Dónde ver a Yoshitoshi

Yoshitoshi, nacido Tsukioka Kin'ichi, es considerado por algunos el último gran maestro del ukiyo-e. Fue alumno de Kuniyoshi, quien le introdujo en el arte occidental y los temas históricos; como su maestro, diseñó estampas de guerreros e imágenes para periódicos.

Yoshitoshi, también conocido como Taiso Yoshitoshi, fue un grabador japonés de finales del siglo 19. Trabajó principalmente en el estilo ukiyo-e, que floreció del siglo 17 al 19. El ukiyo-e es conocido sobre todo por sus estampas xilográficas. La técnica de Yoshitoshi constaba de varios pasos. Primero, el artista creaba un diseño, que después se transfería a una matriz de madera, normalmente de cerezo. Talladores expertos retiraban las zonas que no debían imprimirse y dejaban el diseño en relieve. Luego, el impresor aplicaba tinta a las superficies elevadas de la matriz. Se colocaba sobre ella una hoja de papel, normalmente washi japonés, y se ejercía presión con una herramienta llamada baren. Así se transfería la tinta al papel y se creaba la estampa. Las estampas ukiyo-e solían requerir varias matrices, una para cada color. Era necesario registrarlas cuidadosamente para que los colores quedaran alineados. Las estampas de Yoshitoshi suelen presentar una amplia gama cromática, obtenida mediante este proceso de múltiples matrices.

Determinar cuál es la única obra «más famosa» de Yoshitoshi resulta difícil, pues su popularidad ha fluctuado y varía según la región. Produjo una obra extensa y cada serie tiene importancia por motivos distintos. Sin embargo, la serie *One Hundred Aspects of the Moon* (1885-1892) suele citarse como uno de sus logros más celebrados. Esta colección de grabados xilográficos muestra la habilidad de Yoshitoshi para representar escenas históricas y míticas relacionadas con la luna. La serie demuestra su dominio de las técnicas de impresión en color y su capacidad para evocar estados de ánimo y atmósferas. Otras series destacadas son *Thirty-Six Ghosts and Strange Apparitions* (1869-1871), conocida por sus temas macabros y sobrenaturales, y *New Forms of Thirty-Six Ghosts* (1889-1892), que combina imágenes tradicionales japonesas con influencias occidentales. *One Hundred Warriors* (1864-1866) también es importante como serie temprana. *Aspects of the Moon* quizá sea su serie más conocida, pero el conjunto de su producción confirma a Yoshitoshi como una figura destacada de la era Meiji.

Yoshitoshi (1839-1892) es conocido sobre todo como el último gran maestro del ukiyo-e, o «imágenes del mundo flotante». Esta forma artística, popular entre los siglos 17 y 19, produjo estampas xilográficas en color y pinturas que a menudo representaban cortesanas elegantes, actores de Kabuki y escenas de la vida cotidiana. La carrera de Yoshitoshi abarcó los periodos Edo y Meiji, épocas de enormes cambios en Japón. La Restauración Meiji de 1868 abrió Japón a las influencias occidentales. Yoshitoshi asimiló algunos estilos y técnicas occidentales y los integró en su arte japonés tradicional. Su serie *Fuzoku sanjuniso* («Treinta y dos aspectos de las costumbres y los modales»), publicada en 1888, muestra esta síntesis. Representa a mujeres de distintas clases sociales a lo largo del siglo anterior. Las estampas combinan temas tradicionales del ukiyo-e con un nuevo realismo y una atención a las emociones individuales. Yoshitoshi se consideraba el último de una línea de artistas del ukiyo-e y documentó una cultura Edo en desaparición para un mundo que se modernizaba rápidamente.

Yoshitoshi es conocido por su serie *One Hundred Aspects of the Moon*. También diseñó estampas de guerreros y disfrutaba creando imágenes impresas cruelmente grotescas.

El arte de Yoshitoshi se caracteriza por su intensidad dramática y sus temas históricos. Le fascinaba lo sobrenatural y solía representar fantasmas, demonios y escenas violentas.