1895–1968[1]
Alexander Khvostenko-Khvostov
Alexander Khvostenko-Khvostov, escenógrafo que se unió a la Moscow Professional Union of Artists en 1917[1] junto a Kazimir Malevich y Vladimir Tatlin, pasó las décadas siguientes creando teatro constructivista, inusualmente experimental según los estándares soviéticos.
Biografía
Nacido en Borisovka en 1895[1], estudió en la Moscow School of Painting, Sculpture and Architecture desde 1907[1]. En 1918 se trasladó a Kiev para formarse en el estudio de Aleksandra Ekster. Ekster fue una de las figuras más originales de la vanguardia ucraniano-rusa y ejerció una gran influencia en el diseño escénico. Khvostenko-Khvostov asimiló su énfasis en las formas geométricas y la composición cinética; la colaboración con su círculo marcó el rumbo de su obra posterior.
A principios de la década de 1920[1] trabajó en carteles de propaganda y materiales publicitarios, además de sus proyectos teatrales, lo que lo situó dentro de la tradición de carteles de escaparate ROSTA que definió el lenguaje visual soviético durante la guerra civil. Su cartel Drive Off the Kulaks (c. 1920) está documentado en la colección del Ukrainian Museum. A mediados de la década de 1920 se había centrado en el teatro y creó diseños escénicos para ballets y óperas en Járkov y Kiev. Su propuesta de una puesta en escena constructivista de Love for the Three Oranges de Prokofiev en 1926, que nunca llegó a representarse, refleja una ambición de innovación formal que sobrevivió a la tolerancia del Estado soviético hacia ella.
Participó en la Exposición Panucraniana de 1927[1], que conmemoraba diez años de gobierno soviético, y siguió trabajando en Kiev hasta su muerte en 1968[1].
Cronología
- 1895Nació en Borisovka.
- 1907Estudió en la Moscow School of Painting, Sculpture and Architecture.
- 1917Se unió a la Unión Profesional de Artistas de Moscú.
- 1918Se trasladó a Kiev y se formó en el estudio de Aleksandra Ekster.
- 1920Trabajó en carteles de propaganda y materiales publicitarios.
- 1926Diseñó la puesta en escena constructivista de Prokofiev's Love for Three Oranges.
- 1927Participó en la Exposición Panucraniana.
- 1968Murió en Kyiv.
Obras destacadas
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Preguntas frecuentes
¿Por qué es conocido Alexander Khvostenko-Khvostov?
Alexander Khvostenko-Khvostov es conocido por sus diseños escénicos para ballets y óperas, en particular por su puesta en escena constructivista de Love for the Three Oranges de Prokofiev. También creó carteles de propaganda y materiales publicitarios según la tradición de los carteles de ventana ROSTA.¿A qué estilo o movimiento pertenecía Alexander Khvostenko-Khvostov?
Alexander Khvostenko-Khvostov estuvo vinculado a la vanguardia rusa, un movimiento amplio que abarcaba diversos estilos, entre ellos el neoprimitivismo, el suprematismo y el cubofuturismo. El grupo Sota de Diamantes, influido por el cubismo, buscaba un análisis más agudo de la forma. Sin embargo, mantuvo su vínculo con el mundo de los objetos y no llegó a la completa no representación. Sus obras solían mostrar una pesadez que las distinguía del dinamismo del neoprimitivismo ruso. El futurismo ruso interpretó libremente el italiano y abrazó movimientos radicales en el arte y la literatura. El movimiento, el dinamismo y el ritmo se convirtieron en temas centrales, explorados en la poesía, la pintura y las representaciones escénicas. Los artistas tomaron conciencia del movimiento y de las formas artísticas tradicionales, que parecían rígidas. Este interés se extendió a la danza, y los artistas incorporaron a sus obras sus propias experiencias del movimiento.¿Qué técnicas o materiales utilizó Alexander Khvostenko-Khvostov?
Alexander Khvostenko-Khvostov trabajó con el concepto de Faktura, que puede traducirse sencillamente como «materiales» o «textura». La idea abarca que cada material genera un conjunto preciso de formas. Las formas pictóricas las producía la propia pintura; la consistencia del pigmento y la orientación de las pinceladas creaban la «realidad». También trabajó con Tektonika, entendida en el sentido más estricto como técnica. Comprendía el papel determinante de los materiales y utilizaba tableros planos, láminas de metal, vidrio o espejos, que cortaba en patrones adecuados y superponía de formas concretas para conducir la mente hacia una nueva ley estética. Los planos, ángulos y curvas de contorno resultantes eran consecuencia inevitable del ensamblaje de materiales planos. Khvostenko-Khvostov exigía una buena textura y, aunque evitaba los manierismos innecesarios, no temía omitir detalles con sutileza cuando era preciso, logrando gran nobleza de ejecución, mayor poder de convicción y monumentalidad.¿Por qué era conocido Alexander Khvostenko-Khvostov?
Alexander Khvostenko-Khvostov fue un artista gráfico conocido por su trabajo en diseño de libros, grabado y dibujo. Su carrera se extendió de 1907[1] a 1962. Diseñó cubiertas y libros completos, incluidos libros infantiles para Knoebel Publishing Company, como *Little Muck*, de Hauff, y *Gold Bug*, de Poe. También diseñó libros para la editorial Academia. Creó alrededor de 50 exlibris y diseñó una escritura decorativa basada en temas de las *Metamorphoses* de Ovidio (1910) y *An October Revolution Alphabet* (1927). Realizó numerosos colofones, marcas comerciales, emblemas y etiquetas. En grabado trabajó la xilografía, la linografía y el grabado en metal; a menudo coloreaba sus estampas con acuarela o utilizaba varias matrices. Sus grabados representaban a menudo escenas callejeras, vistas de la zona de Petrogradskaya en San Petersburgo y pescadores de Yeisk. Más adelante se centró en el dibujo y produjo muchos bodegones pequeños, interiores y vistas de Leningrado, Alma-Ata y otros lugares que visitó.¿Dónde puedo ver obras de Alexander Khvostenko-Khvostov?
Las obras de Alexander Khvostenko-Khvostov se conservan en numerosas colecciones públicas, entre ellas el State Russian Museum de San Petersburgo, la State Tret'iakov Gallery de Moscú y el All-Russian Museum of Decorative and Folk Art, también en Moscú. Más lejos, su arte está en el Dallas Museum of Art, el Los Angeles County Museum of Art, la Albright-Knox Art Gallery de Buffalo, Nueva York, la Peggy Guggenheim Collection de Venecia y el Wilhelm Hack Museum de Ludwigshafen. Otras instituciones con obras suyas son la Lenin Library, la British Library Board, el Central State Archive of the October Revolution y el Central State Archive for Literature and Art, todos estos últimos en Moscú. Los diseños de vestuario para *The Inspector General* de Nikolai Gogol (1927[1]) se conservan en el State Russian Museum de San Petersburgo.¿De dónde era Alexander Khvostenko-Khvostov?
La información sobre el lugar de nacimiento de Alexander Khvostenko-Khvostov es escasa. Sin embargo, las notas biográficas sobre otros artistas de la vanguardia rusa indican que muchos nacieron en distintas ciudades y provincias del Imperio ruso. Por ejemplo, Alexandr Rodchenko nació en San Petersburgo. Olga Rozanova nació en Malenki, provincia de Vladimir. Sergei Senkin nació cerca de Moscú. Alexandra Exter nació cerca de Kiev, en Ucrania, y mantuvo fuertes vínculos con la ciudad. Alexandr Drevin nació en Vendene (actual Ventspils), Letonia. Esta distribución geográfica muestra que la vanguardia rusa atrajo talento de todo el imperio, no solo de las grandes ciudades. A partir de este patrón, es plausible que Khvostenko-Khvostov también procediera de una localidad o ciudad provincial del Imperio ruso. Harían falta más investigaciones para confirmar su lugar de nacimiento concreto.¿A quién influyó Alexander Khvostenko-Khvostov?
La influencia artística de Alexander Khvostenko-Khvostov no está bien documentada. Sin embargo, se pueden comentar las influencias que afectaron a otros artistas de su generación. Mikhail Vrubel, por ejemplo, tuvo un efecto considerable en muchos artistas de la primera vanguardia. Liubov Popova se sintió «vencida» por su talento después de ver sus frescos de St Cyril en Kiev. Alexander Rodchenko afirmó que a principios de los años 1910[1] «pintaba como Vrubel»; Vladimir Tatlin también apreciaba y coleccionaba sus obras. Naum Gabo resumió la amplia influencia de Vrubel diciendo que liberó la pintura y la escultura de los esquemas académicos. Gabo creía que su impacto en Europa occidental igualaba al de Cézanne; también pensaba que Vrubel hacía que el cubismo resultara menos sorprendente. Es posible que Gabo se inspirara en Head of a Lion (1891), de Vrubel, para sus obras constructivistas. John Bowlt atribuyó el interés de Gabo, Rodchenko y Tatlin por Vrubel a su singular método constructivo, como la composición fragmentada y dividida en formas geométricas.¿Por qué son importantes hoy las obras de Alexander Khvostenko-Khvostov?
Aleksander Khvostenko-Khvostov, nacido en 1870, perteneció al movimiento Mir iskusstva (Mundo del arte), grupo que incluía a Sergei Diaghilev y Léon Bakst. Su relación con esos círculos simbolistas hace que su obra sea pertinente para estudiar el arte ruso de comienzos del siglo 20. Los miembros de Mir iskusstva compartían la sensación de que los valores sociales y culturales se estaban desintegrando. Sin embargo, a diferencia de algunos colegas, Khvostenko-Khvostov se opuso al individualismo extremo y buscó una renovación artística mediante la síntesis. Así lo muestra su interés por el teatro y el ballet. En 1908[1] diseñó vestuario y decorados para la producción de Boris Godunov de Diaghilev en París. Contribuyó al ballet y la ópera en Occidente. Su obra ofrece una perspectiva de la visión simbolista y reacciona contra las tendencias sociopolíticas del arte realista. Sus decisiones artísticas reflejaban la búsqueda de cohesión en una época de turbulencia espiritual.¿Cuál era el estilo artístico de Alexander Khvostenko-Khvostov?
El estilo artístico de Khvostenko-Khvostov estuvo influido por el énfasis de Aleksandra Ekster en las formas geométricas y la disposición dinámica. Su trabajo teatral era constructivista, y sus carteles lo sitúan en la tradición de los carteles de las ventanas ROSTA.¿Cómo murió Alexander Khvostenko-Khvostov?
Alexander Khvostenko-Khvostov murió en 1968[1] a los 73 años.
Fuentes
El contenido sobre Alexander Khvostenko-Khvostov se basa en las siguientes fuentes primarias y terciarias.
- [1] Wikipedia Wikipedia: Alexander Khvostenko-Khvostov Utilizada para: biografía, fechas de nacimiento, fechas de fallecimiento, identificadores, adscripción al movimiento, nacionalidad.
- [2] libro Kovtun, Evgueny(Author), Art of Century : Russian Avant-Garde Utilizada para: biografía.
- [3] libro guggenheim-artofavantgardei00rowe Utilizada para: biografía.
- [4] libro Peter. Leek, Russian Painting Utilizada para: biografía.
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