Fine Art Poster
From £37
A giclée print on 200gsm matte fine art paper, using a twelve-colour process for accurate, fade-resistant colour. Supplied unframed, delivered flat or rolled.
Virgen con el Niño, santos y ángeles - Piero di Cosimo
Precio habitual
£37.00 GBP
Precio de oferta
£37.00 GBP
Precio habitual
Giclée de archivo
Los marcos vienen listos para colgar
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Hecho bajo pedido
Descripción
Un tondo renacentista de Piero di Cosimo, que representa a la Virgen María con el Niño Jesús, San Juan Bautista, ángeles y una santa.
Esta composición circular, conocida como tondo, es un ejemplo característico del estilo del Renacimiento florentino. Piero di Cosimo, un pintor destacado por su enfoque excéntrico de los temas clásicos y religiosos, organiza las figuras en una estructura piramidal equilibrada. La Virgen María se sienta en el centro, envuelta en un manto de color azul intenso, mientras que el Niño Jesús interactúa con el joven San Juan Bautista. Dos ángeles observan desde la izquierda y una santa, probablemente Santa Catalina o Santa Margarita, se sienta a la derecha sosteniendo un libro. La pintura muestra el interés del artista por el detalle naturalista, particularmente en la representación suave de la piel de las figuras y los delicados pliegues de sus vestiduras. El fondo presenta un paisaje atmosférico lejano que se pierde en un horizonte pálido y brumoso, una técnica influenciada por los avances en la pintura al óleo de la época. Las figuras poseen una cualidad suave y contemplativa, típica de las obras devocionales producidas para entornos domésticos privados en la Florencia de finales del siglo XV. A diferencia de las composiciones más rígidas de sus contemporáneos, Piero di Cosimo introduce una sensación de movimiento tranquilo a través de la interacción entre los niños. El formato de tondo, popular en Italia por sus asociaciones decorativas y simbólicas con la perfección y lo divino, enmarca la escena dentro de un límite circular. La iluminación es suave y uniforme, proyectando sombras sutiles que definen las formas sin contrastes marcados. Esta obra demuestra la destreza técnica del artista y su habilidad para integrar la emoción humana en la iconografía religiosa tradicional. La conservación del marco dorado original, que presenta motivos decorativos tallados, realza aún más la presentación del panel como un objeto de arte completo. Sigue siendo una pieza representativa del enfoque de la época en el humanismo y el refinamiento del espacio pictórico.
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Envío
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Fabricación
Cada impresión se realiza bajo pedido mediante impresión giclée de 12 colores en papel de archivo con certificación FSC. Diseñado en Gran Bretaña e impreso en su centro de producción más cercano para reducir residuos y acelerar la entrega.
Cuidado y materiales
Características específicas
Cada pieza de Solis se fabrica bajo pedido con materiales de calidad de archivo y de galería, diseñados para durar.
- Impresión giclée de calidad de museo para colores intensos y resistentes a la decoloración
- Papel artístico mate de calidad de archivo, con certificación FSC
- Múltiples tamaños y opciones de enmarcado disponibles
- Marcos en negro, madera natural, madera oscura o blanco
- Las impresiones enmarcadas llegan listas para colgar
Cuidado y limpieza
Para mantener su obra de arte en las mejores condiciones:
- Quite el polvo suavemente con un paño suave y seco
- Evite la luz solar directa prolongada
- Nunca utilice limpiadores líquidos sobre la superficie de la impresión o el lienzo
- Manténgala en un lugar seco y a temperatura ambiente
- Manipule las impresiones con las manos limpias y secas
Materiales y tamaños
Impresión giclée de calidad de museo sobre papel mate de archivo con certificación FSC, con opciones de lienzo y enmarcado.
- Tamaños de papel: A4, A3, A2, A1, A0 y B2 (50×70 cm)
- Lienzo: XS (20×30 cm) a grande (60×90 cm)
- Marcos: negro, madera natural, madera oscura o blanco
Completa el look
Virgen con el Niño, santos y ángeles - Piero di Cosimo
Precio habitual
Desde £30.00 GBP
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Desde £30.00 GBP
Precio habitual
Fine Art Poster / Small Square (30x30 cm) / -
Artist Biography
Piero Di Cosimo
Piero di Cosimo was terrified of thunderstorms, could not bear the sound of coughing, crying babies, chanting friars or church bells, and reportedly lived on a diet of hard-boiled eggs, which he cooked fifty at a time while boiling glue for his paintings. Giorgio Vasari, who compiled these details, described him as living "more like a beast than a man". He let his garden run wild on principle, preferring to see plants and animals free of cultivation.
He was born in Florence around 1462, took the name di Cosimo from his master Cosimo Rosselli, and by 1480 was working as an unpaid apprentice in Rosselli's workshop. He operated outside the official artistic circles of Florentine Renaissance painting, borrowing freely from Leonardo, Signorelli and Netherlandish artists without belonging to any school.
His mythological paintings, many based on Vitruvius's account of human evolution, are filled with hybrid creatures, fantastic landscapes and strange revels. He also painted portraits, including the posthumous bust of Simonetta Vespucci (c. 1480), and excelled at designing pageants and triumphal processions for Florentine festivals. He could discern equestrian battles and urban scenes in the stains on a wall, a habit Leonardo also described. He died in Florence in 1521.
He was born in Florence around 1462, took the name di Cosimo from his master Cosimo Rosselli, and by 1480 was working as an unpaid apprentice in Rosselli's workshop. He operated outside the official artistic circles of Florentine Renaissance painting, borrowing freely from Leonardo, Signorelli and Netherlandish artists without belonging to any school.
His mythological paintings, many based on Vitruvius's account of human evolution, are filled with hybrid creatures, fantastic landscapes and strange revels. He also painted portraits, including the posthumous bust of Simonetta Vespucci (c. 1480), and excelled at designing pageants and triumphal processions for Florentine festivals. He could discern equestrian battles and urban scenes in the stains on a wall, a habit Leonardo also described. He died in Florence in 1521.
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Fine Art Framed
From £59
The same fine art print in a solid wood frame with UV-protective acrylic glaze and rigid backing. Five frame colours. Arrives ready to hang.
Premium Box Frame
From £95
A deeper solid wood frame: 33mm deep with a 20mm face and Perspex glaze. The print sits unmounted for a clean gallery presentation. Black, white or natural.
Canvas
From £30
Hand-stretched canvas with neat gallery-wrapped edges, giving the artwork surface texture and depth. Arrives ready to hang.
Framed Canvas
From £135
Stretched canvas set in a floating wood frame, our most substantial finish. Arrives ready to hang.
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