
- Las impresiones enmarcadas llegan listas para colgar
Cuidado y limpieza
Para mantener su obra de arte en las mejores condiciones:
- Quite el polvo suavemente con un paño suave y seco
- Evite la luz solar directa prolongada
- Nunca utilice limpiadores líquidos sobre la superficie de la impresión o el lienzo
- Manténgala en un lugar seco y a temperatura ambiente
- Manipule las impresiones con las manos limpias y secas
Materiales y tamaños
Impresión giclée de calidad de museo sobre papel mate de archivo con certificación FSC, con opciones de lienzo y enmarcado.
- Tamaños de papel: A4, A3, A2, A1, A0 y B2 (50×70 cm)
- Lienzo: XS (20×30 cm) a grande (60×90 cm)
- Marcos: negro, madera natural, madera oscura o blanco
Completa el look
Bailarina española con mantilla de encaje - Mary Cassatt
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Desde £28.00 GBP
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Desde £28.00 GBP
Precio habitual
Fine Art Poster / A4 (21x29.7 cm) / -
Artist Biography
Mary Cassatt
Cassatt was the only American in the Impressionist group. Degas invited her. He had seen her work at the Salon and told her that here was someone who felt as he did. She joined the Impressionists for their fourth exhibition in 1879 and showed with them regularly after that.
She grew up in Allegheny City, Pennsylvania (now part of Pittsburgh), in a prosperous family. She studied at the Pennsylvania Academy of the Fine Arts, where she found the instruction restrictive and the male students hostile. She moved to Paris in 1866, copied old masters in the Louvre, and studied privately with several painters before finding her direction with the Impressionists.
Her subject was women and children in domestic settings: mothers bathing infants, women reading, girls at the opera, women having tea. The subject matter sounds conventional. The treatment is not. She observed her subjects with the same unsentimental attention Degas brought to dancers. The compositions are cropped and angled, influenced by Japanese prints and by Degas's habit of painting people from unexpected viewpoints. Little Girl in a Blue Armchair (1878) shows a child sprawled across a chair with the boredom and physical abandon that adults rarely notice and painters rarely record.
She never married. She was wealthy enough not to need to sell her work. She used her position and her connections to persuade American collectors, particularly the Havemeyers, to buy Impressionist paintings. The Havemeyer collection, much of it acquired on Cassatt's advice, was donated to the Metropolitan Museum. She shaped the taste of American collectors more than any other single individual.
She developed cataracts and was nearly blind by 1914. She stopped painting. She died in 1926, at eighty-two.
She grew up in Allegheny City, Pennsylvania (now part of Pittsburgh), in a prosperous family. She studied at the Pennsylvania Academy of the Fine Arts, where she found the instruction restrictive and the male students hostile. She moved to Paris in 1866, copied old masters in the Louvre, and studied privately with several painters before finding her direction with the Impressionists.
Her subject was women and children in domestic settings: mothers bathing infants, women reading, girls at the opera, women having tea. The subject matter sounds conventional. The treatment is not. She observed her subjects with the same unsentimental attention Degas brought to dancers. The compositions are cropped and angled, influenced by Japanese prints and by Degas's habit of painting people from unexpected viewpoints. Little Girl in a Blue Armchair (1878) shows a child sprawled across a chair with the boredom and physical abandon that adults rarely notice and painters rarely record.
She never married. She was wealthy enough not to need to sell her work. She used her position and her connections to persuade American collectors, particularly the Havemeyers, to buy Impressionist paintings. The Havemeyer collection, much of it acquired on Cassatt's advice, was donated to the Metropolitan Museum. She shaped the taste of American collectors more than any other single individual.
She developed cataracts and was nearly blind by 1914. She stopped painting. She died in 1926, at eighty-two.
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Fine Art Framed
From £45
The same fine art print in a solid wood frame with UV-protective acrylic glaze and rigid backing. Five frame colours. Arrives ready to hang.
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