Autorretrato - William Orpen
Giclée de archivo
Los marcos vienen listos para colgar
Pago seguro
Hecho bajo pedido
Descripción
Un autorretrato de William Orpen, pintado en 1910, que muestra al artista reflejado en un espejo dentro de su estudio. La composición ofrece un vistazo al mundo de Orpen, combinando la formalidad con el desorden casual de su espacio de trabajo.
El "Autorretrato" de William Orpen de 1910 presenta al artista en una vista de cuerpo entero, reflejado en un espejo grande y ornamentado. Orpen, vestido con un abrigo color canela, un chaleco amarillo y un bombín negro, se sitúa frente a una ventana con persianas verdes. La composición es compleja, y el reflejo del espejo ofrece una vista del estudio del artista, con papeles esparcidos, botellas y un suelo de cuadros blancos y negros. La escena sugiere un momento de autoobservación y presentación. Orpen fue un destacado retratista irlandés, conocido por su habilidad técnica y su capacidad para captar el parecido y el carácter de sus modelos. Este autorretrato es un estudio de contrastes, en el que la vestimenta formal del artista se yuxtapone al desorden casual de su espacio de trabajo. La paleta de colores de la pintura es tenue, dominada por marrones, verdes y amarillos, lo que contribuye a la sensación general de realismo e introspección de la obra. La inclusión de elementos del estudio ofrece una perspectiva sobre la práctica artística y el entorno personal de Orpen.
También te podría gustar
Política de devoluciones
Debido a que cada impresión se realiza bajo pedido, no ofrecemos devoluciones, reembolsos ni cambios por cambio de opinión. Si su pedido llega defectuoso, dañado o incorrecto, lo reemplazaremos sin cargo alguno; solo contáctenos dentro de las 48 horas posteriores a la entrega. Consulte nuestra página de reembolsos para obtener todos los detalles.
Envío
Realizamos envíos a todo el mundo, imprimiendo en el centro de producción más cercano a su dirección de entrega. Los plazos y costes de envío varían según el destino; verá las opciones disponibles para usted al finalizar la compra.
Fabricación
Cada impresión se realiza bajo pedido mediante impresión giclée de 12 colores en papel de archivo con certificación FSC. Diseñado en Gran Bretaña e impreso en su centro de producción más cercano para reducir residuos y acelerar la entrega.
Cuidado y materiales
Características específicas
Cada pieza de Solis se fabrica bajo pedido con materiales de calidad de archivo y de galería, diseñados para durar.
- Impresión giclée de calidad de museo para colores intensos y resistentes a la decoloración
- Papel artístico mate de calidad de archivo, con certificación FSC
- Múltiples tamaños y opciones de enmarcado disponibles
- Marcos en negro, madera natural, madera oscura o blanco
- Las impresiones enmarcadas llegan listas para colgar
Cuidado y limpieza
Para mantener su obra de arte en las mejores condiciones:
- Quite el polvo suavemente con un paño suave y seco
- Evite la luz solar directa prolongada
- Nunca utilice limpiadores líquidos sobre la superficie de la impresión o el lienzo
- Manténgala en un lugar seco y a temperatura ambiente
- Manipule las impresiones con las manos limpias y secas
Materiales y tamaños
Impresión giclée de calidad de museo sobre papel mate de archivo con certificación FSC, con opciones de lienzo y enmarcado.
- Tamaños de papel: A4, A3, A2, A1, A0 y B2 (50×70 cm)
- Lienzo: XS (20×30 cm) a grande (60×90 cm)
- Marcos: negro, madera natural, madera oscura o blanco
Autorretrato - William Orpen
Artist Biography
William Orpen
During the First World War he was sent to the Western Front as an official war artist for the British government. He was the most prolific of the war artists, producing 138 works: drawings and paintings of soldiers, dead men, German prisoners, ruined trenches, and the blank exhaustion that photographs of the period cannot quite capture. He donated all 138 to the British government. They are now in the Imperial War Museum.
After the war he painted The Signing of the Peace Treaty at Versailles, which should have been the capstone of his career. Instead it became a controversy. He also painted To the Unknown British Soldier in France, a composition that originally included ghostly military figures alongside a flag-draped coffin. The Imperial War Museum refused to accept it until he removed the figures in 1927.
He never fully recovered from the physical and mental effects of the war. He continued to paint society portraits at extraordinary prices (over 50,000 pounds a year by 1929), but those who knew him said something had changed.
He was Irish, from Stillorgan in County Dublin, a fact that became complicated as the independence movement gathered force during and after the war. He accepted a knighthood from the British crown. He died in 1931, aged fifty-two, and faded to near-total obscurity until 2001, when a portrait sold at Sotheby's for nearly two million pounds.
¿Por qué elegirnos?
Garantía de entrega sin daños
Envío rápido
Materiales de calidad de museo
También te puede interesar