Christo

Christo es conocido por sus monumentales proyectos de arte público, que consistían en envolver grandes estructuras y elementos naturales con tela. Estas instalaciones temporales, realizadas junto con su compañera artística Jeanne-Claude, transformaban lugares conocidos e invitaban a mirarlos con nuevos ojos. Entre sus proyectos estuvo envolver el Pont Neuf de París y el Reichstag de Berlín.

Christo (nacido Christo Javacheff en 1935) es conocido por sus obras ambientales temporales y de gran escala. A menudo colaboraba con su esposa, Jeanne-Claude, y sus proyectos solían envolver edificios o crear instalaciones temporales al aire libre. Aunque es difícil elegir una única obra como la más famosa, varios proyectos han recibido gran atención. Entre ellos están «Wrapped Reichstag», en Berlín (1995), cuando el edificio del Parlamento alemán se cubrió por completo de tela; «The Gates», en Central Park, Nueva York (2005), una serie de paneles de tela color azafrán colgados a lo largo de los senderos; y «Surrounded Islands», en Biscayne Bay, Miami (1983), donde una tela rosa rodeó varias islas. Estos proyectos muestran la ambición de Christo de alterar la percepción de espacios conocidos mediante intervenciones temporales de enorme escala.

Christo Javacheff (1935-2020), conocido como Christo, inició su carrera envolviendo objetos a principios de la década de 1960. Él y su compañera, Jeanne-Claude, trabajaron en Francia hasta 1964, antes de trasladarse a New York. Los grabados de Christo suelen estar relacionados con sus obras ambientales de gran escala. Estos proyectos implicaban alteraciones temporales de monumentos públicos, estructuras urbanas o lugares rurales. Entre los ejemplos figuran *The Pont Neuf Wrapped, Paris* (1975-85) y *Wrapped Reichstag, Berlin* (1971-95). Estas instalaciones comenzaron como propuestas no solicitadas y fueron financiadas por los propios artistas. Sus grabados pueden situarse en el contexto del Land Art, aunque Christo también creó otras obras para el mercado. Fue singular como artista del Land Art porque su obra se vendió de manera constante desde 1972. Algunas obras se vendieron directamente en salas de subastas a partir de principios de la década de 1980. Al considerar el valor de un grabado, conviene tener en cuenta que la numeración de las estampas solo se ha convertido en una práctica habitual recientemente. Los primeros grabados normalmente no se numeraban ni firmaban.

Christo y su esposa Jeanne-Claude están asociados al arte ambiental, también llamado land art. Esto se debe a sus instalaciones temporales de gran escala, que interactúan con el entorno. Christo estudió arte en Bulgaria y Viena. Tras trasladarse a París, empezó a envolver objetos. Desde 1961, Christo y Jeanne-Claude colaboraron en grandes proyectos relacionados con el medio ambiente. Uno de ellos consistió en envolver un millón de pies cuadrados de la costa australiana en 1969. En 1972 tendieron una gran cortina a través de un valle en Rifle Gap, Colorado. Estas obras temporales solían exigir años de preparación y numerosas reuniones con las autoridades locales. Los artistas pretendían intensificar la percepción del espacio por parte del espectador, modificándolo temporalmente con tela en lugar de alterar el terreno.

Christo y su esposa Jeanne-Claude eran conocidos por sus instalaciones ambientales de gran escala. Estos proyectos solían envolver edificios o elementos naturales con tela. Una de sus técnicas características consistía en utilizar tejido de polipropileno, elegido por su resistencia, durabilidad y posibilidad de reciclarse tras desmontar la instalación. La tela solía ser de colores vivos, creando un fuerte contraste visual con el objeto envuelto. Además de la tela, Christo y Jeanne-Claude empleaban cuerdas, cables de acero y otros materiales para sujetarla y darle la forma deseada. La escala de sus proyectos requería una cuidadosa planificación técnica y logística. También preparaban dibujos, collages y maquetas a escala para visualizar sus ideas y conseguir financiación. Estas obras preliminares suelen venderse como piezas artísticas por derecho propio. Entre sus obras temporales de gran escala figuran «Wrapped Coast, One Million Square Feet, Little Bay, Sydney, Australia, 1968-69»; «Valley Curtain, Rifle, Colorado, 1970-72»; «Running Fence, Sonoma and Marin Counties, California, 1972-76»; «Surrounded Islands, Biscayne Bay, Greater Miami, Florida, 1980-83»; «The Pont Neuf Wrapped, Paris, 1975-85»; «The Umbrellas, Japan-USA, 1984-91»; «Wrapped Reichstag, Berlin, 1971-95»; «The Gates, Central Park, New York City, 1979-2005»; «The Floating Piers, Lake Iseo, Italy, 2014-16»; y «The London Mastaba, Serpentine Lake, Hyde Park, 2016-18».

Christo Javacheff (1935-2020) nació en Gabrovo, Bulgaria; su esposa y colaboradora artística, Jeanne-Claude Denat de Guillebon (1935-2009), nació el mismo día en Francia. Se conocieron en París en 1958 y comenzaron a crear arte juntos en 1961. Christo y Jeanne-Claude realizaron obras ambientales, a menudo envolviendo edificios o construyendo estructuras textiles temporales en espacios abiertos. Entre los primeros ejemplos de la obra de Christo figuran *Object in Five Planes (Peace)*, donada a la Misión de Estados Unidos ante las Naciones Unidas en 1966, y *Running Legs* (1967, con tubos de neón añadidos en 1980). La pareja colaboró desde la década de 1960 hasta la muerte de Jeanne-Claude en 2009; Christo siguió planificando proyectos hasta su propia muerte en 2020.

Las obras ambientales a gran escala de Christo y Jeanne-Claude se concibieron para ser temporales; por eso ningún lugar ofrece una exposición permanente de sus célebres proyectos de envolturas. No obstante, museos de todo el mundo conservan dibujos, fotografías, maquetas y objetos originales relacionados con sus instalaciones. En Estados Unidos, entre las instituciones con fondos pertinentes se encuentran el Metropolitan Museum of Art, el Museum of Modern Art (MoMA) de Nueva York, el Los Angeles County Museum of Art (LACMA), el Minneapolis Institute of Arts, el Virginia Museum of Fine Arts, el Wolfsonian de Miami Beach y el Charles Hosmer Morse Museum of American Art. En Canadá, el Royal Ontario Museum de Toronto puede tener obras relacionadas. En el Reino Unido, se pueden ver piezas vinculadas a Christo en el Victoria & Albert Museum de Londres, el National Museums of Scotland de Edimburgo, Manchester Art Gallery, Geffrye Museum de Londres y Brighton Museum & Art Gallery. En Francia, el Musée d’Art Moderne de la Ville de Paris, el Musée National d’Art Moderne, Centre Georges Pompidou, y el Musée d’Orsay también pueden conservar obras relacionadas con los proyectos de los artistas.

Christo Javacheff (nacido en 1935) era de Gabrovo, Bulgaria, y procedía de una familia de industriales. Estudió en la Academia de Bellas Artes de Sophia de 1953 a 1956. Durante una visita a Praga decidió abandonar Europa del Este. En 1957 pasó un semestre en la Academia de Bellas Artes de Viena y al año siguiente se trasladó a París. Allí inició su primera serie conocida, Wrapped Objects and Packages, en la que cubría objetos, como muebles o flores, con plástico o tejidos y los ataba con cuerda. Hasta 1964, Christo y su pareja Jeanne-Claude trabajaron en Francia. Después de sus tres primeros Storefronts, Christo se instaló permanentemente en Nueva York con Jeanne-Claude y su hijo Cyril. Tras salir de Europa, Christo y Jeanne-Claude continuaron realizando proyectos de escala arquitectónica, entre ellos Dockside Packages en el puerto de Colonia, Alemania, en 1961, e Iron Curtain-Wall of Oil Barrels, que bloqueó la Rue Visconti de París en 1962.

Christo y Jeanne-Claude querían intensificar la percepción de los espacios rurales y urbanos por parte del público. Su método consistía en modificar temporalmente los entornos con tela, en vez de alterar físicamente el terreno, como hizo Robert Smithson. Smithson, artista estadounidense, creó obras ambientales con equipos industriales para manipular la tierra y las rocas. Su «Spiral Jetty» (1970), en el Great Salt Lake, Utah, es un ejemplo destacado. Smithson diseñó la obra en respuesta al propio lugar. Christo, originario de Bulgaria, estudió arte en Viena. Tras trasladarse a París, empezó a envolver objetos e incorporar elementos del mundo real en formas recubiertas. Desde 1961, Christo y su esposa Jeanne-Claude colaboraron en proyectos ambientales de gran escala. Uno fue «Wrapped Coast» (1969), en el que cubrieron un millón de pies cuadrados de costa australiana. Otro fue «Running Fence» (1972-76), una cerca de nailon blanco que delimitaba una zona de los condados de Sonoma y Marin, California. Sus obras temporales, como «Surrounded Islands» (1980-83) en la bahía de Biscayne, Florida, exigían años de preparación, investigación y reuniones con las autoridades locales.

El desarrollo artístico de Christo tuvo lugar en un entorno de influencias diversas. Marcel Duchamp y Max Ernst aparecen repetidamente en esa red de influencias. Duchamp, activo desde comienzos del siglo 20 hasta 1968, exploró el arte conceptual y cuestionó los límites artísticos tradicionales. Ernst, figura clave del dadaísmo y el surrealismo, experimentó con el collage y técnicas poco convencionales. Ambos cuestionaron las normas establecidas, algo que pudo resonar con el enfoque iconoclasta de Christo. Otros artistas relacionados con él por influencia son Andy Warhol, Joan Miró y Alberto Giacometti. Warhol, figura central del Pop Art, exploró la cultura de consumo y la producción en masa. Miró, asociado al surrealismo, desarrolló un lenguaje visual propio. Giacometti, conocido por sus esculturas alargadas, abordó el existencialismo y la condición humana. Estas relaciones sugieren que Christo dialogó con una amplia gama de movimientos e ideas artísticas.

Christo Javacheff (nacido en 1935 en Gabrovo, Bulgaria) fue un artista conocido por sus instalaciones medioambientales de gran escala, a menudo realizadas junto con su esposa, Jeanne-Claude. Estudió en la Academia de Bellas Artes de Sofía entre 1953 y 1956. En 1957 abandonó Europa del Este y pasó un semestre en la Academia de Bellas Artes de Viena antes de trasladarse a París en 1958. Al principio, Christo creó «Wrapped Objects and Packages», obras en las que ocultaba distintos objetos, desde muebles hasta flores, con plástico o tejidos y cuerda. A veces, estas obras disimulaban la identidad de los objetos. Entre 1963 y 1968 centró su atención en las estructuras que enmarcan las mercancías y creó pequeñas vitrinas y escaparates con marco de madera. Tras mudarse a Nueva York, Christo y Jeanne-Claude realizaron proyectos de escala arquitectónica. Sus obras solían alterar temporalmente monumentos públicos, estructuras urbanas o lugares rurales. Entre sus proyectos más destacados están «Running Fence, Sonoma and Marin Counties, California» (1972-76), una cerca de 24.5 millas hecha de nailon tejido; «The Pont Neuf Wrapped, Paris» (1975-85), que cubrió el puente histórico con tela de color arena; y «Wrapped Reichstag, Berlin» (1971-95). Los artistas financiaron estas instalaciones, propuestas no solicitadas.

Christo Javacheff (nacido en Bulgaria en 1935) y su esposa Jeanne-Claude (también nacida en 1935) destacan por sus intervenciones temporales en entornos urbanos y rurales. En lugar de modificar el terreno, como hacen algunos artistas, lo alteran, a menudo con telas. La carrera artística de Christo comenzó envolviendo objetos. Tras trasladarse a París, empezó a revestirlos e incorporó fragmentos del mundo real al universo misterioso del paquete sin abrir. De 1963 a 1968 pasó a crear estructuras que enmarcaban productos y realizó una serie de vitrinas pequeñas. Estas cajas de cristal, parecidas a las de los establecimientos comerciales, tenían papel pegado por dentro que ocultaba el contenido. Así se privaba a los escaparates de su función básica: exhibir. Christo y Jeanne-Claude empezaron a colaborar en proyectos ambientales de gran escala en 1961. En 1969 cubrieron un millón de pies cuadrados de costa australiana. En 1972 tendieron una enorme cortina a través de un valle en Rifle Gap, Colorado. Sus obras temporales requieren años de preparación, investigación y reuniones con las autoridades locales.