




Sobre Endre Balint
- Európai Iskola
Pintor nacido en Budapest que fusionó el surrealismo y el expresionismo en el collage, la ilustración y la pintura, y recibió el Premio Kossuth de Hungría.

Dónde ver a Endre Balint
Aquí se indican las obras de las colecciones; la exposición actual varía. Consulta con cada museo antes de visitarlo.
- 12 obras registradas
Hungarian National Gallery
Budapest, Hungría
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Láminas de Endre Balint
Láminas de calidad de archivo, acabadas a mano, de la obra de Endre Balint.
De profundis - Endre Bálint
Desde £30,00
Statue in a Cemetery - Endre Bálint
Desde £28,00
Jonas and the Whale - Endre Bálint
Desde £28,00
Houses at Hastings - Endre Bálint
Desde £28,00
Homesickness - Endre Bálint
Desde £28,00
Still Life with Fish - Endre Bálint
Desde £28,00
The Birth of Prometheus - Endre Bálint
Desde £28,00
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Ver todas las láminas de Endre Balint →Preguntas frecuentes
¿Qué debería saber sobre los grabados de Endre Balint?
Endre Balint (1914[1]-1986[1]) fue un artista húngaro. Para comprender sus estampas conviene conocer algunos principios básicos del grabado y el modo en que las trata el mercado del arte. Una estampa original se concibe y ejecuta como tal. Cada ejemplar de la edición es un original, creado a partir de una plancha, piedra, pantalla o bloque preparado para ese fin. El artista entinta y estampa cada ejemplar individualmente: es un medio de originales múltiples. El artista decide el tamaño de la edición. La numeración identifica cada ejemplar; por ejemplo, 12/25 significa que es el número 12 de una edición de 25. El artista suele firmar cada estampa. También importa su contexto. Las estampas llegan a un público más amplio que otras formas artísticas porque se producen en mayores cantidades y a un coste relativamente bajo. Limitar la edición es decisión del artista, no una limitación técnica. El grabado no está regulado, pero las afirmaciones y descripciones de los productos están sujetas a la sección 2 de la Trade Descriptions Act 1968[1], que exige veracidad al describirlos.¿Por qué son importantes hoy las obras de Endre Balint?
El arte de Endre Balint ofrece una visión de las complejidades de la expresión artística bajo el socialismo de Estado. Durante la era Kádár en Hungría (1956[1]-1988[1]), el gobierno mantuvo un doble enfoque hacia las artes: control y subvención. Los artistas se desenvolvían dentro de un sistema de «tres T» (tiltás, tűrés, támogatás): prohibición, tolerancia y apoyo. El sistema clasificaba las obras e influía en su recepción pública. Como el de otros artistas neo vanguardistas, el trabajo de Balint existía dentro de una «segunda esfera pública». Este ámbito extraoficial permitía la experimentación artística fuera de los límites del arte autorizado por el Estado. Los artistas crearon espacios alternativos, como estudios y apartamentos, para exposiciones y actuaciones. Esos lugares favorecían el intercambio intelectual y la libertad artística y cuestionaban el control estatal de la cultura. El movimiento neo vanguardista buscaba autonomía, rechazaba la participación política directa y, a la vez, subvertía sutilmente el régimen socialista. El arte de Balint y el de sus contemporáneos demuestran la resiliencia y el ingenio de los artistas que intentaron ampliar los límites de la expresión creativa en un entorno político restrictivo.¿A quién influyó Endre Balint?
Endre Balint formó parte de una generación de artistas húngaros neo vanguardistas cuyas actividades contribuyeron a dar forma al «segundo espacio público» de Hungría, una esfera de libertad artística paralela al aparato cultural controlado por el Estado. Balint, junto con figuras como Gábor Altorjay, Gábor Bachman, László Beke y György Galántai, se movió entre los cambiantes límites de la aceptación y el rechazo oficiales. Estos artistas buscaban oportunidades para actuar por cuenta propia y desafiar las restricciones del régimen socialista. Por ejemplo, el estudio capilla de Galántai en Balatonboglár se convirtió en un lugar de inspiración para visitantes y colegas, que adaptaban el estilo de producción del estudio a sus propios entornos. Se fomentaban la creación colectiva y la inventiva. La obra de Balint, así como la de György Jovánovics, László Rajk y Tamás Szentjóby, contribuyó a un entorno artístico que puso a prueba los límites de tolerancia del partido e influyó en generaciones posteriores de artistas húngaros.¿Quién influyó en Endre Balint?
Endre Balint fue un artista húngaro. Al parecer, varios artistas influyeron en su desarrollo artístico. Al principio, Balint se sintió atraído por Rembrandt, sobre todo por sus dibujos. Le parecía que las obras de Rembrandt se sostenían únicamente por su fuerza emocional. Irradiaban profundidad psicológica y sufrimiento introspectivo. Balint veía en Rembrandt un anticipo de una técnica que demostraba el psicoanálisis. Sentía afinidad con sus nerviosos dibujos. También le atraían los dibujos de Vincent van Gogh. Aprendió del carácter analítico y la textura de sus dibujos a tinta. Los dibujos lineales no deberían mezclarse con medios tonos; habría que intentar expresar la cualidad plástica tridimensional mediante la línea pura. Entre los otros pintores que Balint consideraba «descifrables» estaban Edvard Munch, Lojos Tihanyi, Oscar Kokoschka, Egon Schiele y Franz Marc. Le impresionó descubrir que para ellos la naturaleza era solo un punto de partida. La verdadera importancia se había desplazado a su capacidad interpretativa.¿Por qué era conocido Endre Balint?
Endre Balint fue un pintor húngaro asociado a la escena artística neo vanguardista. Participó en círculos artísticos no oficiales que ofrecían una alternativa al arte estatal de la época Kádár. Balint, junto con Júlia Vajda y el escultor József Jakovits, tenía un piso en la calle Rottenbiller de Budapest. El piso se convirtió en un centro de reuniones intelectuales. Estos «apartamentos culturales» contribuían a difundir información, reunir a figuras de la oposición y alentar la libertad de expresión. La obra de Balint y la de sus colegas ponían a prueba a menudo los límites de lo que las autoridades consideraban aceptable. La neo vanguardia buscaba crear arte independiente de la participación política directa y, en ocasiones, subvertía la promoción de arte abiertamente político por parte del régimen socialista.¿Por qué es conocido Endre Balint?
Endre Bálint es conocido por sus pinturas, que combinan recuerdos de la infancia con escenas interiores oníricas y aterradoras. También trabajó con diversos medios, como el collage, el grabado en linóleo, el grabado en yeso, el montaje y la escenografía; además, realizó más de mil ilustraciones para una Biblia de Jerusalén.¿Cuál era el estilo artístico de Endre Balint?
Endre Bálint asimiló el dadaísmo, el constructivismo y el surrealismo, pero no se adscribió a ninguno de ellos. Sus pinturas suelen convertir recuerdos de la infancia en escenas interiores de pesadilla, con formas aterradoras.
Fuentes
La guía Dónde ver las obras reúne las obras de Endre Balint cuya presencia se ha verificado en las siguientes colecciones.
- [1] Wikipedia Wikipedia: Endre Balint Utilizada para: biografía.
- [2] libro Beard, Lee, 1973- author, Butler, Adam, author; Van Cleave, Claire, author; Fortenberry, Diane, author; Stirling, Susan, author, Beard, Lee, 1973- author, Butler, Adam, author; Van Cleave, Claire, author; Fortenberry, Diane, author; Stirling, Susan, author - The Art Book_ New Edition, Mini Format Utilizada para: biografía.
- [3] libro guggenheim-guggenheimintern1964allo Utilizada para: biografía.
- [4] libro Masterpieces of western art : a history of art in 900 individual studies from the Gothic to the present day Utilizada para: biografía.
- [5] libro Nadler, Steven M., 1958-;Rembrandt Harmenszoon van Rijn, 1606-1669, Rembrandt's Jews Utilizada para: análisis estilístico.
- [6] libro Katalin Cseh-Varga, The Hungarian Avant-Garde and Socialism Utilizada para: biografía.
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